Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
2
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
893.29 Кб
Скачать

MIDI в переводе:

а) Цифровой Виртуальный Миди Интерфейс б) Цифровой Интерфейс Музыкальных Инструментов

в) Цифровой Интерфейс Виртуальных Инструментов

Задание 2. ( - выберите один вариант ответа)

Основная идея MIDI:

а) возможность фиксации амплитуды аналогового сигнала через определенные промежутки времени.

б) возможность временного и качественного различения отдельных источников в обшей звуковой картине в) по проводам передаётся не сам звуковой сигнал, а только закодированная в виде числа

команда: воспроизвести определённый звук

Задание 3. ( - выберите один вариант ответа)

Основное применение MIDI:

а) представление сигнала в виде численных значений его амплитуды, взятых с определенной частотой.

б) предназначен для хранения звука, с последующим редактированием и воспроизведением

в) хранение и передача музыкальной информации, запись MIDI-потока с последующим редактированием и воспроизведением

Задание 4. ( - выберите один вариант ответа)

General MIDI:

а) система параметров и форматов данных, используемых устройством б) устанавливает соответствие номеров инструментов и самих инструментов (тембров) в) система совместимости музыкальной информации

Задание 5. ( - выберите один вариант ответа)

Контроллеры это:

а) средство, предназначенное для синтеза (создания) звуковых сигналов. б) дополнительные средства управления синтезом и обработкой звука

в) программный или аппаратный блок, предназначенный для регулировки уровней сигналов в каналах и на входах/выходах, а также для смешения сигналов

Задание 6. ( - выберите один вариант ответа)

Контроллер Velosity обозначает: а) силу нажатия на клавишу б) степень выразительности звука в) громкость;

Задание 7. ( - выберите один вариант ответа)

VST инструменты это:

а) Способ цифрового кодирования сигнала при помощи записи абсолютных значений амплитуд.

б) особая разновидность плагинов, представляющих собой виртуальные MIDIинструменты в) музыкальный редактор, использующий в качестве инструментов цифровые аудио

данные, загружаемые в оперативную память компьютера

Задание 8. ( - выберите один вариант ответа)

11

Функция Quantize:

а) помогает ритмически оживить партии или избавиться от ритмических неровностей б) наглядно показывает деление такта на длительности в) помогает ориентироваться в высотности и длительности нот

Задание 9. ( - выберите один вариант ответа)

Ритмическая (метрическая) сетка это:

а) расстояние от одной сильной доли до следующей сильной доли б) количество мелких длительностей в такте в) условное деление музыкального времени на части.

Задание 10. ( - выберите один вариант ответа)

Шаг ритмической сетки устанавливается в окне:

а) Tuplet

б) Quantize в) Tool bar

Задание 11. ( - выберите один вариант ответа)

«Loop» в переводе с англ. означает: а) петля б) образец

в) искажение

Задание 12. ( - выберите один вариант ответа)

Перевод из фомата midi в audio осуществляется так:

а) File – export – audio mixdown б) File – import – audio file

в) File – export – midi file

Задание 13. ( - выберите один вариант ответа)

В аранжировке для партии баса характерно: а) аккордовое изложение б) октавное изложение в) одноголосное изложение

Задание 14. ( - выберите один вариант ответа)

Свинг это:

а) стиль игры барабанщиков, при котором ритм не меняется, но происходят небольшие запаздывания или опережения ударов б) стиль игры барабанщиков, при котором немного импровизируется ритм

в) стиль игры барабанщиков, при котором ритм не меняется, но акцентируются слабые доли

Задание 15. ( - выберите один вариант ответа)

Длина звука после исполнения ноты у большинства ударных инструментов зависит от:

а) самой конструкции ударных инструментов б) исполнителя в) технических приёмов

Задание 16. ( - выберите один вариант ответа)

12

Какой из редакторов в программе Nuendo создан специально для работы с ударными инструментами:

а) Key Editor

б) Drum Editor

в) Score Editor

Блок 2.

 

 

Задание 17.

Укажите соответствие

1.

Open

Selection in

A. открытие моно файла, разделённого на два

 

Editor

 

канала

2.

