из электронной библиотеки / 185770698590204.pdf
.pdf10.2 Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение
I курс
1.семестр
творчество композитора и автора текста (характер и направленность творчества в целом, место данного произведения в их творчестве), размышление над литературным и музыкальным текстами в плане темы, содержания, идеи произведения и еѐ актуальности, образной правдивости, национальной и исторической конкретности музыки; эстетическое значение произведения с позиций критериев искусства;
2 семестр
творчество композитора и автора текста (характер и направленность творчества в целом, место данного произведения в их творчестве), размышление над литературным и музыкальным текстами в плане темы, содержания, идеи произведения и еѐ актуальности, образной правдивости, национальной и исторической конкретности музыки; эстетическое значение произведения с позиций критериев искусства;
II курс
3 семестр
музыкально-теоретический анализ: строение, тематизм, процессы развития образов в музыкальной форме, жанр, стиль, ладотональный план, логика гармонии, фактура, метроритм
4 семестр
музыкально-теоретический анализ: строение, тематизм, процессы развития образов в музыкальной форме, жанр, стиль, ладотональный план, логика гармонии, фактура, метроритм
III курс
5 Семестр
вокально-хоровой анализ: тип и вид хора, характеристика хоровых партий (тесситура, диапазон), особенности дыхания, звуковедения, дикция, ансамбль, строй; определение вокально-хоровых трудностей и путей их преодоления;
6 семестр
вокально-хоровой анализ: тип и вид хора, характеристика хоровых партий (тесситура, диапазон), особенности дыхания, звуковедения, дикция, ансамбль, строй; определение вокально-хоровых трудностей и путей их преодоления;
iv курс
7 семестр
исполнительский анализ: составление плана художественного исполнения (средства дирижерской и вокальной выразительности, темп, динамика, фразировка и т.д.).
8 семестр
исполнительский анализ: составление плана художественного исполнения (средства дирижерской и вокальной выразительности, темп, динамика, фразировка и т.д.).
10.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:
а) основная литература
1.Уколова Л. И. Дирижирование / Л.И. Уколова. – М.: Академия, 2003.
2. Андреева Л. Методика преподавания хорового дирижирования / Л. Андреева.- М.: Музыка, 1969.
3.Казачков С. Дирижѐрский аппарат и его постановка / С. Казачков. – М., Музыка, 1967.
4.Чесноков П. Хор и управление им / П. Чесноков. - М.: Музгиз, 1961.
5.Краснощеков В. Вопросы хороведения / В. Краснощеков. - М.: Музыка, 1969.
6.Мусин И. Техника дирижирования / И. Мусин. – М., 1969
7.Осеннева М.С. Хоровой класс и практическая работа с хором: Учебное пособие / М.С. Осеннева, В.А. Самарин. – М.: Академия, 2003.
8.Романовский Н.В. Хоровой словарь / Н.В. Романовский – М.: Музыка, 2000.
9.Хайкин Б. Беседы о дирижерском ремесле: Статьи / Б. Хайкин. - М.: Музыка,
1974
10.Анисимов А. Дирижер-хормейстер / А.Анисимов. - М.: Музыка, 1976.
11.Безбородова Л. Дирижирование / Л.Безбородова. - М.: Музыка, 1985.
б) дополнительная
12.Васильев В. А. Очерки о дирижерско-хоровом образовании / В.А. Васильев. – Л.: Композитор, 1990.
13.Васильев В.А. Традиции и тенденции развития дирижерско-хорового образования в России: Учебное пособие по хоровой педагогике / В.А.Васильев. – СПб.: СПбГУКИ, 2006.
14.Виноградов К. Работа над дикцией в хоре / К.Виноградов. – М.: Композитор,
1967.
15.Дмитревский Г. Хороведение и управление хором / Г.Дмитревский. - М.: Музыка, 1948.
16.Дмитревская К. Анализ хоровых произведений / Г.Дмитриевская. - М.: Советская Россия, 1965.
17.Живов В. Исполнительский анализ хорового произведения / В. Живов. – М.: Музыка, 1987.
18.Живов В. Теория хорового исполнительства / В. Живов. - М.: Музыка, 1998.
