из электронной библиотеки / 777234286069870.pdf

Тем не менее, применение описанных средств обучения составляет методическую основу дисциплины, служит залогом формирования ОК и ПК, развития их творческих способностей, успешной подготовки студентов к исполнительской и преподавательской деятельности.

На всем протяжении курса необходимо:

- проводить параллели (соотношения) между данной дисциплиной и широким кругом общегуманитарных, искусствоведческих и исполнительских дисциплин, таких как: специальность, ансамбль, гармония,

полифония, основы композиции, фольклорный ансамбль.

- сочетать различные методы обучения: лекции, прослушивание (просмотр)

записей музыки, посещение концертов, музеев.

Как было указано выше, изучение дисциплины «Основы композиции» целесообразно проводить с помощью аудиоили видеозаписей. Предлагаемый материал должен подаваться последовательно,

с учетом особенностей поэтапного создания музыкального произведения.

Во время прослушивания особое внимание обращается на:

-особенности фактуры того или иного образца ;

-стиль музыканта-исполнителя (в историческом контексте);

-способах воплощения музыки исполнителем (-ями).

Врезультате прослушивания развивается интерес, творческое мышление и выявляются индивидуальные аналитические способности студентов.

Основные формы реализации дисциплины, составляющие ее

методическую базу, включают в себя аудиторные занятия и

внеаудиторную работу.

а) Аудиторные занятия:

-подготовка и проведение индивидуальных занятий;

-прослушивание музыки, просмотр DVD с последующим анализом.

б) Внеаудиторная работа:

-организация планомерной и регулярной самостоятельной работы студентов на индивидуальных занятиях;

-руководство самостоятельной работой студентов, которое включает в себя рекомендации по подбору специальной литературы, музыки для прослушивания и создания аранжировки/обработки, консультации;

-текущий контроль.

13.2.Методические рекомендации для студентов.

Организация самостоятельной работы студента по приобретению необхо-

димых навыков и умений является важнейшей и приоритетной задачей педагога. Материалы по организации самостоятельной работы включают тематику всех видов индивидуальных занятий.

Самостоятельная работа – одна из основных форм обучения, играю-

щую важнейшую роль в процессе воспитания и образования. Ее актуальность связана с задачей интенсификации обучения, усиления его развивающего эффекта.

Цели самостоятельной работы:

- закрепление и совершенствование полученных на уроке знаний, умений,

навыков; - приобретение дополнительных знаний и новой информации.

Нерациональность бессистемной, небрежно спланированной самостоя-

тельной работы приводит не только к отдельным ошибкам, но и к формированиюнеправильных привычек и вредных навыков.

Умение продуктивно заниматься – важнейшая сторона деятельности му-

зыканта, определяющая успешность его работы. Следует отметить, что степень сознательности, осмысленности самостоятельной работы находится в непосредственной связи с целенаправленностью аудиторных занятий.

Культивирование интеллектуальной активности является обязательным

условием воспитания самостоятельного подхода студента к разрешению конкретных задач.

Непременными условиями организации самостоятельных занятий следует считать планомерность, системность, целенаправленность,

регулярность и осмысленность. Стабильный режим, регулярность самостоятельных занятий, способствуют прочному усвоению материала.

Объем занятий непосредственно зависит от индивидуально-личностных характеристик учащегося: возраста, физических данных, конкретных задач данной стадии обучения, других факторов. Принцип постепенного усложнения и увеличения объёма домашних заданий при регулярных занятиях вполне оправдан, и увеличение объёма самостоятельных заданий способствует продуктивности профессионального становления.

Для сохранения энергии и творческого тонуса музыканта следует учиты-

вать оптимальные нормы нагрузок, рационально сочетать активные и пассивные формы работы. По этим соображениям следует предпочесть не

«жесткую», а свободно варьирующуюся структуру занятий; в частности – чередовать порядок и последовательность выполняемых заданий: написание аранжировки/обработки, прослушивание (просмотр) записей.

Сама специфика дисциплины «Основы композиции», являющейся важной составляющей в комплексе исполнительских дисциплин,

подразумевает то, что относительно большой объём работы студента относится именно к самостоятельным формам изучения материала посредством выполнения домашних заданий.

Основная цель этой формы работы студента заключается не только в самостоятельном закреплении и осмыслении полученной информации, но и в желании расширить свой общий кругозор, развить аналитические способности,

что в максимальной форме помогает реализовать те установки духовного воспитания, которые естественны для художественных вузов.

Функциональное значение самостоятельной работы заключается в возможности сущностной оценки студента со стороны педагога. Выполнение на том или ином уровне заданий для внеаудиторной работы даёт право педагогу:

-судить о степени освоения студентом учебного материала;

-следить за ростом его общего музыкального развития;

-оценить уровень заинтересованности студента, его психологическую моти-

вацию;

-понять природу дарования студента;

-точнее использоватьего индивидуальность в обучающем процессе.

