из электронной библиотеки / 623902017017827.pdf

Хромушин, О. Н. Этюды для фортепиано в четыре руки: (средние и старшие классы ДМШ). – СПб.: Композитор, 2002. – 30 с.

Чайковский, П. И. Детский альбом. – М.: Кифара, 2005. – 40 с.

Чайковский, П.И. Лебединое озеро: Избранные отрывки / Переложение для фортепиано И. Благодатова. – М.: Музыка, 1979. – 64 с.

Чайковский,П.И.Временагода. –М.: Музыка, 1967. –63 с. Чайковский,П.И.Пьесы изсоч. 72.–М.: Музыка, 1977. –56 с. Чайковский, П.И. Ната-вальс. – М.: Музгиз, 1962. – 8 с.

Черни, К. 100 этюдов для развития фортепианной техники: Оп. 139. – Минск:

АЛФАВИТ, 1995. – 96 с.

Шопен, Ф. Прелюдии; ред. К. Микули. – СПб.: Композитор, 2004. – 60 с.

Шопен, Ф. Вальсы // Полное собрание сочинений. Т. 9 / Ред. И. Падеревского. 16-ое изд.

– Краков: Польское муз. изд-во, 1976. – 123 с.

Шостакович, Д. Д. 24 прелюдии. Соч. 34. – М.: Изд-во DSCH, 2000. – 43 с. Шуман, Р. Нетрудные пьесы для фортепиано. – М.: Музыка, 1971. – 64 с.

50 русских народных песен в обработке для фортепиано И. Ильина. – М.: Советский композитор, 1971. – 60 с.

7.Практические занятия (семинары)- не предусмотрены

8.Примерная тематика курсовых проектов (работ) - не предусмотрена

9.Образовательные технологии

	№	Разделы, темы,	Образовательные	Интерактивные	Объем часов в
		модули		методы и формы	интерактивной
	п/п		технологии
		дисциплины		обучения	форме
	1	2	3	4	5
	1	Развитие	личностно-	уроки с	4
		полифонического	ориентированное	использованием
		слуха	обучение	электронных
				клавишных
				инструментов
	2	Обучение навыкам	личностно-	привлечение студентов	4
		ансамблевой игры	ориентированное	к организации и
			обучение	проведению
				мероприятий
				музыкально-
				просветительской
				направленности
	3	Изучение	личностно-	привлечение студентов	4
		произведений малой	ориентированное	к организации и
		формы	обучение	проведению
				мероприятий
				музыкально-
				просветительской
				направленности
	4	Технические навыки	личностно-	разбор конкретных	4
		и умения	ориентированное	ситуаций
			обучение
	5	Изучение	личностно-	уроки с	4
		произведений	ориентированное	использованием видео-
		крупной формы	обучение	, аудиоиллюстраций
					11

6.	Чтение с листа и	Развивающие	уроки с заранее	4
	подбор по слуху	технологии	предусмотренными
			ошибками
	Всего аудиторных часов в интерактивной форме			24
	Всего % от общего количества аудиторных часов			23%

10. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Для проведения текущего контроля успеваемости студентов, а также для проведения промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины используются:

-академические концерты в соответствии с календарным учебным планом,

-участие в лекциях-концертах в течение учебного года в соответствии с планом работы кафедры,

-участие в исполнительских конкурсах в соответствии с планом работы кафедры.

Требования к зачетам

На зачете в конце 4 семестра и на дифференцированном зачете в конце 6 семестра студент должен исполнить два произведения из репертуара, пройденного за семестр.

Критерии оценки на зачете

-“зачтено” выставляется, если студент в полном объеме и на качественном уровне освоил семестровый учебно-программный материал, исполнил произведения в соответствии с музыкально-художественными и техническими характеристиками исполнения программы;

-“не зачтено” выставляется, если объем и качество выполнения учебно-

программного материала вызывают множество профессиональных замечаний объективного характера.

Критерии оценки на дифференцированном зачете

-“отлично” выставляется, если студент исполнил программу эмоционально, убедительно, раскрыв художественный образ произведения разнообразными средствами музыкальной выразительности (качественное звуковедение, безукоризненная педаль, грамотное исполнение штрихов), с пониманием стиля и формы, технически уверенно, в темпе, указанном автором. При исполнении ансамбля дополнительно учитывается точность совпадения звуковой атаки при всем многообразии агогики, создание гармоничного сочетания звучания двух партий ансамбля.

