из электронной библиотеки / 152139948215335.pdf

итребующий наличия у индивида определенных природных художественных данных (музыкального слуха для восприятия музыки, ассоциативного мышления для осмысления содержания любого вида искусства), теоретических знаний в области искусства (быть художественно образованным), практического опыта общения с художественными ценностями. Система художественного языка искусства динамична, она постоянно развивается, совершенствуется. Нередко в художественной культуре новые средства выразительности вызывают неоднозначную реакцию публики, порождают дискуссии в искусствоведческих науках. Такой проблемой для современников стал художественный язык Р.Вагнера, язык художников-авангардистов, В современной европейской музыке, наряду с тональной системой как элементом языка, складывается и получает все более широкое использование атональная система (или внетональная система). Мелодия в этом музыкальном произведении строится на интонациях, трудноуловимых слухом, сформированным на классической гармонии и традиционном интонационном строе. Хотя каждый вид искусства имеет свою специфическую систему художественно-выразительных средств, тем не менее между ними не существует четкой границы: они взаимосвязаны между собой и нередко заимствует языковые средства друг у друга. Например, в барокко скульптура пытается «говорить» языком живописи, а живопись XX в. использует метафору, которая является одним из основных элементов художественного языка словесного искусства (таков, например, язык отдельных произведений П.Пикассо). А.Белый в своем поэтическом творчестве, стремясь усилить выразительность поэзии и расширить ее художественно-выразительные возможности, переходит традиционную границу художественного языка поэзии и вторгается в сферу языка музыки, заимствуя в ней интонацию. Созданные им «Симфонии» не только обнаруживают конкретные аналогии с языком музыки, но

имогут быть проанализированы с использованием музыкальной терминологии. Выразительные средства музыки стремится максимально использовать в своих мелодических стихах и французский поэт Поль Верлен, для которого основополагающим является принцип «музыка прежде всего». Выход за пределы выразительных средств изобразительного искусства совершает и абстракционизм. Один из его представителей, В.Кандинский, считал свои «композиции» «музыкой для глаз», т. е. в них он пытался говорить в живописи языком музыки. Для музыкального же мышления А.Скрябина характерно стремление вообще разрушить все существующие границы художественного языка с целью создать некую сложную музыкальнотеатральную мистерию (вскоре он понял невозможность реализации этого замысла). Особую актуальность проблема художественного языка получает в период становления нового вида искусства. В этом смысле обретение зарождающимся искусством самостоятельности есть процесс выработки им своей системы выразительных средств. Такой путь развития прошел балет, который вначале использовал язык пантомимы и сюжетного танца, подражая изображаемым явлениям, и кинематограф, «говоривший» первоначально языком театрального искусства. Сейчас на пути своего становления находится телеискусство, стремящееся все в большей мере отказываться от языка кино и театра и выработать свою специфическую систему художественно-выразительных средств. Те же проблемы художественного языка решает сегодня

исветомузыка. Стереокино же, на которое С.Эйзенштейн возлагал большие надежды как на новый вид искусства, пока не вышло за рамки технического аттракциона, поскольку не выработало своего художественного языка.

ЯМАТО-ТОСА (яп.) – школа японской традиционной полихромной живописи X—XIII вв. Художники этой школы в основном специализировались на росписи длинных горизонтальных свитков с изображением исторических событий. Наиболее известными художниками были Ф.Такаёси, Т.Мицунобу. Ямато-тоса явилась предшественницей школы

корина.

ЯМАТО-Э (яп. - «японская живопись») — направление в изобразительном искусстве

Японии в X—XII вв. Для этой живописи характерно использование сюжетов из национальной истории и литературы. В стилевом отношении наблюдается преобладание яркого цветового

письма с вкраплением золотых и серебряных блесток и четких силуэтов. Ямато-э противопоставлялось кара-э («китайская живопись»).

ЯНТРА (санскр.) - магическая диаграмма, объясняющая принцип строения космоса. Имеет вид геометрической схемы с расположенными внутри квадрата концентрическими кругами и вписанными в них треугольниками, направленными углами вверх и вниз. Переплетение фигур – символ мировой гармонии, единства мужского и женского начал. Янтра в индуизме и буддизме используется как вспомогательное средство в процессе медитации. Схема янтры, указывающей место человека в космосе, лежит в основе ряда строительных канонов, обнаруживается в планировке селений, ступ, жилых домов.