Muzeynyy_dizayn_-_voprosy_k_seminaram
.docxСПбГУКИ Кафедра музеологии и охраны культурного наследия. Музейный дизайн. Семинары. Лукоянов И.Ф., проф.
МУЗЕЙНЫЙ ДИЗАЙН.
ТЕМЫ И ВОПРОСЫ ДЛЯ СЕМИНАРОВ (№3-2012)
Семинар (лат. seminarium — буквально:"рассадник", "теплица") — форма учебно-практических занятий, при которой студенты обсуждают сообщения, доклады и рефераты, выполненные ими по результатам учебных или научных исследований под руководством преподавателя.
Преподаватель в этом случае является координатором обсуждений темы семинара, подготовка к которому является обязательной. Поэтому тема семинара и основные источники обсуждения предъявляются до обсуждения для детального ознакомления, изучения.
Цели обсуждений направлены на формирование навыков профессиональной полемики и закрепление обсуждаемого материала. Доклад содержит краткую, реферативную, обзорную форму.
Тема №1
Дизайн как составной элемент культуры. История дизайна.
-
Теории возникновения дизайна.
-
История дизайна как проектно-художественная деятельность возникшая в середине XIX века в связи с развитием индустриального производства, создавшим потребности в новой профессии.
-
Дизайн как связь искусств и ремёсел. Конец 19 в.Идеи Д.Рёскина и У.Морриса. «Движения искусств и ремёсел», главные положения и творческие принципы.
-
Дизайн как художественно-промышленная деятельность в начале XX века,
Формирование фирменного стиля, деятельность деятельность Петера Беренса в компании AEG и американской автомобильной фирмы «Форд».
-
Первые школ и методик преподавания дизайна.
Баухауз в Германии (1919). ВХУТЕМАС в СССР (1920),
-
Становление дизайна как профессии.
-
Дизайн как компоновочная деятельность, от орудий первобытного человека, впервые столкнувшегося с понятиями удобства орудий труда, к вопросам повышения производительности, компоновки предметов, первых намеков на эргономику предметов
-
Историю дизайна по шедеврам дизайнерской деятельности — дизайн-иконам.
-
Определение дизайна.
-
Виды дизайна, их особенности.
-
Структура творческой деятельности дизайнера. Общая характеристика профессии.
-
Школы дизайна. Баухауз и его вклад в развитие мирового дизайна
-
Зарождение отечественного дизайна. «Производственное искусство» в Советской России в 1920- е годы (Пролеткульт, ЛЕФ, ИНХУК) и реформы художественного образования в Советской России: ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН.
-
Конструктивизм – концепция формообразования, этап художественных поисков русского авангарда, русская версия функционализма. Родченко, Татлин, Иогансен, Эль Лисицкий.
-
Промышленный дизайн. Основные принципы коммерческого дизайна. Раймонд Лоуи – пионер коммерческого дизайна (США).
-
Функционализм как ведущее направление в дизайне в 1930 – 1950-е годы в США и Западной Европе. Ле Корбюзье, Салливен и другие.
-
Дизайн и авангардное искусство ХХ века. Футуризм и предметно-пространственное творчество.
-
Пионеры советского дизайна. Особенности развития дизайна в СССР в 1960 – 1980 гг.
-
Современное искусство и дизайн. Современные формы дизайнерской деятельности.
-
Становление и развитие музейного дизайна в России.
Тема №2
Музейный дизайн как раздел музейного проектирования.
-
Музейная экспозиция как объект дизайна.
-
Музейный предмет и организация экспозиционного пространства. Преодоление визуальной монотонности. Акцентировка. Особенности демонстрации наиболее значимого экспоната. Начало и окончание экспозиции.
-
Особенности экспонирования основных видов изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства.
-
Особенности экспонирования этнографических коллекций.
-
Использование архитектурных особенностей музейных зданий при создании экспозиции. Построение экспозиции в условиях средового конфликта.