-“хорошо” выставляется, если программа исполнена грамотно, продуманно, музыкально, студент в меру справляется с техническими трудностями и с указанным автором темпом. Понимает задачи, но исполнение недостаточно убедительно и эмоционально.

- “удовлетворительно” выставляется, если студент в целом справляется с исполнением программы, хотя допускает некоторые неточности в нотном тексте, педализации, темпах, играет с техническими погрешностями и не имеет достаточных навыков в ансамблевой игре.

- “неудовлетворительно” выставляется, если программа исполняется с искажениями авторского текста, с остановками, некачественным звуковедением, неграмотной педалью, отличается низким уровнем технических навыков. При исполнении ансамбля отмечается несовпадение ритмической пульсации, смысловых акцентов.

12

10.1. Самостоятельная работа

№

Тема, вынесенная на

Семестр

семестраНеделя

Сроки выполнения

Виды работ

п/п

самостоятельное

изучение

1

закрепление

1-6

1-18

еженедел

Изучение нотного текста с

пройденного

в

ьно

учетом

рекомендаций

классе материала

преподавателя:

точность

исполнения,

метроритма,

аппликатуры,

штрихов,

динамики,

агогики,

педализации, фразировки.

2

устный

анализ

1-6

1-18

6,12,18

Музыкально-теоретический

изучаемых

анализ

музыкального

произведений

текста

изучаемого

произведения

(автор,

название, жанр, стиль,

форма

произведения,

тональность,

стиль

изложения,

особенности

исполнения)

3

чтение с листа

1-6

1-18

6,12,18

Игра с листа произведений

в

соответствии

с

образными, жанровыми

и

стилевыми

характеристиками,

метроритмом,

аппликатурой,

штрихами,

динамикой,

агогикой,

педализацией, фразировкой

4

подбор по слуху

1-6

1-18

6,12,18

Подбор

по

слуху

популярных

песен,

мелодий из кинофильмов

5

эскизное

изучение

4,5

1-18

6,12,18

Самостоятельное

изучение

произведений

по

произведений

по

выбору

выбору студента

студента

10.2. Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

Примерные последовательность заданий для самостоятельной работы по подготовке программного репертуара:

-музыкально-теоретический анализ музыкального текста изучаемого произведения (автор, название, жанр, стиль, форма произведения, тональность, стиль изложения, особенности исполнения);

-подготовка и чтение с листа изучаемого произведения с целью предварительного ознакомления с художественным образом;

-разбор произведения по частям, периодам, фразам;

13

-отработка в каждой части: пространственной точности исполнения, метроритма, аппликатуры, штрихов, динамики, агогики, педализации, фразировки и т.д.;

-отработка темпа исполняемого произведения в соответствии с его образными, жанровыми и стилевыми характеристиками;

-заучивание наизусть;

-подготовка к концертному исполнению.

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины: а) основная литература:

1.Курганская, О.А. История развития фортепианной педагогики в России (XIX - XXI вв.) / О.А. Курганская. – Белгород : БГИИК, 2012.

2.Цыпин, Г.М. Сценическое волнение и другие аспекты психологии исполнительской деятельности [Текст] / Цыпин Геннадий Моисеевич. – М.: Музыка, 2010. – 128 с.

3.Протасова, Н.Г. История фортепианного искусства / Н.Г. Протасова. – Кемерово : КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств), 2012. –

31 с. URL: http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=46027

б) дополнительная литература

4.Артоболевская А.Д. Первая встреча с музыкой : учебное пособие : из опыта работы педагога-пианиста с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. – СПб. : Композитор Санкт-Петербург, 2006. – 99 с.

5.Базиков, А.С. Музыкальное образование в современной России : основные противоречия и пути их преодоления / А.С. Базиков. – Тамбов : ТГМПИ, 2002. – 312 с.

6.Васильева, Н.В. Методические рекомендации по изучению цикла П.И. Чайковского «Детский альбом» / Н.В. Васильева // БГИКИ, 2009. – С. 34-41.

7.Вицинский, А. Беседы с пианистами / А. Вицинский. – М. : Классика – ХХ1, 2004

8.Вольф, К. Уроки Шнабеля / Конрад Вольф. - М. : КЛАССИКА-XXI, 2006.

9.Гофман, Й. Фортепианная игра : ответы на вопросы о фортепианной игре / Гофман Йозеф; пер. с англ. Г. Павлов. – М. : Классика-XXI, 2002. – 192 с.

