- •Отрывки из статей1
- •Джордж Нельсон
- •Джордж Нельсон Заметки о новом субшафте11
- •Ле Корбюзье о пропорциях15
- •Раймонд Лоуи
- •Фрэнк Ллойд Райт времена карнизов прошли23
- •Фрэнк Ллойд Райт Определения25
- •Ролан Барт Новый "Ситроен"26
- •Вальтер Гропиус Речь на открытии Высшей школы формообразования в Ульме30
- •Генри Дрейфус проектирование для людей36
- •Ролан Барт пластмасса38
- •Фрэнк Ллойд Райт пластичность40
- •Эрвин Панофский
- •Джордж Нельсон Преувеличение роли функции47
- •Джордж Нельсон Современное убранство квартир48
- •Ээро Сааринен Окружение55
- •Выразительность
- •Харли Эрл моды и моторы63
- •Харли Эрл стайлинг во имя лидерства64
- •Морис Мерло-Понти лИния и вещь67
- •Людвиг Мис ван дер Роэ о новой архитектуре70
- •Джио Понти
- •Джио Понти
- •Кристофер Александер самосознание и синтез формы74
- •Бруно Дзеви
- •Томас Мальдонадо актуальные проблемы дизайна80
- •Джон Роналд Роуэл Толкин реальность и фантазия85
- •Пол Рудольф ответ на анкету "аа"90
- •Роберт Вентури Сложности и противоречия в архитектуре92
- •Обязательства по отношению к трудному целому
- •Мишель Рагон универсальное пространство102
- •Георгий Петрович Щедровицкий
- •Алвар Аалто национальное и интернациональное108
- •Умберто Эко
- •Жан Бодрийяр Формальная коннотация: крыло автомобиля113
- •Жан Бодрийяр лучшее из домашних животных117
- •Жан Бодрийяр функциональное отклонение: гаджет119
- •Кендзо Танге
- •Кишо Нориаки Курокава
- •Моментальный город127
- •Клод Паран, Поль Вирилио Наклонная функция 129
- •Архитектура как символ
- •Паоло Солери
- •Фриденсрайх Хундертвассер
- •Герберт Саймон Процесс и стиль146
- •Джон Кристофер Джонс методы проектирования150
- •Введение
- •Взаимозависимость проблемы и решения
- •Неосязаемые проекты
- •Коллективное проектирование
- •Включение самого себя в процесс проектирования
- •Проектирование как процесс
- •Постмодернизм
- •Контекстуальное проектирование
- •Что такое проектирование?
- •Вячеслав Леонидович Глазычев дизайн в теории157
- •Карл Моисеевич Кантор Социальный функционализм и культура162
- •Ролан Барт
- •Ренцо Пиано, Ричард Роджерс
- •Джеймс Уайнс
- •Мелвилл Бранч непрерывное проектирование городской среды180
- •Иллюстрации
- •270300 "Архитектура"
- •180 Из книги "Проектирование городской среды", вышедшей на англ. Яз. В 1974 г. Цит. По: [10, с.130 - 132]. (Прим. Составителя).
Министерство образования и науки РФ
Государственное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
Воронежский государственный архитектурно-строительный университет
ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА В ДОКУМЕНТАХ:
ТЕКСТЫ, ДИСКУССИИ, МНЕНИЯ
Хрестоматия в трёх частях
Часть вторая
Составление и комментарий
П.В. Капустина
Допущено УМО по образованию в области архитектуры
в качестве учебного пособия по направлению "Архитектура"
Воронеж 2010
УДК 73/76.03+72.04.03
ББК 30.18я7
И895
И
И895
Вторая часть хрестоматии источников по истории дизайна посвящена событиям и идеям в проектной культуре за период от послевоенного времени до середины 1970-х гг. Тексты видных деятелей теории и практики проектирования, философов, художников и писателей сопровождаются комментариями составителя. Пособие снабжено краткими биографиями авторов цитируемых текстов, иллюстрациями и списком источников.