Тема №3.
Процесс дизайн-проектирования.
-
Стадии и этапы дизайн-проектирования (техническое задание, предпроектный анализ, художественная концепция, эскизный проект, рабочий проект, монтажные чертежи).
-
Предпроектный анализ как начальная стадия работ по дизайнерскому проектированию. Цель - преобразовать условия задачи в принципы ее решения, создать из описания потребности модель материально-пространственного объекта, удовлетворяющего эту потребность.
-
Дизайн-концепция - основная идея будущего объекта, формулировка его смыслового содержания как идейно-тематической базы проектного замысла, выражающая художественно-проектное суждение дизайнера о явлениях более масштабных, чем данный объект, целостная идеальная модель будущего объекта, описывающая его основные характеристики.
-
Образ в дизайне - эмоционально-чувственное представление о назначении, смысле, качестве и оригинальности произведения дизайнерского искусства, категория эстетической оценки результатов дизайнерского творчества
-
Основные методы дизайна:
- метод ассоциаций - способ формирования проектной идеи на основе сравнения далеких друг от друга явлений, предметов, качеств;
- метод «эмпатии» (вживания в роль) - осмысление задач проектирования с учетом прогнозируемой реакции потребителя;
- метод коллективного поиска идей – метод решения актуальных проблем путем использования совместной работы группы специалистов
(проектный семинар, «мозговая атака» и др.)
- метод комбинаторики - формообразование, основанное на применении закономерностей разновариантного изменения пространственных конструктивных, функциональных и др свойств;
- метод компиляции - прием формирования целого (изделия, композиции) из элементов, заимствованных из произведений других объектов, уже использовавшихся ранее;
- метод «синектики» - использование различных типов аналогий, для целенаправленного ориентирования спонтанной активности мозга и нервной системы;
- метод сценарного моделирования - литературно-графическая форма раскрытия существа проектируемого объекта
Тема №4.
Проектные документы художественного проектирования.
Основное назначение, формы исполнения.
-
Состав проектных документов - техническое задание, архитектурно-художественная концепция, эскизный проект, художественно-конструкторский технический проект, монтажные листы, рабочие чертежи.
-
Основание и исходные данные для разработки раздела «художественное решение экспозиции».
-
Разработка художественной концепции как системы основных ведущих образов, отражающих научную идею, тематическую направленность, информативность, эмоциональный отклик.
Концепция как центральная художественно-проектная идея в афористически краткой формулировке, которая может и должна быть реализована художественно-проектными средствами.
-
Эскизный проект художественного решения экспозиции как совокупность художественно-конструкторских документов, отражающих принципиальное компоновочное, композиционное и конструктивное решение, дающее общее представление о внешнем виде, пластическом и цветовом решении.
-
Компоновочные схемы. Проектные изобразительно-графические материалы: планы, развертки, фрагменты, перспективные изображения, макеты, трехмерные компьютерные материалы. Цветовое и фактурное решение.
-
Ведомости, спецификации.
-
Монтажные листы, шаблоны.
Тема №5.
Графический дизайн в музейной работе.
-
Объекты, средства, продукты графического дизайна.
-
Фирменный стиль. Логотип.
-
Шрифты. Классификация шрифтов. Антиквенные и медиевальные шрифты. Брусковый шрифт (египетский и итальянский). Рубленый шрифт (гротеск). Декоративные и каллиграфические шрифты.
-
Основные характеристики шрифтов: начертание, насыщенность, размер, четкость, контрастность, различаемость, емкость.
-
Основные требования к шрифтам в экспозиционном дизайне. Текстовые, титульные и акцидентные шрифты. Удобочитаемость шрифта. Образность шрифта, содержание и форма.
-
Текстовые материалы в экспозиционной работе.
Тема№6.
Экспозиционное пространство в музее.