Open Multiple File

B. открытие нескольких файлов

3.

Open Split Stereo File

C. открытие файла в музыкальном редакторе

Задание 18. ( - введите ответ в поле)

Гиперскрайб это__________________ ввод нот в реальном времени через MIDIинструмент

Задание 19. ( - введите ответ в поле)

В Finale существуют следующие виды ранжира _____________________

Задание 20. ( - введите ответ в поле)

Транспозиция -это:

Задание 20. ( - введите ответ в поле)

Ревербирация это:___________________________________

Задание 21. Укажите соответствие

1.

Polyphonic for Classics

A. алгоритм обработки

 

 

полифонического файла. Скорость

 

 

обработки выше, но качество хуже

2.

Polyphonic (best)

B. алгоритм обработки

 

 

полифонического файла с

 

 

наилучшим качеством, но с

 

 

наименьшей скоростью обработки

3.

Polyphonic (fast)

C. алгоритм обработки

 

 

полифонического файла. Скорость

 

 

обработки ниже, но качество лучше

Задание 22. (Кейс-вопрос)

Компрессор это: устройство или программа, предназначенная для

__________________________________ сигнала, компрессор позволяет сделать более узкой разницу между самым тихим и самым громким звуком

Задание 22.1 ( - введите ответ в поле)

Семплирование это:__________________________________

Задание 22.2 ( - введите ответ в поле)

Эквалайзер это:_____________________________________

Задание 23 (Кейс-вопрос)

Для набора нотного текста в Finale существует три функции ввода:

а) гиперскрайб, спиди, простой ввод б) быстрый ввод, спиди, алфавитный набор

13

в) гиперскрайб, спиди, пошаговый набор

Задание 15. ( - выберите один вариант ответа)

На панели toolbar находится:

а) информация о партитуре б) набор инструментов

в) информация о выделенных нотах

Задание 24. (Кейс-вопрос)

Программа Sibelius 3 позволяет сохранять файл в следующих форматах:

а) sib, htm, tab, mid б) sib, Wave, tab, mid в) sib, мp3, tab, mid

Задание 24.1. ( - выберите один вариант ответа)

Чтобы начать набор нот, надо нажать клавишу:

а) G

б) N

в) L

Задание 24.2. ( - выберите один вариант ответа)

В окне свойств, во вкладке Staves можно:

а) настроить линий: лиги, крещендо, трели, глиссандо и другие знаки б) изменить его тип нотного стана (количество линеек), сделать его узким

(вспомогательным), определить рабочий диапазон выбранного инструмента в) изменить шрифт, начертание, размер выделенных текстовых фрагментов.

Задание 24.2 ( - выберите один вариант ответа)

Поменять координаты любого объекта можно поменять в окне свойств, во вкладке:

а) Notes

б) Staves

в) General

Задание 25 ( - выберите несколько вариантов ответа)

Укажите программы, в которых можно заниматься редактированием нотного текста:

а) Encore б) Cool Edit

в) Dance e-Jay г) Wave labe д) Sibelius

е) Nuendo

ж) Sound Forge з) Finale

10.1. Самостоятельная работа

 

Тема, вынесенная на

Семестр

семестраНеделя

Сроки выполнения

 

п/п

самостоятельное

 

 

 

 

изучение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

14

 

 

 

 

Виды работ

 

1

Принципы работы

3

 

2

 

сентябрь

- изучение основной и

 

 

электронных

 

 

 

 

 

дополнительной

 

 

клавишных

 

 

 

 

 

литературы;

 

 

инструментов.

 

 

 

 

 

- конспектирование

 

 

Основные термины.

 

 

 

 

 

дополнительной

 

 

 

 

 

 

 

 

литературы

 

2

Первичные

3

 

5-10

 

октябрь-

- практическое освоение

 

 

настройки. Выбор

 

 

 

 

ноябрь

приемов работы с

 

 

тембров.

 

 

 

 

 

инструментом

 

3

Воспроизведение

3

 

14

 

декабрь

- изучение основной и

 

 

стилей. Наборы

 

 

 

 

 

дополнительной

 

 

эффектов.

