из электронной библиотеки / 777234286069870.pdf

добавлена функция репризы, что нельзя считать правильным, поскольку реприза, как это будет видно из дальнейшего, принадлежит к разряду композиционных функций.

Общие логические функции музыки – это тот уровень реализации асафьевской триады, который объединяет музыку не только с процессом речи, но и с другими искусствами, основанными на процессуальном раскрытии содержания. Этот уровень функций создает лишь самые общие основы музыкальной композиционной формы и не связан с какой-либо структурой. Конкретные ее виды создаются на уровнях общих и специальных композиционных функций, где функциональные основы действуют в определенных структурных условиях и становятся специфически музыкальными.

2. Общие композиционные функции

Начальный импульс принимает несколько значений – изложение вступления и изложение первой и последующих тем. Первая тема обычно выполняет роль главной темы. Такое ее положение может быть нарушено,

но каждое исключение из общего правила бывает вызвано особыми причинами и возникает благодаря воздействию драматургии музыкального произведения, как результат функциональной подвижности музыкальной формы.

Движение на уровне общих формообразующих функций, сохраняя роль и значение серединного и связующего моментов, выделяет как важное действующее начало общий для них (а также для вступлений) момент – предыкт либо к новой теме, либо к репризе.

Завершение на уровне общих формообразующих функций воплощается в трех моментах – в дополнении, коде и репризе. Дополнение – построение

заключительного характера, следующее за каденционным оборотом,

который завершает отдельные этапы развития формы. Кода же – дополнение к целому музыкальному произведению.

Частные значения данных разделов формы определяются на уровне специальных композиционных функций (кода в сложной трехчастной, в

рондо, в сонатной форме). Реприза – явление сложное по своему существу.

С одной стороны, это повторное изложение темы. Поэтому на уровне общих логических функций реприза– один из видов изложения темы, то есть проявление функции импульса. С другой стороны, на уровне общих, а далее и специальных композиционных функций реприза выполняет одну из возможных функций завершения.

Выше было сказано, что завершение может быть оформлено либо в виде заключительного (кадансового) оборота, либо в форме репризы начального импульса. Это принципиальное положение, реализованное на уровне общих и специальных композиционных функций, и создает две формы завершения: 1) дополнение и коду; 2) репризу. Последняя, как указывалось, отвечает и функциональным, и

структурным закономерностям музыкальной формы. Отсюда ясно и различие двух уровней действия функций i: т : t – общие логические функции проявляются вне непосредственного действия структурных закономерностей, в то время как общие и специальные композиционные функции – именно в условиях действия структурных закономерностей. Это совершенно естественно, ибо композиционная форма, организуя ритмически и тонально процесс тематических сопоставлений и тематического развития, не может выполнять эту задачу без привлечения тех или иных структурных закономерностей.

3. Cпециальные композиционные функции

Уровень специальных композиционных функций возникает при образовании конкретных композиционных форм.

Начальный импульс принимает виды: вступления; первой И второй тем в трехчастных формах; рефрена и эпизодов в рондо; главной и побочной партий сонатной экспозиции; одной или двух тем в вариационной форме.

Движение принимает виды: середины, связок и предыктов в трехчастной форме и рондо; связующей партии, разработки и предыкта в сонатной форме.

Завершение принимает виды: дополнения, коды (во всех формах) и

репризы, функции которой весьма различны в каждой из форм.

Однократной репризе одной темы в трехчастной форме противостоит неоднократная реприза в рондо; реприза одной темы в этих двух формах– репризе группы тем в сонатной форме. В последней возникает специальная композиционная функция побочной партии.

Закономерности любой композиционной формы реализуются при создании конкретного музыкального произведения, где они приобретают неповторимо индивидуальный облик. Здесь уместно вспомнить афоризм Б.

Асафьева: «Схема сонатного аллегро, конечно, одна, но форм ее проявления столько же, сколько есть сонат». Сказанное о сонатной форме применимо к любой форме.

Так возникает последний, самый конкретный, индивидуализированный уровень функциональных и структурных закономерностей – уровень композиционной формы как данности, как формы конкретного музыкального произведения.

На этом самом высоком уровне проявления композиционных функций их действие облекается в «плоть» найденных для выражения художественной

идеи выразительных интонационных комплексов, как тематических, так и нетематических – фоновых, промежуточных.

Общие закономерности всех композиционных форм реализуются посредством сопоставления и развития различных типов выразительности,

видов психологических состояний, связанных с воплощением художественной идеи данного произведения. Характер сопоставлений, сила и степень возможного контраста, пути его реализации – весь этот комплекс действующих сил создает драматургию музыкального произведения,

целиком подчиненную его художественной идее. Связь отдельных разделов композиционной формы на основе драматургических соотношений возникает из действия экспрессивно-драматургических функций, разбору которых посвящена вторая глава данного исследования.