19.Кудрявцева Т.С. Хороведение. Хор как бесконечное творчество: Пособие для студентов / Т.С. Кудрявцева. – Ялта, 2007.
20.Содержание, организация и методика работы по предмету «Хоровой класс. Практикум и основы хормейстерской работы»: Учебное пособие. - М.: Исследовательский центр по проблемам управления качеством подготовки специалистов, 1992.
21.Тевлин Б. Хоровые пути. Статьи. Воспоминания. Материалы / Б. Тевлин.– М.: Музыка, 2001.
22.Безбородова Л. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях // Этапы развития зарубежного музыкального воспитания. Из истории Российской музыкальнообразовательной практики / Л. Безбородов,
Ю.Алиев. – М.: Academia, 2002.
23.Гаврилин В. Слушая сердцем…: Статьи. Выступления. Интервью / В.Гаврилин. - СПб.: Композитор, 2005.
24.Ильин В. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVI - начала XX века: Часть 1 / В. Ильин. – М.: Музыка, 1984.
25.Казачков С. О дирижѐрско-хоровой педагогике // Музыкальное исполнительство: Сборник статей: Вып. 6. - М.: Музыка, 1970.
26.Левандо П. Проблемы хороведения / П. Левандо. – Л., 1974.
27.Левандо П. Хороведение / П. Левандо. – Л., 1982.
28.Локшин Д. Замечательные русские хоры и их дирижеры (Краткие очерки) / Д.Локшин. – М.: Музгиз, 1963.
29.Маркарян Н. Портреты современных дирижеров / Н. Маркарян. – М.: Аграф,
2003.
30.Медынь Л. Методика преподавания дирижерско-хоровых дисциплин / Л. Медынь. - М.: Музыка, 1978.
31.Мусин И. О воспитании дирижера / И. Мусин. – Л., 1987.
32. Огороднов Д. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе / Д. Огороднов. - Киев: Музычна Украiна, 1989.
33.Ольхов К. Теоретические основы дирижерской техники / К. Ольхов.- М.: Музыка, 1968.
34.Пикалова Л.П. Теория и методика преподавания хорового дирижирования: Учебное пособие / Л.П. Пикалова. – Орѐл, 2002.
35.Птица К. Проблемы стиля и хоровое исполнительство // Работа с хором: Сборник статей. – М.: Профиздат, 1972.
36. Птица К. Мастера хорового искусства в Московской консерватории / К. Птица. – М.: Музыка, 1970.
37.Самарин В. Хороведение и хоровая аранжировка / В. Самарин. – М.:
Academia, 2002.
38.Соколов В. Работа с хором / В.Соколов. - М.: Музыка, 1983.
39.Соколов В. Дирижер, педагог, композитор / В.Соколов. – М.: Музыка, 1988.
40.Советские хоровые дирижеры: Справочник / Сост. Э. Елисеева-Шмидт, В. Елисеева. – М.: Музыка, 1986.
41.Усова И. Хоровая литература / И. Усова. - М.: Музыка, 1976..
42. Халабузарь П. Теория и методика музыкального воспитания / П. Халабузарь, В. Попов: Учебное пособие. – СПб.: Лань, 2000.
43.Большая энциклопедия музыки/ Гвидо Боффи. – М.: Астрель, 2006. 44.Вайнкоп Ю. Краткий библиографический словарь композиторов/
Ю. Вайнкоп, В. Гусев. – Л.: Музыка, 1983.
45.Крунтяева Т. Словарь иностранных музыкальных терминов/ Т. Крутняева, Н. Молокова. - М.: Музыка, 2000.
46.Мир музыки: Энциклопедия / Ред. М.К. Залесская. –М.: АСТ Астрель, 2004.
в) программное обеспечение:
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров / Сост. И. Корчмарский: Вып. 40. - М., 1976.
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров / Сост. И. Корчмарский: Вып. 42. - М., 1977.
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров / Сост. В. Судаков: Вып. 45. - М., 1980.
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров / Сост. В. Новоблаговещенский: Вып. 43. - М., 1978.
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров: Вып. 47. - М., 1982.
