Полугодовое подведение итогов - оценка деятельности ученика и педагога.

Дневник учащегося как документ отчетности за проведенную педагогом работу и как фактор, организующий домашнюю работу ученика. Особенности ведения документации.

Вопросы к семинару:

1.Концепция развития образования детей // Распоряжение Правительства Р.Ф. № 1726-р.

2.Современное дополнительное образование в области музыкального искусства. Документ «Рекомендации по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств».

3.Составить характеристику ученика после первого года обучения в разные возрастные отрезки (например, 7 лет и 10 лет).

4.Составить характеристику ученика в конце второго года обучения (отличник и троечник).

11.Учебно-методическое и информационное обеспечение курса.

Основная литература

1.Имханицкий, М. И. Воспитание навыков интонирования на баяне. – М. : Республиканский методический кабинет Министерства Культуры РСФСР, 1989. Соавторы: А. Мищенко. 2,5 п.л.

2.Имханицкий, М. И. История баянного и аккордеонного искусства/ М.И. Имханицкий. – М. : РАМ им. Гнесиных, 2006 . – 520 с.

3.Липс, Ф. Р. Искусство игры на баяне [Текст]: методическое пособие для педагогов ДМШ, учащихся ССМШ, музучилищ, вузов / Липс Фридрих Робертович. - М. : Музыка, 2004. – 144 с.

4.Степанов, Н. И. Методика обучения игре на народных инструментах. Учебное пособие [Текст] – М., 2005 – 174 с.

108

Дополнительная литература

1.Аккордеонно-баянное исполнительство [Текст]: вопросы методики, теории и истории / сост. О.М. Шаров. - СПб. : Композитор-Санкт-Петербург, 2006. - 136 с.: [8 л.] портр.

2.Аккордеон в музыкальной школе. Пьесы для 1-5 классов. Вып 52. [Ноты]

–М. : Советский композитор, 1986. – 32 с.

3.Баренбойм, Л. А., Перунова, Н.Н. «Путь к музыке», книжка с нотами для начинающих обучаться игре на фортепиано. [Текс, ноты] – Л. : Советский композитор, 1988. – 168 с.

4.Басурманов, А. П. Самоучитель игры на баяне. [Ноты]– М. : Советский композитор, 1989. – 119 с.

5.Двилянский, М. А. Самоучитель игры на аккордеоне. [Ноты] – М. : Советский композитор, 1988. – 117 с.

6.Имханицкий, М. И. Авторы – педагоги. (О концерте из произведений композиторов-преподавателей ГМПИ им. Гнесиных) [Текст] // Музыкальная жизнь. 1978, № 2.

7.Имханицкий, М. И. «Новое об артикуляции и штрихах в музыкальном интонировании. [Текст]- РАМ им. Гнесиных, 2014. – 315 с.

8. Коган,

Г. М.

«У врат мастерства» / Г. Коган.

[Текст]– М. : КЛАССИКА-XXI, 2004. – 201 с.

9.Лушников, В. В. Школа игры на аккордеоне. [Ноты] – М. : Советский композитор, 1988. – 190 с.

10.Нейгауз, Г. Г. Об искусстве фортепианной игры /Г. Нейгауз. [Текст]– М.: Музыка, 1973. – 319 с.

11.Репертуар баяниста. Вып. 8. [Ноты] – М. : Музыка, 1966. – 28 с.

12.Розанов, В. Н. Альбом баяниста. Вып.8. [Ноты] – М. : Советский композитор, 1968. – 51 с.

13.Хрестоматия баяниста. 1-2 классы детских музыкальных школ. Составление и исполнительская редакция А. С. Крылусова. [Ноты] – М. : Музыка, 2001. – 78 с.