10.Гордон, Г. Эмиль Гилельс. На грани мифа / Г. Гордон. – М. : Классика – ХХI, 2008.

11.Дубовик, А.В. Фортепианная аппликатура: Размышление педагога-пианиста: учебное пособие / А.В. Дубовик. – Воронеж, 2006.

12.Дюбал, Д. Вечера с Горовицем / Дэвид Дюбал; пер. с англ. С.Грохотов. – М. : Классика – ХХI, 2008.

13.Как исполнять Баха / сост. М. Толстобровова. - М. : Классика – ХХI, 2006.

14.Как исполнять Гайдна / сост. А.М. Меркулова. - М. : Классика – ХХI, 2009.

15.Как исполнять Шопена / сост. А.В. Зосимова. - М. : Классика – ХХI, 2005.

16.Как исполнять русскую фортепианную музыку / сост. Е. Ключникова. – М. : Классика

– ХХI, 2009.

17. Калинина, Н. Клавирная музыка Баха в фортепианном классе / Н. Калинина. - М. : Классика – ХХI, 2006.

18.Карачарова, Т.И. Вопросы теории и методики обучения чтению нот с листа: монография / Т.И. Карачарова; Упр. культ. Белгор. обл.; БГИКИ. – Белгород : ПОЛИТЕРРА, 2006. – 152 с.

19.Карачарова, Т.И. Обучение игре с листа на основе активизации целостного процесса восприятия и озвучивания нотного текста : автореф. дис. … канд. пед. наук : 13.00.02 – Теория и методика обучения и воспитания (музыка) / Карачарова Т.И.; науч. рук. В.П. Сраджев. – СПб., 2007. – 26 с.

14

20.Кирнарская, Д.К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности / Д.К. Кирнарская. – М. : Таланты – XXI век, 2004. – 496 с.

21.Кременштейн, Б. Воспитание самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано / Б. Кременштейн. – М. : Классика – ХХI, 2009.

22.Либерман, Е. Фортепианные сонаты Бетховена: в 4 тетрадях / Е. Либерман. – М. : Музыка, 2004.

23.Майстер, Х. Музыкальная риторика: ключ к интерпретации произведений И.С. Баха / Хуберт Майстер. – М. : Классика – ХХI, 2009.

24.Маккиннон, Л. Игра наизусть / Л. Маккиннон. – М. : Классика-ХХ1, 2004.

25.Малинковская, А.В. Класс основного музыкального инструмента. Искусство фортепианного интонирования / А.В. Малинковская. – М. : Владос, 2005

26.Мартинсен, К.А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано / Мартинсен Карл Адольф ; пер. с нем. В.Л. Михелис ; предисл. и коммент. Л.И. Ройзман. – М. : Классика – ХХI, 2002. – 118 с.

27.Мильштейн, Я. Хорошо темперированный клавир И.С. Баха и особенности его исполнения / Я. Мильштейн. – М. : Классика – ХХI, 2004

28.Нейгауз, Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: записки педагога / Нейгауз Генрих Густавович. – 5-е изд. – М. : Музыка, 1987. – 240 с.

29.Одиннадцать взглядов на фортепианное искусство в диалогах с Андреем Хитруком. – М. : Классика – ХХI, 2007.

30.Сраджев, В.П. Закономерности управления моторикой пианиста / В.П. Сраджев ; рец.: А.А. Никитин, К.А. Цатурян. – М.: КОНТЕНАНТ, 2004. – 216 с.

31.Сраджев, В.П. Функциональные возможности фортепианных уроков / Сраджев В.П. ; рец. К.А. Цатурян. – М. : Прогресс, 2007. – 42 с.

32.Теория и методика обучения игре на фортепиано: учебное пособие для студентов вузов / А.Г. Каузова, А.И. Николаева, Т.Н. Воронова и др.; под общ. ред.: А.Г. Каузовой, А.И. Николаевой. – М. : ВЛАДОС, 2001. – 368 с.

33.Уроки Разумовской / сост. С. Бейлина. - М.: Классика – ХХI, 2007.

34.Уроки Зака /сост. А. Меркулова. - М. : Классика – ХХI, 2006.

35.Хмельницкая, О.Н. Творческие возможности мелкогрупповых занятий в классе фортепиано / О.Н. Хмельницкая. – Белгород: ПОЛИТЕРРА, 2012. – 164 с.