Библиотека хормейстера: Произведения для смешанного, женского и мужских хоров / Сост. Р.Моисеев: Вып. 50. - М., 1985.
Бойко Р. Хоры. - М., 1977.
Бриттен Б. Избранные хоры. - М., 1980.
Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.1: Перезвоны: по прочтению Шукшина: Хоровая симфония: Партитура. – СПб.: Композитор, 2007.
Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.2: Хоровая музыка: для хора без сопровождения и в сопровождении фортепиано: Партитура. - СПб.: Композитор, 2007.
Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т. 3: Оратория – действо: Партитура / Слова В. Коростылѐва и народные. – СПб.: Композитор, 2007.
Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.4: Военные письма: Вокальносимфоническая поэма; Земля: вокально-симфонический цикл: Партитура – СПб.: Композитор, 2007.
Глинка М.И. Музыка для хора. – СПб.: Композитор, 2007. Глинка М. Избранные произведения для хора. - М., 1968. Гречанинов А. Хоры из оперы «Добрыня Никитич». - М., 1986.
Дубравин Я.И. Все братья. 12 еврейских мелодий: для мужского хора без сопровождения. – СПб.: Композитор, 2007.
Дубравин Я.И. Русский романс: обработки для смешанного хора. - СПб.: Композитор, 2007.
Избранные духовные хоры для детей и юношества / Сост. Г. Стулова,
Л. Шишакина. - М., 2002.
Золотые страницы хоровой музыки: Вып. 1 / Обраб. и перелож.
профессоров кафедры хорового дирижирования. – СП6.: СбГПУ, 2006.
Ипполитов-Иванов М. Хоры. - М., 1981.
Канты времен Петра Великого и начальной поры Петербурга: Из русских кантов от Петра Великого до Елизаветы Петровны / Сост.Е.Е. Васильева – СПб.: Композитор, 2007.
Кастальский А. Избранные хоры. - М., 1981.
Курс чтения хоровых партитур: Ч.2 / Сост. И. Полтавцев,
М. Светозарова. - М., 1962.
Лассо О. Избранные хоры. - М., 1982.
Муза: сборник аранжировок, обработок и сочинений для женского, детского и смешанного хора: Ч.1-2 / Состав. В. Новоблаговещенский, А. Моздаков. - М.: МГИМ им А.Г.Шнитке, 2006.
Никольский А. Избранные хоры. - М., 1974.
Огороднова – Духанина Т.В. Хоры: Вокальный цикл на стихи Н. Рубцова. – СПб.: Композитор, 2007.
Орф К. Кармина Бурана. – М., 1977.
Петербургские бисы. Хоровые миниатюры Санкт-Петербургских композиторов: для смешанного хора без сопровождения. - СПб.: Композитор,
2007.
Поѐт Московский хор учителей. – М., 1977.
Поѐт самодеятельный хор. Вып. 4 / Сост. Б. Селиванов. - М., 1983. Полифонические произведения для хора / Сост. Б. Тевлин. – М., 1977. Православная духовная музыка / Сост. П. П. Левандо. - СПб.:
Композитор, 2007.
Разноцветье: 20 хоров а капелла на материале народных песен для женского хора. – СПб.: Композитор, 2007.
Рахманинов С. Хоровые произведения / Сост. А. Александров. - М.,
1976.
Репертуар детских и юношеских хоров: Вып. 6. - М., 1975. Репертуар детских и юношеских хоров: Вып. 13. - М., 1985. Русская духовная музыка / Сост. Н. Аверина. - М., 2001.
Русская духовная музыка: для детских или женских хоров / Сост.
Д. Смирнов. – СПб.: Композитор, 2007.
Салманов В. Избранные хоры без сопровождения. – Л., 1976. Свиридов Г. Хоры без сопровождения. - М., 1978.
Свиридов Г. Пушкинский венок. – М., 1984.
Свиридов Г. Пять хоров для смешанного без сопровождения. - М., 1961. Смирнов Д.В. Маленькая кантата на стихи немецких поэтов: Хоровой
триптих. – СПб.: Композитор,2007.
Смирнов Д.В. Духовная хоровая музыка. – СПб.: Композитор, 2007.