109

Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

1.Мицкевич, Н.А. История, теория, методика исполнительства на народных инструментах / Н.А. Мицкевич; Под ред.: Гусевой О.В., Мицкевич Н.А., Пипекина В.М., Афанасьевой А.А. – Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). 2006. - 120с. http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=45996

2.Мицкевич, Н.А. Методика обучения игре на народных музыкальных инструментах. Общий курс / Н.А. Мицкевич А. – Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). 2007. – 104с. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=46011

3.Степанов, Н.И. Народное музыкально-инструментальное исполнительство. Теория и методика обучения / Н.И. Степанов. - М. : «Лань», «Планета музыки», 2014. - 224с. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=55709

4.Федин, С.Н.Специальный инструмент. Причины нарушения стабильности исполнения на эстраде у баянистов и их устранение в классе специального инструмента / С.Н. Федин. Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). -2010. – 192с. - [Электронный ресурс]. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=45989

12. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

Для успешного освоения дисциплины используются:

-аудитория, оборудованная современной звуко – и видеовоспроизводящей аппаратурой; -наличие в аудитории фортепиано;

-необходимая нотная и учебно-методическая литература;

-художественные иллюстрации;

-фонотека, видеотека;

-компьютер, принтер, сканер.

110

13. Глоссарий

(от др.-греч. ἀγωγή - увод, унесение), в музыкальном исполнительском искусстве - небольшие отклонения (замедления, ускорения) от темпа и метра, подчинённые целям художественной выразительности.

Акцент (из лат. Accentus ударение, интонация, повышение голоса), ударение на известных тактах или нотах музыкальной фразы, подчеркивание звука или аккорда путем его усиления, ритмического удлинения, смены гармонии, тембра, направления мелодического движения и т. п.; также знак такового ударения.

Алексеев И. Д. (22 окт. 1923 в с. Хуторское Увельского р-на Челябинской обл., ум. 3 июля 1992 в Киеве (Украина). Педагог, исполнитель. Кандидат искусствоведения (1954); диссертация «Основы методики преподавания игры на баяне». Засл. работник культуры Украинской ССР. В 1949 окончил Киевскую конс. (кл. баяна М. М. Гелиса), в 1954 - аспирантуру при Киевской конс. (рук. М. М. Гелис). В 1949-50 солист Киевской филармонии. С 1951 преподаватель по кл. баяна и ансамбля в Киевской конс, (с 1962 доц., с 1979 проф.)

(от лат. applico прижимаю прикладываю), способ расположения и порядок чередования пальцев при игре на музыкальном инструменте; обозначение этого способа в нотах. Выбор аппликатуры связан с интерпретацией сочинения

Артикуляция - (от лат. Articulo - расчленяю, членораздельно произношу) -

способ исполнения последовательного ряда звуков при игре на музыкальном инструменте или при пении вокальных партий Браудо И. А. (28 июля (9 августа) 1896, Боярка, Киевская губерния, ныне

Киевская область - 11 марта 1970, Ленинград) - выдающийся советский органист, крупнейший знаток, исследователь и пропагандист органной музыки и органного творчества.

111

в теории музыки - звукоряд неопределённой протяжённости, соседние ступени которого отстают друг от друга на целый тон или полутон. Под гаммой в школьной исполнительской практике подразумевают восходящие либо нисходящие октавные звукоряды.

(итал. diminuendo; также decrescendo ») -

музыкальный термин, обозначающий постепенное уменьшение силы звука. В нотах обозначается знаком «>», или сокращённо dim.

Динамика - совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания.

Дирута Д. (наст. фам. - Maнчини, Mancini) (1561, Дерута, Перуджа - дата и место смерти неизв.) - итал. органист, композитор и теоретик. Учился у К. Порта, Дж. Царлино, К. Меруло. В 1582-93 соборный органист в Венеции, в 1597 - в Кьодже, в 1609-12 - в Губбио. Главный труд Д., написанный в форме диалогов, - трактат «Трансильванец» (назван в честь трансильванского князя Ж. Батори). Первая часть посв. методике исполнения на клавишных инструментах. Д. впервые указал на различие техники игры на органе и на чембало. В эту же часть вошли композиции К. Меруло, А. Габриели, Д. и др. Вторая часть посв. теоретич. проблемам.

Имханицкий М. И. (род. 23 июля 1946 в Харькове, Украина). Музыковед, исполнитель, педагог, композитор. Доктор искусствоведения (1989); диссертация «Формирование и развитие русской народной инструментальной культуры письменной традиции».