36.Яворский, Б. Сюиты Баха для клавира; Носина В. О символике «Французских сюит» И.С. Баха / Б. Яворский. – М. : Классика – ХХI, 2005.

37.Сраджев, В.П. Развитие беглости в технической работе пианиста: методическое пособие для студентов музыкальных и педагогических вузов, средних спец. учебных заведений / Сраджев В.П. – Елец : Муза, 2003. – 32 с.

38.Цыпин Г.М. Музыкально-исполнительское искусство : Теория и практика. – СПб. :

Алетейя, 2001. – 318 с.

39.Щапов, А.П. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище: методическое пособие / Щапов А.П. – М. : Классика-XXI, 2002. – 176 с.

40.Юдовина-Гальперина, Т. За роялем без слёз, или я – детский педагог / Т. ЮдовинаГальперина. – СПб. : Изд-во «Союз художников», 2002. – 112 с.

Учебно-методическая литература в электронном доступе:

1. Федорович, Е.Н. Русская пианистическая школа как педагогический феномен : монография [Электронный ресурс] / Е.Н. Федорович. - М. : Директ-Медиа, 2014. - 278 с.

URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=238349

15

2. Черни, К. О верном исполнении всех фортепианных сочинений Бетховена. Пер. С нем. Зубов Д.Е. / К. Черни. – М. : "Лань", "Планета музыки", 2011. – 128 с.

URL:http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=2011

в) программное обеспечение: Microsoft Office, Windows Media, Adobe Reader.

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:

•база данных библиотеки БГИИК (свободный доступ к электронному каталогу имеется на официальном сайте БГИИК и в библиотеке вуза);

•электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронно-периодическое издание, программный комплекс для организации онлайн-доступа к лицензионным материалам, размещённым на сайте www.biblioclub.ru «Университетская библиотека онлайн» с индивидуальным неограниченным доступом 1000 чел.; электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронная база данных, включающая произведения, исключительные права на которые принадлежат Исполнителю, размещённая на Интернет-сайте Исполнителя по адресу www.e.lanbook.ru и поддерживаемая Исполнителем при помощи Сервера, с неограниченным доступом.- Единое окно доступа к образовательным ресурсам

•http://orpheusmusic.ru Культурно-образовательный портал. http://www.library.ru Информационно-справочный портал. http://www.gnpbu.iip.net Библиотека им. Ушинского

•музыкальные и нотные архивы:

•http://intoclassics.net «Погружение в классику»

•http://classic-online.ru «Классическая музыка онлайн»

•http://pitch.paraclassics.com «Нотная библиотека»

•http://notes.tarakanov.net Нотный архив Бориса Тараканова

•http://www.notarhiv.ru Нотный архив России

•http://www.formusic.ru Formusic - сайт музыкантов и исполнителей

12.Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Для успешного освоения дисциплины используются:

-наличие в аудитории фортепиано;

-необходимая нотная и учебно-методическая литература;

-фонотека, видеотека;

-компьютер, принтер.

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

Методические рекомендации по организации изучения дисциплины для преподавателей

Основными формами учебного процесса являются индивидуальный урок и самостоятельная работа студента над музыкальным учебным материалом.

Индивидуальный урок является традиционной, исторически сложившейся формой обучения игре на фортепиано. Организация и проведение урока – это творческий процесс, в котором органично сочетается запланированная педагогом работа с импровизационным началом. Это связано с природой самого предмета фортепиано, содержанием которого является музыкальное искусство. Межличностная форма общения (преподаватель - студент) открывает дополнительные возможности в повышении эффективности педагогического процесса, т.к. создает все условия для качественной, профессиональной работы над программой, выявления сильных и слабых сторон дарования студента, особенностей его психики.

16

Продуктивность обучения во многом зависит от приобретенных студентом умений и навыков самостоятельной работы над заданным материалом, разумной организации систематических внеурочных занятий. Под самостоятельной работой студента подразумевается:

- работа над изучаемыми в классе произведениями во внеурочное время, выполняемая по заданию преподавателя, но без его непосредственного участия;

-изучение программного материала (пьесы, упражнения), специально подобранного для самостоятельного разучивания без чьей-либо помощи.

Преподавателю следует направлять студента к сознательному, профессиональному выбору средств и эффективных методов самостоятельной работы, систематически контролировать ее результативность.

Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов

В течение каждого семестра студент должен изучить в классном порядке произведения, обозначенные выше (см. Семестровые требования), и выполнить в полном объеме самостоятельную работу.

