- •Историко-литературное движение и литературный процесс 1800-1840-х годов.
- •Баллады Жуковского.
- •1851Г – “Царскосельский лебедь”
- •Особенности поэтического стиля Жуковского
- •4. Творчество к.Н. Батюшкова: периодизация, жанровая система лирики Батюшкова.
- •1) Принцип номинации, мифологизация истории.
- •11. Развитие пушкинского лирического стиля в 30-е годы.
- •12. Принципы повествования, построение сюжета и способы раскрытия характеров в «Повестях Белкина».
- •13. «Капитанская дочка» Пушкина: человек в потоке истории, тип повествования, способы характерологии
- •14. Незаконченные прозаические замыслы Пушкина.
- •15. Поэма Пушкина «Граф Нулин».
- •16. Трагедия Пушкина «Борис Годунов»: проблематика и поэтика.
- •17. «Пиковая дама»: своеобразие сюжета, тип героя, соотношение реального и фантастического.
- •18. Становление реализма в романе «Евгений Онегин».
- •19. Композиция романа «Евгений Онегин».
- •20. Образ автора в романе «Евгений Онегин».
- •22. Жанровое своеобразие романа «Евгений Онегин».
- •23. «Маленькие трагедии»: конфликты, характеры и композиционные приемы.
- •24. Поэма Пушкина «Медный всадник».
- •25. Своеобразие русского философского романтизма (Веневитинов, Хомяков, Шевырев).
- •26. Жанр элегии в творчестве Боратынского. «Поэзия мысли»
- •27. Цикл Боратынского «Сумерки».
- •3 Главных мотива в цикле:
- •29. Философская проза в.Ф. Одоевского.
- •30. Жанр повести в творчестве а.А. Бестужева (Марлинского).
- •31. Басни и.А. Крылова.
- •32. Действие и конфликт в «Горе от ума» Грибоедова.
- •33. Композиция и жанр «Горя от ума».
- •35. Гоголевский цикл «Миргород» как художественное целое. Принципы детализации.
- •37. «Мертвые души»: замысел и жанр.
- •38. Эпический строй «Мертвых душ».
- •39. Принципы изображения характеров в «Мертвых душах».
- •40. Символика «живого» и «мертвого» в «Мертвых душах» Гоголя. Принципы символизации.
- •41. Второй том «Мертвых душ».
- •42. «Выбранные места из переписки с друзьями» как итог духовных исканий Гоголя.
- •43.Ранние поэмы Лермонтова: типология, художественное своеобразие.
- •44. Ранняя лирика Лермонтова: жанровое своеобразие и формы воплощения лирического «я».
- •45. Зрелая лирика Лермонтова: основные мотивы, жанровое своеобразие.
- •46. Поэтический смысл и композиция поэмы «Демон».
- •47. Сюжет, композиция и художественная идея поэмы «Мцыри».
- •49. Композиция «Героя нашего времени».
40. Символика «живого» и «мертвого» в «Мертвых душах» Гоголя. Принципы символизации.