Интонирование - ключевое понятие учения Б. В. Асафьева. Для теории интонации Асафьева (в публикациях 1930-47 гг.) характерно сочетание аналитических приёмов, присущих «обычной» теории музыки (преимущественно по части музыкальной формы; соответствующая практическая дисциплина в советские времена расплывчато именовалась «анализом музыкальных произведений»), с методами социологии и культурологи. В своей книге «Музыкальная форма как процесс» Асафьев метафорически описывал интонацию многими способами, в том числе как

112

«состояние тонового напряжения», как «качество осмысленного произношения» и т.п. Притом что научного определения интонации Асафьев не дал, он тем не менее определял все важнейшие категории музыки и саму музыку через интонацию. Так, лад по Асафьеву - это «интонационная, в общественном сознании коренящаяся совокупность мелодико-гармонических связей», музыкальное произведение - это «форма социального обнаружения музыки в процессе интонирования» и, наконец, музыка - это «искусство интонируемого смысла». Асафьевскую социокультурную теорию интонации развивал советский музыковед А. Н. Сохор; интонация по Сохору - это «высотная организация музыкальных звуков (тонов) в их последовательности». Интонационная теория Асафьева была чрезвычайно популярна. Её рецепция отмечается в трудах Т.В.Чередниченко, В. В. Медушевского, Т. В. Цареградской и др.

(итал. crescendo) - музыкальный термин, обозначающий постепенное увеличение силы звука. В нотах обозначается знаком «<», или сокращённо cresc.

Липс, Ф. Р. (род. 18 ноября 1948, Еманжелинск) – российский баянист немецкого происхождения. Народный артист Российской Федерации (1994). Метр - периодическое чередование ритмических долей, т.е. цикличность повторения сильных и слабых долей такта.

Методика - (греч. methodike). 1) то же, что методология. 2) часть педагогики, излагающая правила обучения различным предметам.

– совокупность способностей человека, позволяющих ему полноценно воспринимать музыку и адекватно оценивать те или иные её достоинства и недостатки; наиболее важное профессиональное качество, необходимое для успешной творческой деятельности в сфере музыкального искусства: хорошо развитым музыкальным слухом должны обладать все профессиональные композиторы, музыканты-исполнители, звукорежиссёры, музыковеды.

113

. Г. (нем. Heinrich Neuhaus; 31 марта (12 апреля) 1888,

Елисаветград - 10 октября 1964,Москва) – русский пианист и педагог немецкого происхождения. Народный артист РСФСР (1956), кавалер ордена Ленина и ордена Трудового Красного Знамени.

(лат. polyphonia, от др.-греч. пολυφωνία букв. «многозвучие»; от др.-греч. πολυ- (в сложных словах, др.-греч. Πολύς «многочисленный») и др.- греч. φωνή«звук») - музыкально-теоретический термин, обозначающий специфический склад многоголосия. Полифония характеризуется функциональной идентичностью нескольких голосов (мелодических линий, мелодий в широком смысле) в многоголосном целом. Функциональная идентичность голосов понимается в смысле их равноправия в композиционно-техническом (одинаковые для всех голосов приёмы м -

-

» также именуется музыкально-теоретическая дисциплина, которая преподаётся в курсах среднего и высшего музыкального образования для композиторов и музыковедов. Главная задача дисциплины полифонии - практическое изучение полифонических композиций.

Ритмический рисунок – сопоставление звуков по продолжительности их звучания или по длительности.

Рубато, tempo rubato (дословно «украденное время», от итал. Rubare «красть») - варьирование темпа при исполнении произведения академической музыки, несколько отклоняющееся от заданной композитором нотации. Один из элементов трактовки произведения исполнителем.

Семёнов В. А. (род. 29 марта 1946 в г. Трубчевске Брянской обл.) - исполнитель, педагог, композитор. Народный артист России (1995). Сольфеджио - (сольфеджо) (итал. solfeggio от названия нот соль и фа), вокальные упражнения для развития слуха и навыков чтения нот; при пении сольфеджио произносятся названия исполняемых нот.

114

Тремоло (итал. trетоlо букв.- дрожащий) - быстрое многократное повторение одного звука, интервала или аккорда, а также чередование двух звуков, расположенных на расстоянии не менее малой терции, или частей «разложенного» аккорда.

Фразировка - в музыке, художественно смысловое выделение музыкальных фраз для наиболее выразительного раскрытия исполнителем содержания музыкального произведения.

Штрих (нем. Strich - черта, линия) - способ (приём и метод) исполнения нот, группы нот, образующих звук. Штрихи определяют характер, тембр, атаку и другие характеристики звучания.

115