-
Экспозиционное пространство – как отражение комплекса идейно-культурных представлений.
Исторический аспект развития экспозиционного пространства и его соотношение с экспозицией. Развитие от образно-насыщенного пространства - к утилитарному, переход от образа нерасчлененной целостности всех материальных компонентов, к функциональному пространству, ориентированному на посетителя.
-
Функциональная и смысловая роль и особенности экспозиционного пространства. Формы и размеры музейного пространства, внешние характеристики (привлекательность, содержательность, эффективность, пространственные контрасты).
-
Основные типы: единое или расчлененное пространство, замкнутое или раскрытое, одно помещение или система залов.
-
Анфиладный тип экспозиционного пространства как последовательное развитие во времени и пространстве, как пространство, развивающееся в качестве маршрута.
-
Различные подходы в создании планировочной системы музейных залов.
Музей неограниченного расширения (Ле Корбюзье), форма
непрерывности - винтовая спираль (Франк Ллойд Райт),
универсальное пространство(Людвиг Мис ван дер Роэ),
образ как визуальное выражение темы и профиля музея.
-
Взаимоотношения архитектурного и экспозиционного пространства.
Специально созданные и приспосабливаемые под экспозицию пространства.
-
Построение музейной экспозиции в условиях средового конфликта.
-
Основные принципы организации экспозиционного пространства в музее:
системность, взаимодействие объекта экспонирования, пространства, посетителя.
-
Зонирование экспозиционного пространства.
-
Основные требования к организации экспозиционного пространства:
функциональные, эргономические, эстетические, требования обеспечения условий сохранности экспонатов.
-
Основные средства организации экспозиционного пространства. Способы увеличения экспозиционной площади. Способы согласования архитектурно-художественных средств с особенностями восприятия (объем восприятия, характер предпочтений и др.) с основными целями и задачами экспозиции.
-
Основные схемы движения посетителя. Способы организации движения потока посетителей средствами дизайна: невозвратное движение; создание установки на выбор направления движения; побуждение к выбору направления движения с помощью помех или стимулов.
-
Управление вниманием посетителя к различным элементам экспозиции, поддержание интереса к музейной информации, мотивации к выбору маршрута средствами дизайна. Ориентирующие системы указателей, информационные киоски, графические знаки, схемы, планы.
-
Структурные элементы экспозиционного пространства: экспозиционный пояс, экспозиционная плоскость. Зона отхода, ширина проходов, расстояние между оборудованием.
-
Эргономические требования. Определение оптимальных параметров экспозиционного пространства.
-
Способы создания психологического и физического комфорта для посетителей музея. Учет восприятия экспонатов посетителями в первых и последних залах музейной экспозиции. “Музейная усталость “. Причины ее возникновения и способы преодоления. Экспозиционные методы преодоления “музейной усталости”.
Тема №7.
Форма и формообразование. Зрительное восприятие формы и пространства. Оптические иллюзии.
-
Первичные элементы формы. Точка, линия, плоскость, объем, пространство. Уровни понимания существа формы: чувственное познание, функциональное назначение и историко-культурная оценка.
-
Форма и ее изменения (по виду, по строению). Формы симметрично-статичные и симметрично-динамичные.
-
Форма, материал и конструкция. Текстура и фактура. Тектоничность формы. Выразительные проявления формы. Собственные свойства формы, пространственные связи формы. Описание формы – критерии собственно формы и критерии значения формы.
-
Постановочная композиция. Форма и фон. Возможности активного выделения формы и возможности слияния формы и фона. Два взгляда на форму: форма как она есть и зримый образ формы. Реальность и абстракция. Объективизм – имитация, творчество как зеркало реальности. Субъективизм – «вещи такие, какими вы их видите».
-
Метод контрастных сопоставлений:
большое – малое; высокое – низкое; толстое – тонкое; широкое - узкое; светлое – темное; теплое – холодное; мягкое – твердое; легкое – тяжелое.