Предназначено для студентов, обучающихся по направлению 270300 "Архитектура".
Ил. 84. Библиогр.: 48 назв.
УДК 73/76.03+72.04.03
ББК 30.18я7
Рецензенты:
кафедра Дизайна
Казанского государственного архитектурно-строительного университета;
А.В. Ефимов, д-р арх., проф., заслуженный деятель искусств РФ,
зав. каф. ДАС Московского архитектурного института
ISBN 978-5-89040-295-0
© Капустин П.В., сост. и коммент., 2010
©
архитектурно-строительный
университет, 2010
Введение
Вторая часть хрестоматии раскрывает основные тенденции в проектной культуре на материале источников от послевоенного времени до середины 1970-х гг.
Это эпоха реализации многих чаяний пионеров "Новой архитектуры" и дизайна, время торжества проектной идеологии в самых различных сферах человеческой жизни и деятельности. Дизайн становится действительно массовым явлением, дизайнерская деятельность в этот период оформляется в профессию, возникают многочисленные образовательные институты, так или иначе подхватывающие традицию Баухауза и ВХУТЕМАСа. Дизайн далеко выходит за рамки индивидуального занятия, ориентированного на снобов: ведь как не стремились пионеры профессии к обратному, в Европе довоенного времени масштабные индустриальные программы выпуска товаров широкого потребления были скорее исключением, чем правилом. В 1950-е годы в США произведения дизайна становятся повседневной реальностью каждого, в чём нетрудно увидеть осуществление романтического принципа Всеискусства, провозглашённого в 1920-е. Искусство действительно перестаёт принадлежать лишь музеям и коллекционерам, проникает во все "поры" социальной жизни, в любые "ниши" мира вещей. Дизайн демонстрирует свою коммерческую эффективность и идеологическую мощь – факторы, оказавшиеся решающими для его триумфа в послевоенном мире, и заставившие обратить на него внимание самых широких кругов общественности, культурной и интеллектуальной элиты, промышленных и властных структур. Интенсивно осваиваются новые методы организации пространства, новые способы производства и организации формы, новые материалы и технологии. Динамичное развитие науки и техники, такие достижения, как космические полёты, открывают перед проектированием новые горизонты, диктуют новые требования и образные темы. Объектами проектирования становятся инфраструктуры и программы многокомпонентных процессов, образ жизни и межличные отношения. Дизайн, наконец, признаётся центральной движущей силой современности, равновеликой научно-техническому прогрессу и составляющей его стержневую структуру. Получают новый импульс абстрактное искусство и композиционная пропедевтика. Активно обсуждаются новые методы проектирования и научных предпроектных исследований, проблемы системной организации проектировочной деятельности, её автоматизации. Появляются первые работы в области теории и методологии проектирования.
Однако технократический энтузиазм сопровождается нарастающим протестом и всё более жёсткой рефлексией социальных, культурных, экологических последствий культа производства. Цена прогресса оказывается слишком высокой, и с конца 1960-х гг. начинается поиск альтернатив. Модернистская парадигма трещит по швам; рубеж 1960-70-х гг. – время противоречивых попыток сохранить или обновить её и решительных шагов по её низвержению. Изменения, произошедшие в этот период, затронули почти все аспекты проектной деятельности, включая отношение к обществу и потребителю, самосознание проектировщика, систему его ценностных ориентаций и стилистических приоритетов, образный строй искусства и его новые формы. Вслед за количественной экспансией дизайна развёртываются процессы диверсификации самой проектной деятельности. Передовой дизайн всё более осознаёт себя как антидизайн, как поиск ресурсов, оставленных в стороне поступательным ходом мегамашины модернистской проектности. Дизайн, архитектура и культура в целом вступают в постмодернистскую эпоху.
В хрестоматию включены статьи, фрагменты из книг, выступления мастеров дизайна, архитектуры и искусства, репрезентативные для указанного периода, а также фрагменты исторических, теоретических и критических работ виднейших исследователей проектной культуры.
Тексты расположены в хронологическом порядке – по году написания или первой публикации. В некоторых случаях (где это необходимо и не вступает в противоречие с авторским замыслом) наименование текста или фрагмента текста изменено или, в случае его отсутствия в источнике, добавлено составителем.
Постраничные примечания, встречающиеся в хрестоматии, делятся на три категории: авторские (с указанием автора текста или ссылки на источник), редакционные (принадлежащие редакции источника и приводимые в настоящем издании выборочно; в этом случае авторство примечания, как правило, не указывается) и примечания составителя (что и указано в конце соответствующего примечания).
Пособие включает в себя также краткие биографии авторов, иллюстративный материал и список использованных источников.
Пособие предназначено для самостоятельной работы студентов, обучающихся по направлению 270300 "Архитектура" по дисциплинам "Современные проблемы истории и теории архитектуры, градостроительства и дизайна" и "История дизайна", а также для аспирантов и преподавателей архитектурного факультета.
Оскар Нимейер
Отрывки из статей1
1947 - 1961
[...]
Я всегда рассматривал архитектуру как составную часть более важных вещей, непосредственно связанных с жизнью и счастьем людей!
Архитектура должна выражать дух технических и социальных сил, преобладающих в данную эпоху, но когда эти силы не уравновешены, то возникает конфликт, пагубный как для содержания работы, так и для всего дела в целом. [...]
Сегодняшний художник непохож более на непонятного гения прошлого века; это нормальным человек, смотрящий прямо на жизнь и окружающих его людей, осознающий проблемы современного общества, от которых в прошлом тот полностью отстранялся. Его труд приобретает сейчас действительно общечеловеческую значимость. Он знает, что его искусство – только часть более великих дел, и это – как ни кажется странным, – источник его творческих устремлений. [...]
Давно прошли те времена, когда архитектура бралась за проблемы, связанные исключительно с ее функциональным назначением. "Машина для жилья" Ле Корбюзье представляет период борьбы, перелома, когда необходимо было занять последовательную, твердую позицию по отношению к людям, которые еще не могли его понять. Теперь, когда эта стадия является чем-то пройденным и забытым, архитектура вернулась к своему вечному и естественному состоянию – быть создателем жизни, красоты и эмоций. Действительно, для архитектуры недостаточно претендовать только на совершенное решение технических и функциональных проблем. [...]
Все это объясняет наш бурный протест против канонов функционализма, против чисто инженерного подхода к сооружению, который побуждает некоторых упрощать сооружения, давать холодные и банальные архитектурные решения. Художник, обладающий воображением, не может мириться с таким подходом к делу. […]
Я стою за почти неограниченную свободу пластических форм, противопоставляя ее рабскому подчинению соображениям техники и функционализма, за свободу, которая в первую очередь будит воображение, позволяет создавать новые и прекрасные формы, способные удивлять и волновать своей оригинальностью и элементом творчества; я за свободу, которая создает атмосферу вдохновения, мечты и поэзии. Ясно, что эта свобода должна быть разумной. В заселенных местах, например, я, наоборот, за ее ограничение или, лучше сказать, за сохранение единства и гармонии ансамбля, за то, чтобы отбрасывать решения, которые не согласуются пластически с уже существующим окружением, даже если эти решения прекрасны и уровень их архитектурного мастерства очень высок. [...]
Против... принципа пластической свободы выступают некоторые группы современных архитекторов. Думается, что в основном это люди просто робкие и не уверенные в себе. Они чувствуют себя лучше, спокойнее в рамках норм и ограничений, которые убивают всякую фантазию. Слепое подчинение принципам функционализма, пассивность приводят их к решениям трафаретным, а нередко и вульгарным. Они объясняют свою приверженность к функционалистским и конструктивистским принципам соображениями удобства, стандартизации и т.д., то есть выдвигают аргументы, которые абсурдны, когда речь идет о работах специальных, особых, где экономическая проблема является второстепенной. К тому же они апеллируют к соображениям социального порядка и в соответствии с этим требуют работ простых и экономичных. Однако это далеко не убедительный аргумент, по крайней мере для тех, кто действительно интересуется социальными проблемами, так как решение этих проблем выходит за рамки архитектуры и компетенции архитектора, хотя и требует от него поддержки прогрессивных движений. Такие люди выступают против поисков новых пластических форм, они хотели бы видеть во всех элементах архитектуры строго рациональный смысл. Всякий поиск они считают формализмом и противоречащим техническим соображениям. Это, однако, не мешает таким архитекторам идти на компромиссы, несомненно более серьезные, которые трудно оправдать, если смотреть на дело с их же собственной позиции. Они требуют, например, чтобы архитектурные решения основывались на простой и компактной планировке, стремились к строениям (формам) чистым и геометрическим. Я тоже придерживаюсь этого правила, но никогда не принимаю его как догму. А наши противники, например, упорно стремятся втиснуть в рамки ранее установленных форм новые сложные программы, в то время как они именно в плане функционализма требуют разных и упрощенных планировок.
Вот этот-то пуризм и ведет, на мой взгляд, к настоящему формализму, формализму серьезному и неоспоримому, ведь он сводится к искажению того, что является в архитектуре основным и рациональным по существу.
Однако наши коллеги не чувствуют этого и устанавливают нормы архитектуры, которые, часто повторяясь, становятся характерными нормами новой школы, школы, тяготеющей к формализму и однообразию, и результате чего здания теряют свою специфику, необходимую целенаправленность и задуманную выгоду. При такой системе общественные здания, школы, театры, музеи, жилые дома и т. д. начинают приобретать одинаковый вид, несмотря на их столь различное назначение, в то время как здесь возможны более интересные решении с применением современной техники во всей ее полноте.
Все сказанное выше отнюдь не означает, что я собираюсь восставать против упомянутого течения в архитектуре. Нет, я хочу только продемонстрировать несостоятельность аргументов, которые выдвигают сторонники этого течения и критики, поддерживающие его, выступая против архитектуры более свободной и творческой, которую я предпочитаю и которая действительно может отпугнуть нерешительных, цепляющихся за догмы, своей смелостью и новизной.
На основных положениях этой новой архитектуры я и пытаюсь основываться в своих проектах, стараясь всегда, когда это возможно, творчески их дополнять. Архитектура никогда не определяется коренными предписаниями рационализма, наоборот, она основывается на поисках новых и разнообразных решений, по возможности логических – в пределах конструктивной системы, но без малейшей боязни противоречий между формой, с одной стороны, техникой и функцией, с другой; я уверен, что право на существование имеют только прекрасные, неожиданные и гармоничные решения. Я учитываю все предложения и компромиссы, ибо глубоко убежден в том, что архитектура не может быть ограничена только проблемами чисто техническими; она является прежде всего проявлением духа, воображения и поэзии.
Когда говорят об "архитектурном единстве", обычно ссылаются на архитектуру выдержанную и строгую; это решение упрощенное, свойственное многим, забывающим, что невозможно помешать некоторым архитекторам, чувствующим ответственность за прогресс и престиж нашей архитектуры, стремиться к поискам нового.
[...]
Формы здания должны воздействовать на чувства посетителей, вызывать в людях удивление и восторг, заставить их забыть хотя бы на миг о трудных проблемах, часто неразрешимых, которыми жизнь огорчает многих.
[...]
Архитектура Бразилии, преодолев ступень ортодоксального функционализма, ищет сейчас пластическую выразительность. Крайняя податливость современных конструктивных приемов вместе с нашей инстинктивной любовью к изгибу – поистине родовое сходство с нашим барокко эпохи колониализма – поддерживают свобод мм с формы нового и изумительного пластического языка. [...]
Огромное разнообразие форм, которое наблюдается в нашей архитектуре, происходит из недостатка эффективной социальной и экономической базы. Отсутствие крупной строительной промышленности с деталями заводского изготовления еще сильнее поддерживает развитие индивидуальных форм и решений. [...]