Предметное суждение об уровне и степени выполнения самостоятельных заданий позволяет применить индивидуальный подход к

каждому студенту, учитывающий его психологические особенности и художественные предпочтения.

13.3.Виды и формы самостоятельной работы

Непосредственное общение студента с личностью педагога, в

процессе которого происходит не только передача методических и исполнительских навыков и умений, но и восприятие студентом духовного мировоззрения педагога играет огромную роль, формирует нравственную, этическую основу будущего специалиста. Однако,

немаловажное значение имеют также формы работы, нацеленные на самостоятельное изучение художественного материала.

Вкачестве таких форм выступают:

-анализ аудио- и видеоматериалов, рекомендованных педагогом;

-работа с соответствующей литературой;

-устный и/или письменный анализ партитур;

Так, например, педагог может составить список аудио-

видеозаписей, произведений для анализа и список художественной,

научной литературы.

Чтение, анализ, как внеаудиторная работа поможет студентам не только значительно расширить их музыкальный кругозор, но и будет способствовать совершенствованию исполнительских навыков через слуховую и визуальную аналитическую работу. Усиление творческого,

креативного начала в организации самостоятельной работы студента – одно из базисных оснований современной концепции художественного образования.

Подытоживая вышеизложенные методические рекомендации по организации самостоятельной работы, следует обратить внимание на чрезвычайно важный внутренний аспект внеаудиторной работы.

Выполняя поставленные педагогом задачи, обсуждая особенности тех или иных заданий и оценивая с ним результаты проделанной работы, студент постепенно воспитывает в себе самоконтроль при выполнении самостоятельной работы. В конечном счете, итогом данной формы учебно-образовательного процесса становится не только расширение кругозора студента, развитие его аналитических способностей, постижение многих методических приёмов обучающего процесса, но и осознание им ответственности и заинтересованности в получении качественного образования. Таким образом, студент неизбежно приобретает ценнейший опыт самостоятельной работы, который может помочь ему как в достижении собственных творческих высот, так и в его возможной педагогической деятельности.

2. Учебно-методические материалы

ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ ФУНКЦИЯ И СТРУКТУРА1

Музыкальная форма – это многоуровневая иерархическая система,

элементы которой обладают двумя неразрывно связанными между собой сторонами – функциональной и структурной. Под функциональной стороной следует понимать все, что касается смысла, роли, значения данного элемента в данной системе; под структурой – все, что касается его конкретного облика, внутреннего строения. Обе стороны можно отделить друг от друга только путем логического абстрагирования, они существуют в неразрывном единстве. Функция всегда выступает в модусе структуры, а

структура всегда функциональна.

Оба понятия многозначны, и каждое из них трактуется в разных областях знания по-разному; единого, всеобъемлющего их определения пока не существует. Поэтому, прежде чем ими пользоваться, необходимо договориться о том, какой смысл следует вкладывать в тер мины «функция» и «структура», как трактовать само соотношение между этими понятиями.

Согласно нашей трактовке, предлагаемой в качестве рабочей гипотезы,

функция по отношению к структуре выступает как некий общий принцип связи элементов интонационной (в асафьевском понимании) системы,

структура же по отношению к функции выступает как конкретный способ реализации общего принципа. Взаимодействие этих категорий можно передать в схеме: Ф↔С (←означает цель, роль данного элемента в системе;

→ означает конкретный способ реализации общего принципа).

1 Бобровский В. Функциональные основы музыкальной формы (фрагменты книги). Электронный ресурс.

Режим доступа: http://www.opentextnn.ru/music/interpretation/?id=3426

Поэтому функция сама по себе – это роль, место данного элемента в интонационной системе, источник художественного смысла; структура,

соответственно, – это конкретный способ реализации общего принципа связи элементов, носитель художественного смысла. В структуре, таким образом, запечатлены и сам принцип связи элементов, и способ реализации этого принципа.

Предлагаемые определения согласуются с определениями,

сформулированными в работах ряда советских ученых.

И. Способин в учебнике «Музыкальная форма» указывает: «...Каждая часть имеет свое назначение или функцию в ф о р м е». Ю. Тюлин в учебнике того же названия пишет: «Музыкальный материал... так или иначе направляет развитие „музыкального действия" и, в зависимости от этого, по-разному настраивает восприятие слушателя. Иначе говоря, музыкальный материал выполняет ту или иную психологическую ф у н к ц и ю». В «Строении музыкальных произведений» Л. Мазеля термин «функция» применяется в том же смысле, что и в учебнике И. Способина. В. Цуккерман ставит в один ряд понятия «осознание смысла данной части» и «восприятие ее функции».

Ю. Холопов определяет функцию как «роль, назначение, обязанность».

О понятии «структура» философ В. Свидерский пишет: «Под элементами мы будем понимать любые явления, процессы, а также любые свойства и отношения, находящиеся в какой-либо взаимной связи и соотношении друг с другом. Характер же, способ, закон этой связи мы будем называть структурой». И далее: «В каждом явлении имеются внутренние элементы,

его образующие, и соответствующий способ связи, соответствующая структура их соотношений».