 

 

 

 

 

литературы

 

4

«Живое» исполнение

4

 

2

 

февраль

- практическое освоение

 

 

композиций

 

 

 

 

 

приемов работы с

 

 

 

 

 

 

 

 

инструментом

 

5

Запись композиций

4

 

5-10

 

март -

- практическое освоение

 

 

 

 

 

 

 

апрель

приемов работы с

 

 

 

 

 

 

 

 

инструментом

 

6

Сохранение,

4

 

14

 

май

- практическое освоение

 

 

воспроизведение

 

 

 

 

 

приемов работы с

 

 

ранее созданных

 

 

 

 

 

инструментом

 

 

композиций

 

 

 

 

 

 

 

10.2. Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

 

Тема, вынесенная на

 

 

 

Виды работ

 

п/п

самостоятельное изучение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1

 

Принципы работы электронных

Изучить дополнительную литературу,

 

 

 

клавишных инструментов.

 

подготовить устное сообщение

 

 

 

Основные термины.

 

 

 

 

 

 

 

2

 

Первичные настройки. Выбор

Выполнить практические задания

 

 

 

тембров.

 

 

 

 

 

 

 

3

 

Воспроизведение стилей. Наборы

Выполнить практические задания по

 

 

 

эффектов.

 

 

 

освоению функций инструмента

 

4

 

«Живое» исполнение композиций

Подобрать по слуху 1-2 детские песни

 

5

 

Запись композиций

 

 

 

Выполнить практические задания по

 

 

 

 

 

 

 

освоению функций инструмента

 

6

 

Сохранение, воспроизведение

Выполнить практические задания по

 

 

 

ранее созданных композиций

освоению функций инструмента

 

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а) основная литература:

1.Белов, Г.Г. Музыкальный компьютер и синтезатор в педагогическом процессе: Учебно-методическое пособие / Г.Г. Белов, И.Б. Горбунова, А.В. Горельченко, М.Ю. Черная. – СПб. : Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2009. – 138 с.

2.Горбунова, И.Б., Черная, М.Ю. Электронные музыкальные инструменты. Книга

первая : Электронные синтезаторы в музыкальном образовании : Учебно-методическое пособие. – СПб. : Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2011. – 144 с.

15

3. Андерсен, А.В. Современные музыкально-компьютерные технологии [Электронный ресурс] / А.В. Андерсон, Г.П. Овсянкина, Р.Г. Шитикова. – СПб. : Лань / Планета музыки,

2013. – 224 с. URL http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=13091

б) дополнительная литература:

1.Волшебные клавиши. Произведения для клавишного синтезатора: Учеб. пособие для уч-ся мл. и ср. классов дет. муз. школ и школ искусств / Сост. И. Красильников, Т. Кузьмичева. 1-е изд. – М., 2004. – 61 с.

2.Нотная папка для синтезатора. Начальный период обучения / В 5-ти тетрадях. / Авт. методики И.М. Красильников и И.Л. Клип; Сост. и ред. И.Л. Клип. – М.: ДЕКА-ВС,

2007. – 230 с.

3.Красильников, И.М. Электромузыкальные инструменты / И.М. Красильников. – М.:

ОООМЦ «Искусство и образование», 2007. – 41 с.

4.Красильников, И.М. Методика обучения игре на клавишном синтезаторе. – М.:

Искусство в школе, 2007. – 208 с.

5.Красильников, И.М. Электронное музыкальное творчество в системе художественного образования / И.М. Красильников. – Дубна: Феникс+, 2007. –

496 с.

6.Королев, А.А. Музыкально-компьютерный словарь / Королев Анатолий Александрович. - СПб. : Композитор, 2006. - 124 с.

7.Кургузов, С. Школа игры на синтезаторе : учебно-методическое пособие / С. Кургузов. - Ростов н/Д : Феникс, 2008. - 90 с.

8.Кургузов, С.Ю. Всемирно известные джазовые темы : в перелож. для синтезатора или фортепиано / Кургузов Сергей Юрьевич. - 3-е изд. - Ростов н/Д : Феникс, 2008. -

47 с.