-
Психофизиологические основы возникновения зрительных иллюзий.
-
Форма и воспринимаемые размеры предмета.
-
Зависимость восприятия фигуры от окружения.
-
Зрительные иллюзии Эйса, Мюллер-Лайера, Понцо.
-
Восприятие пространства, линейная и воздушная перспектива.
Тема №8.
Цвет в художественном решении экспозиции.
-
Отраженный и излучаемый свет. Основные характеристики цвета: тон, насыщенность, светлота. Хроматические и ахроматические цвета.
-
Цвет как эстетический фактор формирования экспозиционной среды,
фактор создания информативности, комфортности, эмоциональности.
-
Эстетика цвета как наука о закономерностях субъективно воспринимаемой действительности в процессе творческой объективации.
-
Цвет как характерная функция восприятия, позволяющая приобрести знания об объекте.
-
Комплексность задач использования цвета: обеспечение оптимальных условий зрительной работы; участие в организации систем визуальной коммуникации; фактор эмоционального воздействия.
-
Общие сведения о психологическом восприятии цвета.
Восприятие цвета. Цветоощущение. Уровни сознательного (впечатления) и подсознательного (ассоциации). Выразительные свойства цвета.
Цвет как определенный вид психических переживаний. Символизм цвета (цветовое тело и цветовое пространство стихий и чувств по Эмпедоклу, Вундту, сущность цвета по Платону).
-
Закон хроматического круга и ощущения (возбуждение, успокоения, активности, пассивности, ощущение времени и пространства, тяжести и легкости).
-
Классификация цветов по психологическому воздействию (теплые, холодные, уравновешивающие, мягкие, угнетающие). Влияние отдельных цветов и эффект воздействия сочетания цветов на человека.
-
Цвет как элемент архитектурно-художественной композиции.
Цветовые композиции: изолированный цвет, колорит, соотношение цветов.
-
Цвет, свет, форма. Выразительность цвета. Изменение цвета в зависимости от различного освещения.
-
Хроматическое моделирование плоскости и пространства. Цветовой акцент, контраст, нюанс. Цветовые гармонии. Цветосочетания. Нюансные и контрастные цветосочетания. Цветовые палитры. Применение цветового круга Гете для подбора гармоничных цветосочетаний.
-
Цвет как средство организации экспозиции, цвет как фон, цвет как акцент.
Тема №9.
Композиционные основы художественного решения экспозиции.
Принципы, закономерности, средства и свойства композиции.
-
Функции композиции.
- Композиция как художественный метод.
- Композиция как совокупность отдельных, закономерно расположенных и взаимосвязанных частей в единое гармоническое целое.
- Композиция как центральная художественно-проектная идея.
- Композиция как структурообразование.
- Композиция как состояние организованной формы.
-
Виды композиции: фронтальная, объемная, объемно-пространственная.
-
Принципы и закономерности композиции как правила объединения структурных элементов в одно художественное целое, как обобщенные базисные установки. Целостность структуры как единство художественной формы и содержания.
-
Основные закономерности композиции: повторяемость, подчиненность,
соразмерность, равновесие, повторение целого в частях.
-
Средства организации композиции. Масштабность и пропорциональность. Симметрия, асимметрия и диссимметрия. Контраст и нюанс. Открытый и закрытый характер композиции. Статичный и динамичный характер композиции.
-
Человек как мера всех вещей. Чувственная, символическая и функциональная композиция.
-
Средства композиции:
пропорции, масштаб, контраст, нюанс, ритм, метрический повтор,
характер формы, цвет, тон, фактура, текстура, пластика.
Ритм как композиционное средство. Ритм как закономерное чередование соизмеримых и чувственно ощутимых элементов. Многообразие ритмических отношений.