Итак, следует различать понятия: 1) композиционная форма как общий руководящий принцип тематических сопоставлений и тематического развития и 2) композиционная форма данного конкретного музыкального произведения как результат действия этого общего принципа в процессе воплощения художественной идеи. Для обозначения этих двух понятий вводим термины: композиционная форма как принцип и композиционная форма как данность.

Б. Асафьев, говоря о «схеме сонатного аллегро», имел в виду сонатную форму как принцип, а под формой ее (схемы) проявления подразумевал форму как данность.

Таким образом, мы установили существование четырех уровней, на которых действуют композиционно-логические функции музыкальной формы.

Первый уровень – общие логические функции; они наиболее устойчивы в историческом и стилистическом отношениях и действуют во все эпохи и во всех стилях, так как отражают самые общие логические основы музыкального мышления. Второй – общие композиционные функции; они

также относительно устойчивы и охватывают эпоху развития европейской музыки с начала ее возникновения до наших дней. Третий и четвертый уровни – специальные композиционные функции и закономерности формы как данности, напротив, исторически и стилистически более подвижны.

Закономерности «поведения» главной партии в симфониях Бетховена не воспроизводятся полностью в главной партии симфоний Чайковского, а

приобретают новые свойства. Нормы главной партии в симфониях Шостаковича (опять-таки иные, чем в предшествующих стилях) отличаются от таковых же в аналогичных темах его квартетов.

Тем более подвижны и гибки закономерности формы как данности,

например, у Бетховена: при общности композиционных законов сонатной формы зрелого периода его творчества конкретные ее проявления в Семнадцатой сонате и в «Аппассионате» достаточно различны.

Причины такого соотношения историко-стилистической подвижности и устойчивости заключаются именно в том, что уровень общих логических формообразующих функций не связан непосредственно со структурной стороной формы. Начиная с общекомпозиционного уровня функции действуют, уже реализуясь в тех или иных структурных условиях, влияние которых по мере восхождения уровней усиливается и достигает максимума на уровне композиционной формы определенного музыкального произведения.

Участие же структурных закономерностей делает общий итог действия формообразующих сил более условным. С другой стороны, чем выше уровень действия функций, тем полней проявляется их выразительная роль и, как было отмечено, лишь на уровне конкретного музыкального произведения воплощается художественная идея.

3. Глоссарий

Accelerando (аччелерандо) – ускоряя

Adagio (адажио) – медленно

Ad libitum (ад либитум) – по желанию

Agitato (ажитато) – возбужденно

Al fine (аль фине) – до конца

Allegretto (аллегретто) – темп более подвижный, чем Moderato.

Allegro (аллегро) – быстрый темп, скоро, радостно

Allegro ma non troppo (аллегро ма нон троппо) – скоро, но не слишком

Andante (анданте) – темп спокойного шага

Andantino (андантино) – темп подвижнее, чем Andante.

Animando (анимандо) – воодушевляясь, ускоряя

Animate (анимато) – воодушевленно, оживленно

A tempo (а темпо) – возвращение к первоначальному темпу после его изменения

Attacca (атака) – продолжать без перерыва

Агогика – замедление или ускорение темпа при исполнении музыкального произведения

Ансамбль (французское – ensemble – вместе) – 1.По числу участников Ансамбли разделяются на дуэты, трио или терцеты, квартеты, квинтеты,

секстеты и т. д. 2. Пьеса, предназначенная для совместного исполнения несколькими музыкантами, чаще всего инструменталистами. 3. Качество совместного исполнения, степень слаженности, слитности общего звучания

Аppasionato (аппассионато) – страстно

Brilliante (бриллианте) – блестяще

Высота – свойство звука, определяемое частотой колебаний звучащего тела

Гармония– выразительное средство музыки, основанное на объединении тонов в созвучия и последовательность созвучий

Vivace, vivo (виваче, виво) – живо; обозначение темпа и выразительности:

быстро, живо

Vivacissimo (вивачиссимо) – предельно живо

Voce (воче) – голос; mezza voce (мецца воче) – вполголоса

Голос – самостоятельная мелодическая линия в музыкальном произведении

Громкость – свойство звука (его сила или интенсивность)

Deciso (дечизо) – решительно, смело

Diminuendo (диминуэндо) – постепенно затихая

Dolce (дольче) – нежно, ласково

Динамика – изменение громкости звука

Quasi (куази) – как бы, почти, вроде, подобно

Каденция – заключительный, завершающий музыкальное построение оборот в мелодии

Кантилена (лат. cantilena – распевное пение) – широкая певучая мелодия

Клавир (сокр. нем. Klavierauszug – фортепианное извлечение) –

переработка, переложение для фортепиано произведения, написанного для оркестра или ансамбля, а также оперы, кантаты или оратории (с

сохранением вокальных партий)

Кода – дополнительный раздел (в после репризы) сонатной формы,

придающий музыкальному произведению большую завершенность

Консонанс (франц. от лат. conso –по – согласно звучу) – благозвучное согласованное сочетание звуков в одновременности (в противоположность диссонансу).