9.Новые технологии в музыкальном образовании (компьютер, синтезатор, Интернет) // Материалы Всероссийской научно-практической конференции / Сост. Е.В. Орлова; ред. И.М. Красильников, В.Г. Пешняк, Ю.Г. Дмитрюкова, Е.В. Орлова. – М.: Библиотека журнала «Искусство и образование», 2008. – 108 с.

10.Нотная папка для синтезатора #1. Начальный период обучения / В 5-ти тетрадях. / Авт. методики И.М. Красильников и И.Л. Клип; Сост. и ред. И.Л. Клип. – М.:

ДЕКА-ВС, 2007. – 230 с.

11.Синтезатор и компьютер в музыкальном образовании. Проблемы педагогики электронного музыкального творчества. - М.: Искусство в школе, 2004. – 96 с.

12.Семёнова, Н. Музыкальные картинки для синтезатора / Н. Семенова. – М.: МЦ Искусство и образование (ООО), 2008. – 20 с.

13.Шавкунов, И.Г. Игра на синтезаторе [Ноты]: Методика и программа обучения / И.Г. Шавкунов. – СПб.: Композитор , 2001. – 28 с.

в) программное обеспечение: Microsoft Office, Windows Media, Adobe Reader.

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:

база данных библиотеки БГИИК (свободный доступ к электронному каталогу имеется на официальном сайте БГИИК и в библиотеке вуза);

электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронно-периодическое издание, программный комплекс для организации онлайн-доступа к лицензионным материалам, размещённым на сайте www.biblioclub.ru «Университетская библиотека онлайн» с индивидуальным неограниченным доступом 1000 чел.; электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронная база данных, включающая произведения, исключительные права на которые принадлежат Исполнителю, размещённая на Интернет-сайте Исполнителя по адресу www.e.lanbook.ru и

16

поддерживаемая Исполнителем при помощи Сервера, с неограниченным доступом.- Единое окно доступа к образовательным ресурсам

http://www.notarhiv.ru Нотный архив России

http://www.formusic.ru Formusic - сайт музыкантов и исполнителей

http://orpheusmusic.ru Культурно-образовательный портал

12.Материально-техническое обеспечение дисциплины

-наличие в аудитории синтезатора YAMAHA PSR-350;

-учебно-методическая литература по курсу;

-компьютер, принтер, сканер.

13. Методические рекомендации

Методические рекомендации по организации изучения дисциплины для преподавателей

Дисциплина «Основы игры на синтезаторе» изучается в течение третьего и четвертого семестров. В течение третьего семестра проводятся индивидуальные занятия, которые посвящены общим вопросам использования синтезаторов, рассматривается история их создания, разновидности клавишных синтезаторов и цифровых пианино.

Далее проводятся занятия, которые посвящены вопросам практического освоения клавишного синтезатора и всем предоставляемым им возможностям. Основной литературой по изучению функциональных возможностей синтезатора с автоаккомпанементом служит инструкция пользователя для Yamaha PSR. Следует ознакомиться с назначением кнопок управления на панели инструмента: блок тембров (голосов), блок выбора стилей, блок управления автоаккомпанементом. Особенно внимательно следует изучить такие функции синтезатора как синхростарт и синхростоп, назначение вступлений и заключений для пьес, переключение подстилей A-B.

На уроках студенты учатся исполнять композиции в реальном времени на основе 2 выбранных ими произведений. В начале каждого произведения автором даются указания, связанные с настройками инструмента: темп, стиль аккомпанемента, тембр, их смена.

Курс завершается практическим освоением функции записи на клавишном синтезаторе, а также возможность его использования совместно с компьютером.

Данный курс позволяет освоить игру на дополнительном музыкальном инструменте, что впоследствии пригодится для будущей педагогической деятельности.

Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов

Основными формами учебного процесса являются индивидуальные занятия и самостоятельная работа студента над изучением материала. Самостоятельная работа составляет неотъемлемую часть процесса обучения. План по самостоятельной работе студентов формируется в первую неделю учебного года. В течение всего периода изучения дисциплины самостоятельная работа студентов контролируется преподавателем. Качество и объем самостоятельной работы оценивается на каждой контрольной точке и обобщается в итоговой семестровой оценке. Самостоятельная работа студентов по дисциплине заключается в выполнении практических работ на синтезаторе, подготовке к тестам, к зачету.