Хоровая миниатюра: Вып. 2 / Сост. П. Левандо.- Л., 1976 Хоровая миниатюра: Вып. 6 / Сост.П. Левандо.- Л., 1981 Хоровая миниатюра: Вып. 8 / Сост. П. Левандо.- Л., 1983 Хоры композиторов Венгрии / Сост. В. Живов.- Л., 1975
Хоры на слова М.Лермонтова: без сопровождения / Сост.
Е. Светозарова. - Л., 1984.
Хрестоматия по дирижированию хором: Ч.1 / Сост. Е. Красотина,
К. Рюмина, Ю. Левит. - М., 2005.
Хрестоматия по дирижированию хором: Ч.2 / Сост. Е. Красотина,
К. Рюмина, Ю. Левит. - М., 2005.
Хрестоматия по дирижированию хором: Ч. 3 / Сост. Е. Красотина,
К. Рюмина, Ю. Левит. - М., 2005.
Хрестоматия по дирижированию хором: Ч. 4 / Сост. Е. Красотина,
К. Рюмина, Ю. Левит. - М., 2005.
Хрестоматия по дирижированию: Вып. 1 / Сост. К. Птица, Б. Куликов. -
М., 1969.
Хрестоматия по русской хоровой литературе / Сост. Э. Леонов. - М.,
1975.
Хрестоматия по чтению хоровых партитур / Сост. Н. Шелков. - Л.,
1963..
Хрестоматия по хоровому дирижированию / Сост. Б. Баранов, С. Браз. -
М., 1967.
Хромушин О.Н. Вольный ветер: Фантазия на музыку И. Дунаевского: для детского или женского хора. – СПб.: Композитор, 2007.
Чайковский П. Хоры без сопровождения. - М.,1981.
Чесноков П. Произведения для женского хора в сопровождении фортепиано / Сост. Н. Лебедева. - М., 1985.
Чесноков П. Избранные хоры. - М., 1974.
Хрестоматия по русской хоровой литературе / Сост. Э. Леонов. - М.,
1975.
Хрестоматия по чтению хоровых партитур / Сост. Н. Шелков. - Л.,
1963.
Хрестоматия по хоровому дирижированию / Сост. Б. Баранов, С. Браз. -
М., 1967.
Хромушин О.Н. Вольный ветер: Фантазия на музыку И. Дунаевского: для детского или женского хора. – СПб.: Композитор, 2007.
Чайковский П. Хоры без сопровождения. - М.,1981.
Чесноков П. Произведения для женского хора в сопровождении фортепиано / Сост. Н. Лебедева. - М., 1985.
Чесноков П. Избранные хоры. - М., 1974.
г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:
-Нотный архив Бориса Тараканова http://yandex.ru
-Нотный архив России http://www.notarhiv.ru
-Электронный каталог Российской государственной библиотеки http://www.rsl.ru/
-Formusic - сайт музыкантов и исполнителей http://www.formusic.ru
- Детям о музыке: Музыкальное образование детям и родителям. Музыкальные уроки в игровой форме http://www.muz-urok.ru
12.Материально-техническое обеспечение дисциплины:
Для успешного освоения дисциплины используются:
- аудитория, оборудованная современной звуко- и видеовоспроизводящей аппаратурой: DVD+VHS «Sony», акустическая система «Sony», компьютер на базе процессора Pentium 4;
- три аудитории для индивидуальных занятий с фортепиано «Petrof»/«Geyer» /«Лирика»; - наличие в одной из аудиторий двух роялей «Бехштейн» для занятий по
дирижированию; - необходимая нотная и учебно-методическая литература;
- художественные иллюстрации; - фонотека, видеотека; - компьютер, принтер, сканер.
13.Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:
План домашней работы дирижѐра-хоровика1
Технический период:
1.Выучить музыку сочинения и играть еѐ на рояле.
2.Рассмотреть сочинение с точки зрения музыкальной формы и определить еѐ.
3.Найти в сочинении аккорды, лежащие вне ансамбля, и, если они есть, соответственно отработать их.
1 В основу данных рекомендаций взят материал из сборника Л.И. Уколовой: Дирижирование. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 7 (стр. 36-38).