В «Мёртвых душах» сливаются воедино социальные и нравственные вопросы. В центре стоит извечная проблема добра и зла, которая осмысливается Гоголем как проблема «живого» и «мёртвого». Проблема живого и мертвого звучит уже в авторском названии поэмы: понятно, что речь идёт в первую очередь о ревизских душах, но есть и другой смысл, прямой. Души по определению не могут быть мёртвыми, душа напротив, бессмертна. А мертвые души – это окаменелости, в которые превратились русские помещики и чиновники, утратившие свои бессмертные души. Мёртвая душа – душа, которая остановилась в своём внутреннем развитии, стала холодной и равнодушной, неспособной к творчеству, любви, состраданию. Таким образом, центральный мотив поэмы – омертвение живого. Он проходит через весь текст и показывается разнообразными художественными средствами. 1. Мертвенность этого мира определяется как засилье в нем материального. Поэтому в описаниях так хорошо используются длиннейшие перечисления материальных объектов, которые как будто вытесняют духовное. 2. Поэма изобилует фрагментами, написанными в гротескном стиле, и одним из излюбленных приемов автора является прием “омертвления живого: персонажи неоднократно сравниваются с животными или вещами, человеческое тем самым как бы передвигается в более низкий “животный” ряд, в то время как последнее возвышается до человеческого. Характернейший пример этого - “диалог” Чичикова с индейским петухом, происходящий в то время когда герой гостит у Коробочки. 3. Мертвенность мира подчеркивается и его статичностью: всё будто бы когда-то замерло. Книга Манилова как была когда-то открыта на 14 странице, так она на ней и открыта. Как во время грозы загущаются и наливаются свинцом тучи, растет напряжение в атмосфере, как в “Мертвых душах” постепенно мрачнеют краски, и в финале мотивы мертвенности концентрируются в наибольшей степени. Как во время грозы наступает разрядка, так в поэме частная история Чичикова незаметно переходит в рассуждение о судьбе Руси, “бойкой необгонимой тройки” которая и есть та главная живая сила, которая способна побороться с мертвечиной и одолеть ее.
Художественное пространство поэмы составляет 2 мира – который можно условно опредленить как “реальный” и “идеальный”.
Реаьлный автор описывает как картину российской жизни – при этом Гоголь стремится к максимальной широте, охвату. Мир этот уродлив, страшен – это мир перевернутых ценностей, духовные ориентиры там извращены – но живя внутри этого мира нельзя увидеть этой аморальности.
В этом мире Ноздрев, Манилов, прокурор – который прелестно вышивает по канве, Плюшкин – прореха на цивилизации – карикатуры современников.
41. Второй том «Мертвых душ».
Второй том «Мертвых душ» уцелел лишь в отдельных главах и фрагментах. Продолжение поэмы давалось Гоголю трудно, 2 том писался медленно и по крайней мере дважды подвергался уничтожению. Здесь сказалось не только тяжёлое душевное состояние Гоголя, но и изменение замысла.
Как известно Гоголь задумывал 3 тома. Трёхчастная композиция напоминает «Божественную комедию Данте, и во 2 части Гоголь хотел изобразить Чистилище для Чичикова, он должен был раскаяться. То есть прослеживалась бы мысль о возможности нравственного совершенствования русского человека и преобразования русской действительности в лучшую сторону. Неприглядные герои 1 тома в дальнейшем должны были прийти к духовному просветлению и перерождению. Некоторые намёки на это прозвучали уже в конце 1 тома в обещании автора показать в дальнейшем «несметное богатство русского духа» (эти обещания встревожили Белинского своим славянофильским оттенком и невозможностью их реалистического воплощения).
В то же время замысел Гоголя открывал важные стороны его творческой эволюции. Выражая неудовлетворённость своими предшествующими произведениями, «населёнными» в основном отрицательными персонажами, писатель мечтал о положительном герое, изображение которого опиралось бы на саму жизнь. (Эти мысли отразились в «Переписке»).
Во 2 томе это, например, Костанжогло – энергичный и экономный хозяин, выводящий Россию из состояния застоя. Но помимо воли автора в его облике явно проступают черты рационализма, сухости.
Ещё более неубедительным получился другой положительный образ - мудрого философа и христиански кроткого человека, откупщика Муразова, нажившего безукоризненно честным путём миллионное состояние, которое он употребляет для добрых дел.
Одним из главных идеальных героев 2 тома, по-видимому, должен был быть генерал-губернатор. Как и Муразов, он в основном играет роль резонёра. Примечательна его речь перед чиновниками, которой заканчиваются уцелевшие фрагменты 2 тома: в ней нарисована неприглядная картина России со взяточничеством, беззаконием и т.д.
Интересны образы других героев – Тететников, Платонов, Хлобуев. В их лице Гоголь обращается к изображению сложных, противоречивых характеров и душевных движений.