Метрические и ритмические закономерности. Метрический ряд, геометрическая, арифметическая, гармоническая прогрессии
-
Свойства композиции:
пропорциональность, масштабность, ритмичность, контрастность,
композиционное равновесие, единство характера всех элементов,
колористическое и тональное единство, единство стиля, образность формы, динамичность, статичность.
-
Пропорции как категории пространства, как равномерное изменение мерности, равное, одинаковое, однородное изменение.
-
Симметрия как равное, одинаковое, однородное строение, как выражение состояния покоя.
Виды симметрии: зеркальная, переносная, осевая, винтовая, орнаментальная.
-
Асимметрия как принцип композиции.
Понятие композиционного равновесия.
Тема №10.
Освещение музейной экспозиции и выставки.
-
Способы освещения экспозиции. Искусственное и естественное освещение. Воздействие света на экспонат.
-
Особенности освещения различных видов музейных экспонатов: живопись, графика, скульптура, изделия из бронзы, керамики, стекла, мелкая декоративная пластика, ювелирное искусство, фрагменты архитектуры и др.
-
Источники искусственного света. Световой климат в музее. Закон светового экспонирования.
-
Световая архитектура. Принципы освещения музейной экспозиции:
- принцип общего освещения экспозиционного пространства;
- принцип локального освещения экспоната, комплекса;
- принцип смешанного, комбинированного освещения;
- принцип использования внутри витринного освещения.
-
Обеспечения оптимальных условий восприятия. Понятие «зрительная работа». Функциональное освещение, вспомогательное освещение, световые эффекты.
-
Театральные приемы освещения и подсветки экспозиции.
-
Возникновение бликов и способы их устранения.
-
Выбор способа освещения в зависимости от характерных особенностей экспонируемых предметов, от особенностей экспозиционного пространства, от композиционного решения общего художественного замысла экспозиции, от психофизиологических особенностей восприятия.
-
Современные осветительные системы и приемы освещения музейных экспозиций.
-
Дизайн - проект освещения экспозиции и выставки как составная часть общего комплекта проектной документации.
Алгоритм дизайн – проекта освещения экспозиции:
- определение допустимых уровней освещенности по показателям светостойкости материалов экспонатов;
- определение требуемого уровня освещения по условиям зрительного восприятия с учетом особенностей экспонируемых предметов;
- определение способов освещения;
- выбор источников света и тип осветительных приборов;
- определение мест установки элементов осветительной системы;
- определение системы управления светом;
- подготовка технического задания на разработку электротехнической части проекта.
Тема 11.
Экспозиционное оборудование.
-
Основное и вспомогательное экспозиционное оборудование. Назначение, виды, требования (функциональные, эргономические, конструктивные, эстетические).
-
Витрины. Назначение, классификация, структура, материалы.
Современные тенденции развития.
-
Стенды. Основное назначение, разновидности, конструктивные схемы, принципы компоновки, модульные и растровые системы.
-
Выставочное оборудование как гарант сохранности экспоната.
Общие и специальные требования обеспечения сохранности музейного предмета от преждевременного старения, повреждений, хищения.
-
Средовые факторы отрицательного воздействия на экспонат.
-
Специальные средства и конструктивные особенности экспозиционного оборудования, обеспечивающие сохранность экспоната.
-
Аудиовизуальное обеспечение экспозиции и выставки в контексте решения художественных задач.
Современные аудиовизуальные средства и их применение в музейном дизайне.
-
Сенсорные панели в системе пучкового этикетажа.
-
Трехмерные динамические модели и голографические изображения в системе витринного показа как средства раскрытия свойств экспоната.
ЛИТЕРАТУРА
-
Агостон Ж. Теория цвета и ее применение в искусстве и дизайне. - М., 1974.
-
Арнхейм Рудольф. Искусство и визуальное восприятие. - М., Архитектура-С, 2007.
-
Бегенау З.Г. Функция, форма, качество. - М.: Мир,1969.