17

2.МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

2.1.Методические рекомендации по изучению дисциплины

Дисциплина «Основы игры на синтезаторе» представляет собой сложную творческую деятельность, состоящую из четырех основных действий: это анализ текста оригинала, составление проекта аранжировки, отбор звуковых средств, проверка и корректировка результата. Каждое из этих действий опирается на ряд операций, поэтому приобщение учащихся к искусству аранжировки возможно лишь в опоре на метод расчленения сложной задачи на простые составляющие.

Студент должен не только грамотно и художественно убедительно решать каждую из возникающих по ходу его работы творческих задач, но и осознавать саму логику их чередования. Поэтому важным методом обучения аранжировке является разъяснение студенту последовательности действий, в основе чего лежит поисковое движение сужающимися концентрическими кругами от самых общих параметров будущей аранжировки ко все более частным. Например, при составлении проекта аранжировки студент должен последовательно определить ее жанрово-стилистическую направленность и линию драматургического развития, выстроить форму, произвести гармонизацию,

наметить

общие

очертания

фактуры.

При

отборе звуковых

средств он также последовательно должен

выбрать

подходящий режим игры на синтезаторе, затем, если выбран интерактивный режим музицирования, – приступить к поиску нужного паттерна, тембрового решения и шумовых эффектов, режима исполнительской артикуляции, оптимального варианта корректировки звучания по звукорежиссерским параметрам.

Совершенствованию работы студента над аранжировкой на всех ее этапах – от анализа текста оригинала до внесения корректив в готовый продукт будет способствовать метод авторской интроспекции. Суть его сводится к вовлечению студентов в творчество путем показа им определенных сторон творческого процесса с комментариями собственных действий. Это должно привлечь внимание детей к закономерностям, которые служат основанием для тех или иных действий по созданию аранжировки для цифровых инструментов.

Методы объяснения студентом собственных действий, а также совместного обсуждения вопросов, возникающих по ходу работы над аранжировкой, с педагогом или другими учащимися помогают расширить их представления о средствах, способах, художественных возможностях данной творческой деятельности и тем самым способствуют развитию музыкального воображения и мышления учащихся.

Методы критики и самокритики призваны культивировать у студента чувство творческой неудовлетворенности, основанное на противоречии между воображаемым, идеальном образом данной аранжировки и ее конкретным воплощением. Это чувство заставляет автора вновь обращаться к уже готовому произведению с целью его усовершенствования, и тем самым это чувство становится психологической основой для развития художественного мастерства.

Если студент сумел грамотно выстроить аранжировку, то это еще не означает, что он в целом справился с творческим заданием – эту аранжировку нужно еще воплотить в звуки, то есть исполнить на электронном клавишном инструменте. Техника игры на нем близка фортепианной, поэтому методический опыт, накопленный в фортепианной педагогике по решению таких проблем как освоение целесообразных игровых движений, преодоление зажатости рук и корпуса и т.п. может послужить ориентиром при решении аналогичных проблем в условиях обучения игре на синтезаторе.

Вместе с тем управление с помощью специальных кнопок, расположенных на панели синтезатора, многими исполнительскими параметрами, к которым относятся:

18

тембр, динамика, артикуляция, отзвук, шумовые эффекты, мультипады, автоаккомпанемент, темп, агогика, воспроизведение заранее записанных на секвенсере фрагментов фактуры и др., значительно облегчает технику игры на электронном клавишном инструменте, снимает многие проблемы работы над туше, развития беглости пальцев, накладывающие порой столь характерный отпечаток на весь процесс обучения игре на фортепиано. В связи с этим значение различных упражнений на развитие беглости пальцев, гамм, этюдов в обучении игре на синтезаторе по сравнению с фортепиано падает.