Наше понимание соотношения понятий «функция» и «структура» находит подтверждение и в других научных областях. Так, например, в книге

«Вселенная. Жизнь. Разум» И. Шкловский ссылается на идеи А.

Колмогорова: «Он подчеркивает, что биологические науки до последнего

времени занимались исследованием живых существ, населяющих Землю...

понятие „жизнь" отождествлялось при этом с конкретным ее воплощением в конкретных условиях нашей планеты. Но в наш век астронавтики открывается принципиальная возможность обнаружить в космосе такие формы движения материи, которые обладают практически всеми атрибутами живых, а может быть, даже мыслящих существ. Однако мы ничего не можем заранее сказать о конкретных проявлениях этих форм движения материи. Поэтому сейчас возникает настоятельная потребность дать такое определение понятия „жизнь", которое не было бы связано с гипотезами о конкретных физических процессах, лежащих в ее основе.

Следовательно, возникает потребность в чисто функциональном определении понятия „жизнь"».

Аналогично: «...В настоящее время имеется острая необходимость дать такое определение понятия „мышление", которое было бы не связано с какими бы то ни было конкретными представлениями о физической природе процессов, лежащих в основе мышления. Следовательно, так же как и в случае понятия „жизнь", необходимо функциональное определение понятия „мышление"».

Итак, существо концепции А. Колмогорова заключается в том, что структурные определения фундаментальных научных понятий, связанные с конкретными физическими процессами, должны быть дополнены более широкими функциональными определениями, не связанными с конкретными физическими условиями. Нетрудно убедиться, что выдвигаемая нами идея о существе понятий «функция» и «структура» и об их взаимосвязи соответствует общему смыслу концепции А. Колмогорова.

Сформулированные нами определения как самих понятий «функция» и «структура», так и их7соотношения между собой, возникли на основе анализа музыкальных явлений. Поэтому радиус их действия ограничен закономерностями нашего искусства, хотя и связан с более объемной сферой проблем. В других же областях научного знания, например в,

системных исследованиях, существует ряд иных определений с очень широким радиусом действия. Так, философ Н. Овчинников понимает структуру как «инвариантный аспект системы». В «Философской энциклопедии» читаем: «Функция – способ поведения, присущий какому-

либо объекту и способствующий сохранению существования этого объекта или той системы, в которую он входит в качестве элемента».

Такого рода определения выработаны на основе опыта наук о природе и обществе. В искусствоведении же, и в музыковедении в частности, они должны быть истолкованы в соответствии со спецификой познаваемого объекта. Любое музыкальное явление возникает и существует в результате активного творческого акта индивидуального человеческого сознания.

Структура в музыке (как и в других искусствах) создается человеком и для человека. Разумеется, творческий акт нельзя рассматривать изолированно.

Но при всей его психологической, исторической, социальной обусловленности он все же возникает непосредственно как целенаправленное действие; последнее «слово» в сложнейшей системе многоуровневых связей остается за творящим индивидуумом. Для него все существующие закономерности на всех уровнях музыкальной системы – строго организованный комплекс возможных решений (со своим инвариантом – структурой, входящей в систему более высокого уровня).

Выбор же элементов, необходимых для реализации художественной идеи,

происходит только по воле творящей личности.

На любом уровне действия пары «функция – структура» один и тот же принцип может быть реализован разными способами. Это дает основание для введения важнейшего понятия-термина – функциональное подобие.

Взаимоотношение элементов сиетемы, находящихся как на разных уровнях,

так и в пределах одного, может быть одинаковым по принципу их связи, но отличаться конкретным способом его реализации. Функциональное подобие вытекает из самой природы соотношения функции и структуры. Примеры применения данного понятия (и термина) весьма многочисленны. Один из них: процесс темообразования функционально подобен процессу формообразования.

Несмотря на то, что в паре «функция – структура» первична функция,

структура отнюдь не лишена самостоятельности, активности, она обладает – и не может не обладать – своими собственными закономерностями, природа которых во многом связана с нормами музыкального восприятия. Поэтому возможны отдельные случаи совпадения структур при различии функций,

то есть структурное подобие. Один из примеров: сонатная форма во Второй и Третьей сонатах Шопена – без главной партии в репризе – структурно подобна старинной сонатной форме.

Соотношение «функция – структура» далеко от однозначности и твердой зафиксированности. Структура (как реализованный принцип организации элементов какой-либо системы) функционирует. Поэтому то, что на определенном уровне системы является структурой, на смежном уровне принимает значение функции. Так, художественная идея музыкального произведения реализуется посредством подвижной системы музыкальных образов. Следовательно, образ – компонент пары: художественная идея =pt

образная система. Но музыкальный образ как структурная форма художественной идеи является функцией в соотношении с музыкальной темой, поскольку именно музыкальная тема – одно из возможных средств