Произведения, выносимые на зачетно-экзаменационную сессию, должны быть выучены и исполнены наизусть. Наряду с итоговыми семестровыми формами контроля в каждом семестре проводятся две промежуточные аттестации, где студент отчитывается по двум видам работы – аудиторной и самостоятельной, что подразумевает исполнение программного и самостоятельного материала в разной стадии готовности.

Одной из форм контроля являются участие студентов в лекциях-концертах, мастерклассах и т.п. публичных выступлениях. Участие в подобных мероприятиях освобождает студента от сдачи межсессионной аттестации и учитывается при подведении итогового результата за семестр.

В процессе работы в классе музыкального инструмента (фортепиано) следует уделять большое внимание развитию таких профессионально значимых умений, как чтение нотных текстов с листа. Методика обучения этому сложному умению в достаточно полной мере разработана для студентов, имеющих исполнительский опыт, но не умеющих играть с листа. Практика подтверждает, что в этом случае процесс обучения этому сложному умению требует внесения специальных коррекций, исправляющих неверно сформированные навыки.

Эскизная форма работы предполагает подготовку произведения к исполнению по нотам с допустимыми в некоторых случаях упрощениями фактурных элементов. Произведения, рекомендуемые для эскизного самостоятельного изучения студентом, должны быть доступны для него в техническом отношении и понятны в художественном плане. Однако при выборе произведений для эскизной формы изучения не следует останавливать внимание на произведениях малохудожественных, т.к. главная цель такой работы состоит в обогащении игрового и слухового музыкального опыта на примере лучших произведений мировой классики. Как правило, подготовленные в эскизном виде пьесы можно играть в открытых публичных мероприятиях при условии качества художественной стороны исполнения. Так как скорость их прохождения в значительно выше изучения более сложного программного концертного репертуара, обязательно выучиваемого наизусть, эскизный способ работы позволяет познакомиться с большим количеством музыкального материала и накопить значительный исполнительский репертуар, в дальнейшем используемый студентами на практике.

Примерная последовательность выполнения заданий для самостоятельной работы по подготовке программного репертуара:

- музыкально-теоретический анализ музыкального текста изучаемого произведения (автор, название, жанр, стиль, форма произведения, тональность, стиль изложения, особенности исполнения);

17

-подготовка и прочтение с листа изучаемого произведения с целью предварительного ознакомления с художественным образом;

-разбор произведения по частям, периодам, фразам;

-отработка в каждой части: пространственной точности исполнения, метроритма, аппликатуры, средств выразительности (штрихов, динамики, агогики, педализации, фразировки и т.д.);

-отработка темпа исполняемого произведения в соответствии с его образными, жанровыми и стилевыми характеристиками;

-заучивание наизусть;

-подготовка к концертному исполнению.

18

2.МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

2.1.Методические рекомендации для преподавателей

Главной задачей современного педагога-музыканта является воспитание самостоятельного, думающего, способного анализировать и делать правильные выводы профессионала, который бы сочетал в себе такие важные качества, как активность, разносторонность, гибкость мышления в постоянно меняющейся современной действительности. Работа по курсу «Класс дополнительного инструмента или общего фортепиано» органично включает в себе разнообразные формы работы, в комплексе направленные на профессиональное обучение, развитие и воспитание творческой индивидуальности студента.

За год обучения музыкальной профессии студент должен приобрести целый комплекс таких профессиональных навыков, как: умение самостоятельно разобрать, выучить и исполнить музыкальное произведение на высоком художественном уровне, умение достаточно прилично читать с листа, подбирать на слух мелодию, аккомпанемент, умение использовать приобретенный педагогический опыт на практике.

В основе этой работы лежат два принципа, являющиеся основополагающими для организации занятий, для выбора репертуара, для определения предпочтений той или иной исполнительской деятельности.

Жанрово-стилевой принцип проявляется в предпочтительном изучении жанров, вобравших в себя основные музыкально-исполнительские закономерности своей эпохи. Помимо обучающих функций, реализация этого принципа позволяет развить эстетический вкус студентов, расширить их музыкальный кругозор. В соответствие с этим принципом в исторической ретроспективе изучаются полифонические произведения композиторов XVII-XVIII вв., крупные формы венских классиков, романтизм и импрессионизм на примере произведений малой формы зарубежных и русских композиторов XIX века, советская и современная музыка зарубежных авторов.