Зато появляются новые специфические технические проблемы, например, переключение режимов звучания во время игры, достижение ритмической синхронности игры под автоаккомпанемент, освоение легкого туше одними пальцами без участия мускульных усилий всей руки, плеча, корпуса и т.п. Для преодоления подобных трудностей, возникающих по ходу выучивания пьесы, студенту может быть предложен ряд упражнений, направленных на формирование необходимых навыков. Так, для достижения синхронности игры под автоаккомпанемент рекомендуется хорошо выучить текст, исполнять его под электронный метроном, играть одну мелодию, мысленно представляя себе фактуру автоаккомпанемента, играть один автоаккомпанемент, пропевая мелодию вслух или про себя и т.д.

Опыт работы над аранжировкой и игровые навыки, на которые опирается студент при звуковом воплощении на электронном инструменте различных музыкальных произведений, становятся ключом для выполнения им других творческих заданий, связанных с подбором по слуху, элементарным сочинением и импровизацией. Методы приобщения к этим видам творческой деятельности схожи со слуховым методом обучения игре на фортепиано, поскольку перед учащимися в обоих случаях возникают те же проблемы: формирование зрительно-слухо-моторных связей, овладение «звуковыми моделями» музыкального языка и способами их использования, развитие фантазии, игровой техники и т.п.

Вместе с тем в этих методах есть и некоторые отличия, определяемые спецификой цифрового инструмента. Так теряет свою практическую значимость деятельность, связанная с транспонированием, поскольку эту функцию берет на себя электроника, и можно легко транспонировать музыкальное построение на любой интервал, нажав соответствующую кнопку на панели инструмента. В практике электронной аранжировки постепенно, как бы сами собой формируются и навыки элементарного сочинения. Упрощается процесс подбора по слуху в связи с введением автоаккомпанемента в партии левой руки. Значительно укорачивается путь выработки навыков импровизации, так как режим автоаккомпанемента вместе с упрощением игры позволяет получить красочно оформленный ритмический рисунок сопровождения, стимулирующий мелодическую фантазию импровизатора. На начальных этапах обучения игре на синтезаторе может быть рекомендован метод совместной импровизации учителя и студента. Например, студент играет в определенной ритмической последовательности несколько нот басовой партии в режиме casio chord (или single finger), что позволяет полностью инициировать звучание автоаккомпанемента, а учитель импровизирует мелодию. Затем педагог и студент меняются ролями. Если первое упражнение помогает студенту осмыслить ритмогармоническую основу импровизации, то второе как бы подталкивает его к осмысленному

звуковедению

в

партии

верхнего

голоса.

Среди

методов,

направленных на

стимулирование музыкально-творческой

деятельности студента, можно выделить связанные непосредственно с содержанием этой деятельности, а также – воздействующие на нее «извне», путем создания на музыкальных занятиях обстановки, предрасполагающей к творчеству.

К первым методам можно отнести подбор увлекательных и посильных студенту творческих заданий. Интерес к этим заданиям может быть обусловлен: яркой образностью музыкального материала, задевающей его воображение, особой художественной

19

направленностью данного материала, отвечающей его музыкальному вкусу, эскизностью изложения нотного текста и необходимостью его доработки в процессе аранжировки (создание проблемной ситуации), оркестровой полнотой и насыщенностью звучания, доступной в музицировании на цифровых инструментах даже начинающим студентам.

Ко вторым относятся: разнообразие форм урочной деятельности, использование эвристических приемов, создание на занятиях доброжелательного психологического климата, внимательное и бережное отношение к творчеству студента, индивидуальный подход.

Примерный список произведений для исполнения на синтезаторе:

3 семестр

1)И.С. Бах Ария

2)Г. Гендель Сарабанда

3)Л. Бетховен Рондо фа мажор Автоаккомпанемент:

1)Ю.Блинов «Тик-так»

2)Ц. Кюи Осень

4 семестр

Normalрежим:

1)А. Скрябин Канон

2)А. Корелли Сарабанда

3)Л. Бортнянский Соната до мажор Автоаккомпанемент:

1)А. Бабаджанян Ноктюрн

2)В. Темнов Кадриль

3)И. Шавкунов Ностальгия

20

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки