1 курс / Психология / арт терапия

Глава 4. Рождение внутреннего художника

Рис. 33. Сальвадор Дали. Портрет Пикассо

Статуя может восприниматься двояко: как улитка с раковиной либо как голова человека с ушами в виде скрученных в спираль бараньих рогов. Волосы статуи на­ поминают извилины человеческого мозга, проходя через разрез шеи, они превращаются во второй язык, подобный языку хамелеона, на конце он принимает форму ложки

171

Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/

Арт-терапия

с лютней внутри. Аллегорическая интерпретация этого фрагмента — работа сознания художника превращается в дар, который несет гармонию, созвучную музыке лютни. И раковина улитки, и спиральный рог являются объ­ емными резонаторами — приемниками идей, образов, получаемых художником из Вселенной. Эти образы «вы­ давливаются» из него силами подсознания, давящими на мозг в виде глыбы.

«Когда мы хотим пережить осознанную нами жизнь, мы встречаемся с хаосом, хаос подстилает всякое творче­ ство; желая опереться на образ воплощенного космоса, как на Лик, мы видим, что красота этого Лика есть пена на гребне религиозного творчества; обращаясь к религии, мы видим, что она рождается из эстетической потребности; религия — пена на творчестве эстетической волны; обра­ щаясь к стихии прекрасного, мы в свою очередь видим, что это прекрасное — пена на гребне темной волны перво­ бытного творчества; первобытное же творчество — пена на гребне хаоса. Стоя на круче сознания и познанием же определяя творчество как нечто, что мы должны пережить, мы видим, что Лики этого творчества — игра солнечных лучей над океаном бушующего хаоса. Мы оказываемся в неизбежности броситься в хаос жизни, если не хотим за­ мерзнуть на ледяных кручах познания; ценность теперь являет нам свой хаотический лик; таково первое наше испытание; если мы его одолеем, если бесстрашно бро­ симся в воронку крутящегося Мальстрема, мы увидим, что какаято сила вновь будет нас поднимать: мы увидим, что хаос переживаний — не хаос вовсе: он космос; музы­ кальная стихия мира звучит в реве хаотических жизненных волн; она — содержание какойто силы, заставляющей нас творить прекрасные образы; тогда нам начинает казаться, будто некий образ посещает нас в глубине жизненного во­ доворота и зовет за собой; если мы последуем за зовущим

172

Глава 4. Рождение внутреннего художника

образом — мы вне опасностей: искус пройден, окончена первая ступень посвящения» (А. Белый).

Продолжим анализ «Портрета Пикассо». Нос статуи загнут таким образом, что оконтуривает вторую глазницу и проходит через первую, что символизирует чувстви­ тельность внутреннего и внешнего зрения художника, тонкость восприятия процессов, происходящих как во внешнем, так во внутреннем мире, сравнимую с обо­ нянием. На рисунке присутствуют два цветка. Красная гвоздика, лежащая на постаменте, — символ признатель­ ности, уважительного, благодарного отношения мира к художнику. И белый четырехлепестковый цветок между двусмысленными складками тела-кожи статуи, которые можно воспринять как пальцы художника, дарящие миру цветок — его творчество, — вызов? Я позволил себе краткую символическую интерпретацию этого пор­ трета, чтобы соотнести его художественное содержание с высказыванием Сальвадора Дали о Пикассо: «Пикас­ со — человек, о котором после своего отца я думаю чаще всего. Оба они, каждый по-своему, играют в моей жизни роль Вильгельма Телля. Ведь это против их авторитета я без всяких колебаний героически восстал еще в самом нежном отрочестве». Этот портрет действительно соответ­ ствует определению, данному Андре Бретоном в той его части, где говорится о попытке выразить действительное движение мысли, но он не подходит к определению, где говорится о «записи мышления, которая совершается вне всякого контроля со стороны разума и по ту сторону ка­ ких-либо эстетических и моральных соображений». Здесь главный идеолог сюрреализма немного усиливает сторону психологического автоматизма. Автоматизм присутству­ ет в потоке ассоциативных образов, проходящих перед внутренним взором художника, но в момент воплощения этих образов на холсте они все-таки подвергаются цензуре

173

Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/

Арт-терапия

его творческого сознания. Подтверждение своему впечат­ лению я нашел в оценке искусствоведа Н. А. Дмитриевой: «Нетрудно заметить внутреннюю противоречивость идеи „психического автоматизма". Автоматизм предполагает спонтанный творческий акт, подчиненный подсознатель­ ным импульсам, т. е. чисто интуитивный и мгновенный. Противоречиво возведение такого акта в программу, ибо программа — дело вполне сознательное, акт же должен быть самопроизвольным. Обстоятельная неоакадемическая фиксация „сонных грез", какую можно видеть на полотнах Сальвадора Дали, Ива Танчи, —длительное и трудоемкое занятие, писать такие полотна в состоянии транса немыслимо. Грезы Сальвадора Дали сильно отдают рассудочной сочиненностью, хотя им нельзя отказать в эффектности концепций, но эта эффектность опять-таки обдуманная и менее всего автоматически возникающая» [48, с. 49]. В отличие от сюрреалистической живописи медитативные графика и живопись действительно яв­ ляются примером психического автоматизма, т. е. они происходят на более глубоком уровне измененного со­ знания художника. Но в них легко привнести элементы сюрреализма, если медитативный художник рассмотрит свой рисунок, созданный в медитации, в обычном со­ стоянии сознания, увидит в нем ассоциативные образы и разовьет их в обычной технике живописи, что я неодно­ кратно наблюдал у моих студентов. Таким образом мы получим новую сюрреалистическую работу. При анализе сюрреализма более интересно понять, из каких областей психокосмоса образы приходят к художнику, нежели тех­ нические детали их воплощения на полотне. Получается, что, создавая сюрреалистическую картину, художник суммирует воздействие всех уровней бытия.

В отличие от художников-сюрреалистов, художник, прошедший специальную медитативную подготовку,

174

Глава 4. Рождение внутреннего художника

может настраиваться на восприятие и воспроизведение идей с конкретных уровней микро- и макрокосмоса.

Познакомившись с некоторыми механизмами твор­ чества, мы попытаемся сейчас проиллюстрировать их действие на примере таинственного гения Леонардо да Винчи.

На мысль объяснить секреты его творчества с по­ мощью методологии нашего метода меня навело удиви­ тельное сходство его рукописи с рукописным наследием А. С. Пушкина. Кроме того, на примере графических рисунков, набросков Леонардо можно познакомиться с еще одной техникой медитативной графики, называ­ емой «свободным штрихом». До настоящего момента мы использовали основную технику медитативного ри­ сунка — непрерывную изогнутую линию. Претерпевая различные метаморфозы, она превращается в спирали, раковины, проекции сложных, многомерных простран­ ственных форм. На следующем уровне владения техникой медитативного рисования, когда вы почувствуете легкость и свободу в движениях руки, непрерывная линия рисунка может превратиться в последовательность штрихов или даже точек, которые рука в свободном броске наносит на поле рисунка. В этом случае движение руки подобно ударам капель дождя в оконное стекло. Образ рисунка создается из бесконечного ряда энергетических импуль­ сов, всплесков, проявляющихся в вибрациях руки.

В рукописях Леонардо да Винчи встречаются обе техники: волнистой непрерывной линии (рис. 34) и сво­ бодного штриха (рис. 35).

На рисунке 35 творческая энергия как будто выпле­ скивается из руки художника, оставляя мощные, силовые штрихи, линии на эскизе. Астральный уровень (рис. 36)

«Гротескных голов» дает великолепную панораму человеческих эмоций. Технический рисунок (рис. 37)

175

Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/

Арт-терапия

Рис. 34. Леонардо да Винчи. Ботанический рисунок

является примером графической фиксации Леонардо да Винчи идей, воспринимаемых им в громадном количестве с ментального плана. Здесь надо сказать о тех обвине­ ниях, которые звучали в адрес Леонардо да Винчи из уст его современников и впоследствии от исследователей его творчества. «Поистине Леонардо был магом, ибо на­ чертал вокруг себя — бессознательно — магический круг

176

Глава 4. Рождение внутреннего художника

Рис. 35. Леонардо да Винчи. Наброски различных скальных пород

177

Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/

Арт-терапия

Рис. 36. Леонардо да Винчи. Гротескные головы

фрагментарностью своих сочинений» (Дж. Фумагалли 149, с. 390]).

Дж. Джентиле утверждал, что сознание Леонардо было проникнуто «религией Возрождения, которая ищет Бога в Природе». Заглядывая в таинственную «пещеру»,

178

Глава 4. Рождение внутреннего художника

Рис. 37. Леонардо да Винчи. Проекты технических аппаратов

179

Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/

Арт-терапия

где скрыты «чудесные вещи», изобретенные природой, Леонардо испытывает «религиозный страх». Ибо хотя все многосторонние интересы Леонардо объединяются в некое единство именно «фундаментальным интересом» к Абсолюту, но страх и неудовлетворенность с необходимос­ тью растут из невозможности понять Бога натуралисти­ чески — как чувственную конкретность, данную в опыте и наблюдении. «Растет знание и растет неизвестность. Мелкие факты, число которых бесконечно, становятся огромным фактом, окутанным тем же мраком, которым окутан всякий наименьший предмет начального наблю­ дения. Почему? Как? Вопросы без ответа... Внутреннее единство блещет воображению; но является интеллект, дабы разбить это единство на бесконечное множество чувственных видимостей. Отсюда тоска и внутренняя трагедия этого универсального человека, разделенного между двумя несогласуемыми мирами» [49, с. 392]. Но если эта разделенность проявляется как трагедия при контакте Леонардо да Винчи с уровнем ментального плана Бытия, в котором он проявляет себя как ученый, то при художе­ ственном воплощении идей и образов духовного уровня он вновь обретает целостность гения. Не случайно в качестве иллюстрации такого контакта с духовным уровнем мной выбрана «Джоконда». Многие исследователи этого полотна высказывали предположения, что в образе Джоконды Лео­ нардо да Винчи изобразил самого себя, это предположение строилось на компьютерном сравнении лица Джоконды и автопортрета Леонардо. Я думаю, причина этого сход­ ства в контакте творческого сознания Леонардо во время творения этой картины с собственной Монадой, которая, как известно, включает в себя как мужской, так и женский опыт бесконечной череды своих воплощений.

«Дух Леонардо строится наподобие гигантской спирали, постоянно кружащей вокруг себя» (М. Брион [49, с. 392]).

180