4.Произвести анализ сочинения по строю и пометить как в партитуре, так и в хоровых партиях обозначения способов исполнения (стрелки).
5.Произвести анализ сочинения с точки зрения нюансировки и разобрать подробно схему нюансов.
6.Произвести анализ текста, наметив для хора задания по дикции и подчеркнув наиболее трудные для произношения слоги и слова.
7.Рассмотреть сочинение с точки зрения дыхания и расставить соответствующие знаки, как в партитуре, так и в хоровых партиях.
8.Усвоить общий темп сочинения и частные отклонения от него.
9.Рассмотреть контрапунктические места сочинения и определить (разметить) нужные для них нюансы.
10.Определить практические приѐмы дирижирования, нужные для выработки ансамбля, строя и нюансов.
1 В основу данных рекомендаций взят материал из сборника Л.И. Уколовой: Дирижирование. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 7 (стр. 36-38).
11.Уяснить стиль сочинения (гармонический, контрапунктический и т.д.) и выработать дирижерские приѐмы, соответствующие специфике того или иного стиля.
Художественный период
1.Выучить наизусть текст без музыки и читать его как самостоятельное литературно-художественное произведение.
2.Выявить основные образы, картины, движения и действия,
воспроизведенные в тексте.
3.Выяснить и определить свое отношение к выявленным образам, картинам, движениям и действиям.
4.Подготовить для занятия с хором разбор текстового содержания прорабатываемого сочинения, имея задачей вызвать у певцов те чувства, которые предстоит художественно выразить при исполнении сочинения.
5.Установить, насколько содержание музыки совпадает с содержанием текста, т.е. насколько правильно и полно его выражает.
6.Продумать способы претворения творческого замысла в художественное
исполнение.
О самостоятельных занятиях по развитию дирижѐрской техники2
1 |
В основу данных рекомендаций взят материал из сборника |
|
Л.И. Уколовой: Дирижирование. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 7 (стр. 36-38).
2 В основу данных рекомендаций взят материал из книги Чеснокова П.Г. «Хор и управление им». – М.,1961.
Умение заниматься самостоятельно необходимо для музыкантов любой специальности. Умение это приобретается не сразу. Особые трудности испытывает студент-дирижѐр, так как дома надо дирижировать, как бы представляя перед собой свой инструмент, т.е. хор. Чтобы научиться самостоятельно дирижировать без помощи преподавателя и концертмейстера, студент должен, прежде всего, выработать ощущение внутреннего слухового образа реальной звучности. Представляя то или иное звучание, вспоминая замечания и указания преподавателя, способы и приемы, рекомендованные им для работы, студент сможет управлять своими действиями, движениями.
С.А. Казачков в своей работе «Дирижѐрский аппарат и его постановка» сформулировал краткие советы студентам по методике их самостоятельных занятий дирижѐрской техникой. Обратимся к некоторым из них.
Не дирижируйте тем, что внутренне не слышите, что не можете сами убедительно спеть или сыграть на каком-либо инструменте.
Проштудируйте голосом все партии изучаемой партитуры и добейтесь их правильного музыкального и вокального исполнения.
Освоив партитуру певчески, примитесь за еѐ исполнение за фортепиано, отмечая все фактурные сложности, изменение темпоритма, динамики, выполняя в точности все штрихи, фразировку, цезуры, кульминации и т.д.
Проследите за тем ,как вы поднимаете руки над клавиатурой, чтобы взять тот или иной аккорд или сыграть какую-нибудь фразу, как в связи с этим вы прикасаетесь к клавиатуре, и вы поймѐте, что всѐ это – дыхание, аналогичное певческому, управляемое теми же законами музыки.
Чем точнее отшлифуется дыхание на фортепиано, тем лучше прозвучит партитура на инструменте и тем вернее будет найден нужный дирижѐрский взмах.
Тщательно проанализируйте партитуру произведения, которым собираетесь дирижировать. Выясните точное значение каждого знака, каждой ремарки. Выучите партитуру наизусть. Умение записать еѐ по памяти
–это самый верный способ убедиться в том, что она выучена досконально.