-
Бибикова И. Принципы музейной экспозиции// Декоративное искусство СССР. - 1961.- №3. - С.7-11.
-
Бреднянов А. В., Зайчикова С. Ю., Куризан А. М. Принцип освещения музейной коллекции с защитой экспонатов от действия света.- М., 1989.
-
Брилл Т. Свет и его воздействие на произведения искусства. Пер. с англ.М.: Мир,1986.
-
Бухман Г.Б., Воронец Л.А.Интерьер и проектирование освещения. Киев,1965.
-
Гак А.М. Этикетаж в музейной экспозиции. Методические рекомендации. - М.,1990.
-
Галкина Т.В. Музееведение: основы создания экспозиции. – Томск: ТГПУ. 2006.
-
Томсон, Гарри. Музейный климат. Пер. с англ. – СПб: Скифия, 2005.
-
Гаэль де Гамен, Ценгиз Кабаоглу. Как сделать ни на что не годную витрину // Museum.-1985. №142. - С.4-8.
-
Глазычев В.Л. О дизайне. Издательство «Искусство»,- М., 1970
-
Гозак А.,Смирнов Л. Пространство храма муз // Декоративное Искусство, 1976.- №9 (226). - С.13-16.
-
Гнедовский М.Б. Современные тенденции развития музейной коммуникации // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности: Сб. науч. тр.- М., 1989. С. 19-22.
-
Дерибере М. Цвет в деятельности человека. М.,1964.
-
Дмитриева О.С. Музеи и аттракционы: альтернатива в режиссуре музейного пространства //Сб. науч. ст.- СПб.,2005.- С.191-194.
-
Забозлаева Т.Б. Символика цвета. СПб.,1996.
-
Закс А.Б. Технология построения музейной экспозиции // Тр. Гос. Истор. музея,1987. Вып.66 - С.86-97.
-
Иоханнес Иттен. Искусство формы./Пер. с нем.М.: Изд. Д.Аронов,2001. – 136 с.; ил.
-
Инструкция о порядке подготовки и открытия экспозиции музеев и выставок. М., 1974.
-
Искусство музейной экспозиции и техническое оснащение музеев: Сб. науч. тр.- М., НИИК. 1985.
-
Искусство музейной экспозиции: Сб. науч. тр.- М.: НИИК.1982. № 112.
-
Калтс А. Документы в экспозиции // Museum,1985.-№146, С.39-42.
-
Кандинский Василий. Точка и линия на плоскости. –СПб.:Азбука, 2003.-240 с.
-
Кликс Е.К. Художественное проектирование экспозиции.- М.,1976.
-
Клее Пауль. Педагогические эскизы / Пер. с немецкого.М.: Изд.Д.Аронов, 2005, - 2005. -71 с.;ил.
-
Корепина Т.Н. Эргономика архитектурной среды: Учебное пособие - Екатеринбург: Урал. ГАХА,2002.
-
Кроллау Е.К. Температурно-влажностный и световой режимы музеев.- М., « Сов. Россия», 1971.
-
Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория: учебное пособие для студентов архитектурных и дизайнерских специальностей. – М.: Издательство «Омега –Л», 2009. -224с.: ил.
-
Кроллау Е.К. Музейное освещение и защита экспонатов от действия света. – М., 1976.
-
Лаврентьев А.Н. История дизайна: учебное пособие. - М.: Гардарики, 2008. – 303с.: ил.
-
Литвинов В.В. Практика современной экспозиции.- М., Плакат. 1989.
-
Лукоянов И.Ф., Чурилин В.М. Художественное конструирование экспозиционного оборудования музеев. СПб.,1993.
-
Люшер М. Цвет вашего характера. М.,1997.
-
Матюшин М.В. Справочник по цвету. Закономерности изменяемости цветовых сочетаний. - М.: Издатель Д. Аронов, 2007,-72 с.