Профилирующий принцип связан с основной специальностью студента и его специализацией и призван помочь ему в освоении наиболее актуальных для будущей профессии навыков. Реализации данного принципа должен быть подчинен в целом весь подбор исполнительского репертуара, но в наибольшей его части – изучение полифонических произведений, развивающих полифоническое мышление, умение интонировать, гармонический слух студента, а также весь объем самостоятельной работы, ориентированной на детскую музыку и музыку для детей.

Согласно государственному образовательному стандарту, большое значение в работе следует придавать развитию умения интерпретировать музыкальные произведения,

учитывая все тонкости авторского текста, осознавая необходимость достижения достоверности музыкально-исполнительских характеристик жанра и стиля.

Полноценное художественное раскрытие образного содержания музыкального произведения является важнейшей проблемой при обучении игре на фортепиано. Музыкальное произведение не является по своей природе самостоятельно функционирующим результатом художественного творчества. Художественная интерпретация представляет собой процесс, условно включающий несколько этапов:

–возникновение художественного замысла;

–формирование;

–реализация;

–проверка и оценка.

Являясь посредником между композитором и исполнителем, нотная запись музыкального произведения служит носителем авторских намерений, отражает объективное содержание авторского замысла и общее направление авторской логики

19

развития художественного образа. Нотная страница доносит до исполнителя многие грани авторского замысла (форму, темп, динамику, ритм, артикуляцию, фразировку). Однако все эти данные указывают лишь общее направление развития музыкального образа (непосредственно в нотном тексте точно закреплены лишь те стороны авторского замысла, которые материализованы в звуковысотном соотношении). Каждый элемент нотного текста может быть расшифрован разными исполнителями по-разному. Поэтому исполнитель всегда бывает поставлен перед выбором вариантов трактовки музыкального произведения.

Интерпретация начинается с возникновения художественного замысла как определенного плана действий при постановке и реализации исполнительских задач применительно к данному сочинению. Сложный процесс становления исполнительской концепции от момента ее зарождения в сознании в виде общего эмоционального ощущения музыки до ярких конкретных образов произведения требуют от исполнителя активной поисковой деятельности, в ходе которой совершенствуются знания, обогащаются индивидуальные приемы и методы работы. На этом начальном этапе педагог должен дать определенные ориентиры художественного толкования данного произведения (эпоха создания, основные черты стиля композитора, особенности содержания и формы в самом общем плане). Пробудив интерес к поискам путей самостоятельного творческого осмысления главных художественных задач, нужно помочь студенту в создании его собственной модели исполнения. При этом надо учесть, что модель исполнительской деятельности данного студента должна соответствовать его творчески-исполнительским возможностям.

Формирование художественного замысла требует от студента значительной интеллектуальной активности, стимулированной педагогом. Однако стимуляция деятельности на начальном этапе не должна включать в себя прослушивание готового исполнительского образа (записей, исполнение педагогом). Понимание конечных задач, связанных с исполнительским воплощением произведения, мысленное представление этих задач – это и есть художественный замысел. Его формированию способствуют: представления об эпохе создания, стилистические особенности, характер, принципы формообразования и т.д. На этом этапе большая часть работы над произведением должна проходить без фортепиано. Значение мысленного проигрывания произведения трудно переоценить. Большую роль при этом приобретает творческое воображение. Мысленное исполнение является сознательной работой. Оформление музыкального образа в воображении исполнителя происходит постепенно и является как бы образом-эталоном. Мысленный звуковой образ всегда шире, содержательнее, чем его реальное воплощение. Он является тем недосягаемым идеалом, к реальному звуковому воплощению которого постоянно стремится исполнитель. Совершенствование музыкального образа безгранично (от общего образного постижения музыки через профессиональный и слуховой поиск к субъективному пониманию содержания музыкального произведения).

Воплощение художественного замысла – это перевод мысленных символов на язык звуков. Данный этап характеризуется главным образом работой за инструментом, в ходе которой исполнитель решает задачи пианистического воплощения художественных идей. Это – традиционный этап самостоятельной и классной работы над произведением. Большое значение приобретает педагогический показ, прослушивание записей данного произведения. На первый план выступает система отбора выразительных средств, техническая работа студента по реализации художественного замысла.

В ходе реального исполнительского акта педагог организует и направляет интеллектуальную деятельность студента по осмыслению и усвоению знаний. Собственное исполнение педагога должно стимулировать студента к альтернативным поискам, в результате чего полученное задание приведет к возникновению новой задачи, сформулированной студентом самостоятельно.

20