Когда возникнет точное и рельефное слышание музыки, мускульное ощущение еѐ дыхания, звукоизвлечения и звуковедения, можно приступать к работе над дирижѐрским жестом.
Не забывайте при этом, что дирижер – не драматический актер, что его движения должны не иллюстрировать музыку, а вызывать еѐ. Каждый ваш жест есть волевой импульс, адресуемый исполнителям и требующий от них конкретного музыкального действия. Им нужна не красивая поза или жест, а излучающая энергия музыкального выражения, находящая точный пластический облик.
Работая над дирижѐрским исполнением определенного произведения или оттачивая какое-либо движение, приѐм, не забудьте «отредактировать» свои движения с точки зрения «принципа экономии».
Дирижерская техника – очень важный, но далеко не единственный компонент искусства дирижирования. Если дирижер не обладает развитым музыкальным мышлением, воображением и волей, если он не разбирается тонко и уверенно в огромном разнообразии жанров, стилей, форм и выразительных средств музыки, если его репетиционная техника слаба и в работе с хором он беспомощен. Никакая внешняя дирижѐрская техника не восполнит эти решающие недочеты его профессионально-художественного облика.
Дирижерская техника – только средство воплощения творческих замыслов, а не самоцель. Об этом не должен забывать начинающий дирижер, стремящийся овладеть сложным, многообразным и ко многому обязывающим искусством дирижирования.
Великой традицией русской музыкальной культуры прошлого является хоровое искусство. Своими корнями оно уходит в глубокую древность. Исторические условия, сложившиеся в России, повлияли на развитие музыкального искусства. Своеобразие заключалось в том, что фундаментом музыкальной культуры, вплоть до начала XVIII века, стало хоровое искусство a cappella. Многие века с X до начала XX века хоровое пение в России являлось основой массового музыкального образования и воспитания. Одна из первых певческих школ, организованных в Киеве в XI веке, готовила певчих и доместиков, которые являлись одновременно певцами-солистами, дирижерами и учителями пения.
Благодаря, поставленной на профессиональную основу подготовке руководителей хора, уже в XII веке новыми очагами культуры стали города: Новгород, Владимир, Суздаль, Псков, Рязань, Чернигов. При соборах этих городов создавались хоры и певческие школы.
Рост исполнительской хоровой культуры обусловил появление на рубеже XV-XVI веков двух знаменитых певческих коллективов - «Государевых певчих дьяков» и Патриарших певчих дьяков». Эти хоры стали основными центрами музыкальной культуры, где было сосредоточено обучение музыкальной грамоте и певческому искусству. Именно с этого времени до нас дошли имена крупнейших мастеров песенного искусства: Федора Христианина, Саввы и Василия Роговых, Ивана Носа, Стефана Голыша, Маркела Безбородова, Ивана Шайдурова.
В истории хорового исполнительства и хоровой педагогики мы найдем ещѐ множество замечательных имѐн, живших в разное время: С. Дегтярѐв, Д. Бортнянский, Г. Ломакин, А. Кастальский, Н. Данилин, П. Чесноков, А. Свешников и многие другие, а также наши выдающиеся современники – Б. Тевлин, В. Минин, В. Чернушенко, В. Семенюк, Л. Лицова.
Всматриваясь в эту череду эпохальных имѐн, невольно возникает вопрос, в чѐм заключается жизнеспособность этой замечательной, старейшей профессии? И ответ становится очевидным – в преемственности поколений, сохранении традиций, передачи наследия от учителя к ученику в желании тех, кто посвятил себя этой деятельности – увлечь, «заразить» этой деятельностью, идущих за ними.
Конечно же, становление будущего специалиста проходит в хоровом классе, а именно в учебном хоре, в задачи которого входит знакомство и овладение навыками академического пения, изучения репертуара, основанного на хоровых произведениях различных стилей, эпох, жанров и направлений. Насколько хорошо организована работа учебного хора, настолько интересна творческая жизнь этого коллектива, ровно столько мы и получим заинтересованных, увлечѐнных студентов, желающих и способных заниматься хоровой деятельностью. Особая роль в этой деятельности отводится руководителю хорового класса, ведь его авторитет, увлечѐнность, организационные способности создают творческую атмосферу, необходимую для работы.