Контрапункт – то же, что и полифония; двойной вертикально-подвижной контрапункт – передвижение двух голосов в полифоническом произведении по вертикали; нижний голос становится верхним, а верхний нижним

Cantabile (кантабиле) – певуче

Corda (корда) – струна

Una corda (одна струна); указание применить левую педаль

Crescendo (крещендо) – постепенно усиливая звук

Giocoso (джокозо) – радостно, весело, игриво

Largo (ларго) – широко

Lento (ленто) – медленно, протяжно

Лад – система отношений между ступенями звукоряда

Лига – знак, используемый для обозначения фразировки и артикуляции.

Лейтмотив – основной, главный мотив – тема

Maestoso(маэстозо) – величественно, торжественно

Morendo (морендо) – замирая

Marcato (маркато) – выделяя, подчеркивая

Meno (мено) – менее, меньше

Moderato (модерато) – умеренно скоро

Мелодия – последовательность музыкальных звуков, обладающая

Piano (пиано) – тихо

Poco (поко) – чуть-чуть, немного

Precise (пречизо) – точно, определенно

Prestissimo (престиссимо, прэстиссимо) – предельно скоро; обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto

Presto (престо, прэсто) – скоро; обозначение темпа: очень быстро

Portamento (портаменто) – скользящий переход от одного звука к другому, используемый в пении и игре на струнных

Portato (портато) – способ звукоизвлечения, между legato и staccato

Полифония – многоголосие. Музыкальное произведение считается полифоническим, если его фактура состоит из двух и более голосов, каждый из которых имеет индивидуальное мелодическое значение

Предложение – музыкальное построение, состоящее из двух, трех фраз

Противосложение – мелодический голос, звучащий одновременно с темой

Пунктирный ритм (лат. punc-tum – точка) – ритм, основанный на чередовании длинной и более короткой (в 3, 7, 15 раз) ноты; в записи длинная нота обычно изображается нотой с точкой (или с двумя и более точками). П. р. часто применяется в маршах и вообще в музыке героич.,

торж. характера, в танц. пьесах и др.

Possibile (поссибиле) – как только возможно

Rubato (рубато) – ритмически свободно, допуская отклонения от метра или темпа по усмотрению исполнителя с целью достижения большей выразительности

Регистр (лат. registrum – список, перечень) – часть диапазона голоса

(инструм.), объединенная сходством тембра, на основе однородности

звукоизвлечения

Репертуар (от лат. repertorium – список, опись) – совокупность произв.,

исполняемых на концерте или изучаемых в процессе занятий

Регистр – часть звукового диапазона музыкального инструмента.

Реприза – последний раздел сонатной формы, повторяющий экспозицию с некоторыми изменениями, в том числе и тональными (побочная и заключительные партии); завершающий раздел фуги, в котором возвращается основная тональность

Ритм – соотношение длительности звуков

Risoluto (ризолюто) – решительно.

Ritardando (ритардандо) – замедляя.

Ritenuto (ритенуто) – замедленно

Sempre (семпрэ) – все время, всегда, постоянно

Sentimento(сентименто)– чувство

Senza (сенца, сэнца) – без; senza sordino – снять сурдину

Sforzando, sforzato (сокращенно – sf., fz., sfz;(сфорцандо, сфорцато) –

выделяя, акцентируя на звуке или аккорде

Sotto (сотто) – предлог под; sotto voce сотто воче – вполголоса,

приглушенно

Spirito (спирито) – душа, воодушевление

Spiritoso, spirituoso (спиритозо, спиритуозо) – с увлечением, с

воодушевлением

Stretto (стретто, стретта) – ускоряя, 1) в фуге, особенно в ее заключительном разделе, изложение полифонической темы в виде простой или канонической имитации, при котором имитирующий голос вступает до окончания темы в начинающем голосе; 2) ускорение темпа действия и темпа музыки в финалах итальянских опер

Stringendo(стринджендо) – сжимая, ускоряя

Subito (субито) – внезапно, резко

Staccato (стаккато) – отрывисто

Секвенция (лат. следование) – Последовательное перемещение одного и того же мелодического или гармонического построения (звена С.) в

восходящем или нисходящем направлении. Секвенция, проходящая в одной тональности, называется тональной, если же звенья излагаются в разных тональностях – модулирующей

Стиль (в музыке) – совокупность признаков, характеризующих творчество композиторов определенной страны, исторического периода, отдельного композитора

Tenerezza (тенерецца) – нежность, мягкость

Tenuto (сокращенно – ten) (тенуто) – выдержанно; выдерживая полную длительность ноты или немного дольше написанного

Tranquillo (транкуилло) – спокойно

Tre corde (тре корде) – три струны; указание снять левую педаль