-
Майстровская М.Т. Исторический обзор тенденций развития экспозиционного оборудования музеев// Промышленное искусство. М., 1980.- С.138-152.
-
Майстровская М.Т. Художественно-композиционные основы и тенденции формирования оборудования экспозиций музеев изобразительных и прикладных искусств. Автореферат диссертации на соиск. ученой степени канд. Искусствоведения. - М.,1987.
-
Михайловская А.И. Архитектурно-художественное решение экспозиции и применение аудиовизуальных средств в музеях. - М., 1978.С.48.
-
Мазный Н.В., Поляков Т.П., Шулепова Э.А. Музейная выставка: история, проблемы, перспективы. М.: Наука,2007.
-
Музей и новые технологии. М.: Наука,2008.
-
Методика художественного конструирования. Под ред. Ю.Б. Соловьева. - М., ВНИИТЭ, 1987.
-
Музейная экспозиция – искусство? Музейная экспозиция – наука? Разгон А. Каратеев Л.// Декоративное Искусство.№9 (226), С.18-19. 1976.
-
Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. - М., Молодая гвардия, 1994
-
Объемно-пространственная композиция. Под ред. Степанова А.В., Туркуса М.А. М., Стройиздат,1975.
-
Основы музееведения. Под ред. Э.А. Шулеповой. М.,Едиториал УРСС, 2005.
-
Основные термины дизайна. М.,1989.
-
Поляков Т.П. Мифология музейного проектирования или « Как делать музей?». М.: Экономика, 2008.
-
Поляков Т.П. Музей будущего: виртуальное клонирование или экспозиционно-художественная интерпретация музейных предметов // Культурология - культурная политика-развитие. М.: Изд. МГУ,2008-С.19-24.
-
Розенблюм Е.А. Искусство экспозиции // Музейное дело в СССР. Сб. науч. тр. ЦМР СССР. М., 1983.
-
Розенблюм Е.А. Художник в дизайне: опыт работы Центральной учебно-экспериментальной студии на Сенеже. М.: Искусство,1974.
-
Рунге В.Ф. Эргономика и оборудование интерьера. М., Архитектура-С. 2006 .
-
Романова Н.М., Кузнецова И.Г. Актуальные вопросы охраны и безопасности музеев России. - СПб: 2008.
-
Ромер Б. Модификация витрин с целью регулирования температуры и влажности //Museum.-1985.-№146.-С. 31-34.
-
Свецимский Е. Модернизация экспозиции. Методические рекомендации. М.,1989.
-
Смолина Н.И. Традиции симметрии в архитектуре. М.,1990.
-
Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве, дизайне, архитектуре. Москва-Ростов-на-Дону, 2003.
-
Человеческий фактор. В 6-ти томах: Пер. с англ. – М., Мир, 1991.
-
Шевелев И.А. Принцип пропорции. М.,Стройиздат,1986.
-
Шимко В.Т. Архитектурно-дизайнерское проектирование. Основы теории: Учеб. Пособие. М., МАрхИ, 2003.
-
Шляхтина Л.М., Фокин С.В. Основы музейного дела: Учебное пособие для студентов педагогических и гуманитарных вузов. СПб., 2000.
-
Шляхтина Л.М.Основы музейного дела.- М., Высш. шк., 2005.
-
Фаерштейн Р.С. Экспозиция: проектирование и практика. М.,- Панорама, 1990.
-
Эри И. Краткая история витрин.// Museum. - 1985.- №146.
-
Эстетические ценности предметно-пространственной среды: Под ред.А.В. Иконникова. М., Стройиздат, 1990.
-
Юренева Т.Ю. Музееведение. Учебник для выс.шк. М.,2003.
-
Юхневич М.Ю. Тексты в музейной экспозиции. // Труды НИИ Культуры – М.,1979.- №84.
-
Г.Фрилинг, К. Ауэр. Человек-Цвет-Пространство. - М.: Стройиздат, 1973, 141 с.,ил.