Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
2
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
783.16 Кб
Скачать

20

35.Уральская В.И. Природа танца./ В.И. Уральская. – М.:Искусство, 1981.– 112 с.

36.Устинова Т.А. Избранные русские народные танцы./ Т.А. Устинова. – М., 1996. – 596 с.

37.Уральская В.И. Народная хореография / В.И. Уральская. – М.:Искусство, 1972. – 71 с.

38.Устинова Т.А. Русские народные танцы / Т.А. Устинова. – М.: Искусство, 1976. – 151 с.

39.Устинова Т.А. Калининская кадриль. Танец./ Т.А. Устинова // В помощь художественной самодеятельности - 1989.- № 21.

40.Франко Г. Методическое пособие по ритмике./ Г.Франко, И. Лифиц. – М.: Музыка, 1995. – 79 с.

41.Хрестоматия русского народного танца. – М.: Музыка, 1977.

42.Энтелис Л. 100 балетных либретто./ Л. Энтелис. – М.: Музыка, 1966.

43.Энциклопедия «Балет». - М.: Сов. Энциклопедия, 1981. – 623 с.

7.3. Средства обеспечения освоения дисциплины.

Рекомендуемые образовательные технологии, используемые при реализации различных видов учебной работы данной дисциплины:

объяснительно-иллюстративное обучение: лекции, беседы, самостоятельная работа студентов над учебным материалом;

репродуктивное обучение (упражнение, практикумы, тренинговые навыки групповой работы, навыки презентаций);

проблемно-поисковое обучение (проблемное изложение, исследовательский метод, метод «мозгового штурма», анализ конкретной ситуации (кейс-стади);

коммуникативные методы (дискуссия, диалог, полемика, метод презентации, метод публичных выступлений).

Предусмотрены встречи со специалистами в области композиции и постановки современных направлений хореографического искусства, проведение практических семинаров для руководителей любительских танцевальных коллективов, мастер-классов. С целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся рекомендуется проводить внеаудиторную работу – посещение концертных программ профессиональных и любительских хореографических коллективов.

Методы и средства, направленные на теоретическую подготовку:

лекция;

самостоятельная работа;

консультация.

Методы и средства, направленные на практическую подготовку:

практическое занятие.

21

8. Формы текущего, промежуточного и итогового контроля

Форма контроля – 3,4,5 семестр – контрольный урок. 2,6,7 семестр – зачёт.

9.Материально-техническое обеспечение дисциплины

Дисциплина «Исполнительская подготовка» в полной мере обеспечена учебно-методической документацией и материалами по основной образовательной программы.

Каждый обучающийся обеспечен доступом к электронно-библиотечной системе БГИИК, к научной электронной библиотеке России, к тематическим базам данных РУБИКОН, АРБИКОН, ЭБС «Лань», Университетская библиотека он-лайн, а также университетской информационной системе России

иРоссийской государственной библиотеке, которые содержат издания учебной

иучебно-методической литературы по изучаемой дисциплине.

Библиотечный фонд БГИИК укомплектован печатными и электронными изданиями основной учебной и научной литературой по данной дисциплине профессионального цикла, изданной, за последние пять лет.

Фонд дополнительной литературы помимо учебной литературы включает официальные, справочно-библиографические и специализированные периодические издания.

Электронно-библиотечная система БГИИК обеспечивает возможность индивидуального доступа для каждого обучающегося к современным профессиональным базам данных, информационным справочным и поисковым системам.

Перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и материально-технического обеспечения соответствует необходимым требованиям:

компьютерный класс или помещение для самостоятельной работы студентов, оснащенные компьютерной техникой с возможностью выхода в Интернет;

учебные аудитории для проведения теоретических (лекционных, семинарских) занятий укомплектованные специализированной учебной мебелью, техническими средствами, наглядными пособиями, литературой, для теоретических дисциплин профильных модулей;

помещения для хранения и профилактического обслуживания учебного оборудования;

раздевалки и душевых для студентов и преподавателей.

танцевальные классы (залы) площадью не менее 75 кв.м. должны иметь специализированные покрытие, балетные станки (палки) длиной не менее 25 м погонных вдоль трех стен, зеркала размером 7м х 2м на одной стене, кабинетный рояль (пианино) и звуковоспроизводящую технику (магнитофоны, аудиопроигрыватели);

22

костюмерная, располагающая необходимым количеством костюмов для учебных занятий, репетиционного процесса, сценических выступлений и необходимым реквизитом;

медиатека, видеотека, содержащая видеофильмы и видеозаписи уроков и экзаменов танцевальных дисциплин, балетных спектаклей, фрагментов классического и современного репертуара отечественных и зарубежных балетных трупп, видеоматериалы с записью выдающихся произведений хореографического, театрального, изобразительного и киноискусства;

фонотека с аудиозаписями выдающихся произведений музыкального искусства, балетной музыки, используемой для музыкального сопровождения репетиционного процесса и сценических выступлений, с возможностью осуществлять запись и

компьютерную обработку музыки.

Рекомендуется иметь в наличии: спортивно-тренажерный зал; медицинскую и психологическую специализированную службу.

10.Методические рекомендации по организации изучения дисциплины.

10.1.Методические рекомендации преподавателю.

1.Практические занятия предусматривают грамотное исполнение методического материала. Формируют способности к сочинению и анализу. Для продуктивного освоения студентами практического раздела курса дисциплины «Исполнительская подготовка», материал рекомендуется «отшлифовывать» с учетом его восприятия студентами. В связи с этим предусматривается индивидуальный подход в работе со студентами.

2.Задача преподавателя – не столько, как можно больше заучить требуемого материала, сколько объяснить суть его. Следует учить студентов отрабатывать методику исполнения проученных элементов, движений, этюдов, танцевальных комбинаций и полных композиций. Тем самым нарабатывать опыт исполнительского мастерства.

3.Следует уделять учебное время и на сложные технические элементы, различных видов танца.

10.2.Рекомендации по использованию информационных технологий

Впроцессе подготовки к зачету и экзамену студенту приходится работать как

учебными пособиями, так и с дополнительной литературой: статьями периодических изданий и т.д. Руководствуясь составленным списком литературных источников, студент приступает к их изучению. Первоначально осуществляется общее знакомство с содержанием книг и статей по теме. Имеет значение и порядок изучения литературы. Студенту целесообразно начать со знакомства с работами общего характера, а затем перейти к источникам, в которых освещаются частные вопросы проблемы. Чтобы иметь возможность более полно раскрыть тему, необходимо обратить внимание на новейшие публикации. При изучении различного рода дополнительной литературы

23

(учебников, учебных пособий, журналов и т.д.) рекомендуется обращать внимание на сноски и ссылки во всех видах источников.

10.3. Требования к уровню освоения программного материала и формы текущего и промежуточного контроля.

В течение первого семестра студент должен: текущая аттестация:

знать цели и задачи предмета;

знать основные ходы русского танца, положения и позиции рук, ног, корпуса, головы;

владеть методикой исполнения основных элементов народного танца;

уметь передать характер, манеру исполнения данных движений;

промежуточная аттестация:

уметь применять полученные знания по методике выполнения

традиционных народных движений в практической деятельности;

владеть методикой выполнения движений экзерсиса у станка и на середине зала; учебные комбинации с простой структурой:

ходы, основные движения, проходки;

дробные выстукивания, дроби.

В течение второго семестра студент должен: текущая аттестация:

знать характеристики, виды, основные фигуры хороводов;

владеть техникой исполнения движений экзерсиса у станка и на

середине зала с использованием танцевальных элементов;

промежуточная аттестация:

уметь составлять рисунки хороводов,

владеть основными положениями рук, основными ходами и движениями, композиционной формой построения;

владеть техническим мастерством при выполнении программного материала;

владеть навыками передачи манеры исполнения в танцевальных

этюдах и хореографических произведениях.

В течение третьего семестра студент должен: текущая аттестация:

знать истоки развития, виды, отличительные черты исполнения русской пляски;

знать формы и виды перепляса;

знать основные фигуры групповых плясок;

владеть навыками импровизации при сочинении комбинаций;

выполнять танцевальные композиции по данному разделу;

24

промежуточная аттестация:

композиционное построение;

владеть навыками технического мастерства при исполнении программного материала.

В течение четвертого семестра студент должен: текущая аттестация:

знать понятия о координации и импровизации, выходке и проходке;

уметь составлять танцевальные комбинации и этюды;

освоить основные элементы русского танца;

промежуточная аттестация:

знать своеобразие и отличительные особенности пляски;

композиционное построение танцев;

характер и манера исполнения;

владеть навыками импровизации при сочинении комбинаций;

практическое выполнение студентами танцевальных композиций

по данному разделу.

В течение пятого семестра студент должен: текущая аттестация:

знать истоки, формы, характеристики кадрилей;

владеть техникой исполнения программного материала;

умение передать характер и манеру исполнения;

промежуточная аттестация:

композиционное построение танцевальных форм;

многообразие танцевальных форм;

предоставить самостоятельную работу студентов (танцевальный этюд, законченное танцевальное

произведение по усмотрению преподавателя).

В течение шестого семестра студент должен: текущая аттестация:

владеть приемами сценической обработки фольклорного произведения;

владеть техническими элементами.

промежуточная аттестация:

предоставить самостоятельную работу студентов:

танцевальный этюд или танцевальное произведение по усмотрению преподавателя.

В течение седьмого семестра студент должен: текущая аттестация:

знать особенности и своеобразие танцевального искусства;

многожанровость танцевальных форм;

25

промежуточная аттестация:

предоставить самостоятельную работу по сочинению танцевальных комбинаций у станка, на середине зала, а также этюдов.

В течение восьмого семестра студент должен: текущая аттестация:

владеть техникой исполнения движений;

уметь передать характер, манеру исполнения;

знать композиционное построение танцевальныхпроизведений;

знать своеобразие танцевальной формы и жанра;

промежуточная аттестация:

владеть техникой исполнения движений, танцевальных комбинаций, этюдов, танцевальных произведений;

уметь передать характер и манеру исполнения программного материала;

знать композиционное построение танцевальных произведений;

предоставить самостоятельную работу студентов по сочинению танцевальных комбинаций, этюдов, танцевальных произведений.

Требования к практическим показам.

Студент должен владеть методикой исполнения основных элементов народного, классического и современного танца;

уметь передать характер, манеру исполнения данных движений;

уметь применять полученные знания по методике выполнения

традиционных народных движений в практическойдеятельности;

владеть техническим мастерством при выполнении программного материала;

владеть навыками передачи манеры исполнения в танцевальныхэтюдах и произведениях;

владеть навыками импровизации при сочинении комбинаций;

выполнять танцевальные композиции по данному разделу;

владеть навыками технического мастерства при исполнении сложных элементов программного материала.

Режим и характер учебной работы для последовательности изучения дисциплины.

Для успешного освоения предмета необходимо прослушивание лекции, которое является не только желательным, но и необходимым компонентом обучения. Следует обязательно конспектировать лекцию и рекомендуемую дополнительную литературу, выделяя центральные идеи и последовательно рассматривая аргументы, предложенные автором. Лекция не заменяет учебных пособий и другой литературы, необходимой для подготовки к зачету или экзамену. Следует конспектировать первоисточники, а не только делать их ксерокопии и выделять «основные» мысли. Это может привести к бедности интеллектуального развития. При подготовке к зачету или экзамену, только по

26

хорошим конспектам можно восстановить в памяти все детали изучаемого вопроса.

Следует добросовестно готовиться к каждому практическому занятию, изучить литературу, которую рекомендовал преподаватель, повторить и закрепить практический материал, полученный на предыдущем занятии. Выполнить задание преподавателя по сочинению комбинаций и этюдов или их фрагментов.

Советы по подготовке к экзамену (зачету)

При всех различиях зачета и экзамена существуют общие требования подготовки к ним как к формам итогового контроля знаний студентов. Каждый студент должен помнить, что его оценка – плод работы во всем семестре. Необходимо при подготовке к зачету или экзамену по теоретическому курсу распределить вопросы, не оставляя основное их количество на последний день. К каждому вопросу составляется план ответа, предусматривающий определения исходных понятий и последовательность изложения. Исходным материалом для подготовки служат конспекты, учебные пособия, дополнительная литература, интернетовский материал. Руководствоваться одним пособием не всегда желательно: разные вопросы по-разному раскрываются в разных учебниках. Не понятый или не найденный материал объяснит на консультации экзаменатор. Задача студента – показать, что он знает весь необходимый материал.

Перечень примерных контрольных вопросов. I семестр

1.Виды балетмейстерской деятельности.

2.Задачи профессии руководителя любительского коллектива.

3.Выразительные средства хореографического искусства.

4.Законы сохранения и виды композиционного рисунка.

5.Рисунок танца, логика развития.

6.Основные элементы народного танца.

7.Основные положения рук, позиции рук.

8.Основные позиции ног. Подготовка к началу движения. Поклон.

9.Основные шаги и ходы:

10.Принцип отработки комбинаций шагов и ходов.

11.Определение рисунка, виды рисунка.

12. Композиционный переход пространственной композиции танца.

II семестр

1.Хоровод как вид народного танца.

2.Виды хоровода.

3.Драматургия, особенности построения композиции.

4.Рисунок танца - составная часть композиции.

5.Методика исполнения упражнений у палки.

6.Методика исполнения упражнения «приседание».

27

7.Упражнение на развитие подвижности стопы.

8.Упражнение маленькие броски.

9.Каблучное упражнение (маленькое).

10.Подготовка к «веревочке».

11.Методика исполнения русской дроби.

12.Упражнение «большие броски».

13.Перегибы и наклоны корпуса.

14.Танцевальная координация.

15.Анализ музыкального материала.

16.Принципы составления развернутых композиций.

17.Приемы использования метода наращивания, дробления, усложнения рисунка и т.д.

18.Работа над музыкальностью и логическими переходами.

IIIсеместр

1.Виды и структура хореографической лексики.

2.Хореографический текст - составная часть композиции танца.

3.Виды лексики.

4.Структура лексики и использование ее на занятиях в коллективе и в постановках хореографических произведений.

5.Влияние развития музыки и образа на сочинение лексики балетмейстером.

6.Хореографический текст.

7.Методика исполнения упражнения «круг ногой по полу».

8.Методика исполнения упражнения «низкие развороты ноги».

9.Танцевальный бег, прыжки, притопы.

10.«Веревочка», «ковырялочка», виды и методика исполнения.

11.Подбивка, «голубцы», дроби - методика исполнения.

12.«Моталочка» - методика исполнения.

13.Основные виды присядок.

14.Техника исполнения вращений.

15.Методика построения танцевальной комбинации на развитие логики движения на варьирование и лейтмотив движения.

16.Связующие и второстепенные движения.

17.Правила построения комбинации, этюда, композиции.

IVсеместр

1.Пляска. Виды и характерные черты исполнения.

2.Основные фигуры групповых плясок.

3.Перепляс - основная часть пляски.

4.Драматургическое построение пляски и перепляса.

5.Работа над техникой исполнения элементов перепляса.

6.Новые формы перепляса.

7.Балетмейстерскиеприемыорганизациихореографического действия.

8.Методика исполнения большого каблучного упражнения.

28

9.«Ключи», концовка в движении.

10.Хлопушки и их разновидности.

11.Основные приемы работынад техникой исполнения трюков. 12.Работа над подбором и сочинением хореографической лексики. 13.Выходка,проходка, колено.

14.Импровизация. Выразительность,музыкальность.

15.Методика выполнения традиционной лексики.

16. Принципы владения мастерством репетиторской деятельности.

V семестр

1.Образ в хореографическом произведении.

2.Этапы подготовительной работы балетмейстера по созданию хореографического образа.

3.Характер - составная часть хореографического образа.

4.Основные принципы работы исполнителя над созданием образа.

5.Взаимодействие образов.

6.Значение танцевальных элементов в упражнениях и движениях у станка и на середине зала.

7.Усложнение ритмических рисунков и координации движений.

8.Постановочная работа на образ для детей, про детей, на детей.

9.Значение эмоционального впечатления на воплощение пластического образа.

10.Подбор музыкального материала и сочинение танцевальной лексики, соответствующей пластическому образу.

11.Особенности композиции для детей и на детей.

12.Методика исполнения упражнения «высокие развороты ноги».

13.Методика исполнения упражнения «мягкое раскрытие ноги».

14. Сложные элементы народного танца.

VI семестр

1.Принципы подбора и использования фольклорно-этнографического материала для создания хореографической постановки.

2.Стилизация народного танца.Штрихи сценического образа.

3.Группа основных движений.

4.Группа основных элементов, связующих движения

5.Формы и жанры хореографического искусства.

6.Взаимосвязь хореографии с другими видами искусства.

7.Особенности постановочной работы на создание образа.

VII семестр

1.Сюжетный танец.

2.Работа балетмейстера над сценическим оформлением хореографического произведения.

3.Событийный ряд и его назначение.

4.Конфликт и коллизия в сюжете.

5.Фабула, ее роль в развитии содержания танца.

6.Влияние создаваемого образа на развитие сюжета.

29

7. Особенности построения драматургического развития в сюжетном танце.

8.Анализ художественного материала, положенного в основу постановки хореографического номера.

Тестовые задания – не предусмотрены

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки