Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
2
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.2 Mб
Скачать

10

народно-сценическому танцу отводится значительное место среди других профессиональных дисциплин.

Большой вклад в развитие и утверждение на практике системы воспитания исполнителей народно-сценического танца, в подготовку педагогов внесла профессор Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского (ныне РАТИ) Т. С. Ткаченко. Появление новых книг. Так, в 1966 году опубликовано учебно-методическое пособие по народно-характерному танцу, подготовленное А. Н. Блатовой, ст. преподавателем Ленинградского хореографического училища им. А. Я. Вагановой. В 1972 году выпущена книга замечательной танцовщицы и педагога Н. Стуколкиной «Четыре экзерсиса», в которой автор делится опытом преподавания предмета «характерный танец». В 1976 году опубликована 1-я часть учебно-методического пособия для средних и высших учебных заведений искусств и культуры «Народно-сценический танец», которую подготовили преподаватели Московского хореографического училища К. Зацепина, А. Климов, К. Рихтер, Н. Толстая, Ф. Фарманянц. Развитие народно-сценической хореографии, ее неразрывная связь с традициями народного танцевального искусства.

Процесс дальнейшего совершенствования системы преподавания народносценического танца сегодня.

Тема 2. Станок и его назначение. Терминология народно-сценического танца.

Любой вид хореографии имеет свою терминологию. В народносценической, как и в других видах хореографии возможно использование (частично) французской терминологии.

Терминология классического и народно-характерного танца сложилась в XVII веке (1661г.) во Франции, в Королевской академии танца. Постепенно эта танцевальная терминология стала общепризнанной во всем мире. Но она претерпела много изменений, дополнений, прежде чем пришла к той стройной и строгой системе, которой мы пользуемся в настоящее время.

Народно-сценический танец имеет и свою особенную терминологию, которая отличается от терминологии классического танца, в которой есть общие названия упражнений и движений различных народностей.

С течением времени, по мере усложнения, совершенствования и разграничения техники бытового и сценического танца, одни и те же термины и названия стали обозначать различные или только приблизительно схожие движения и понятия. Порядок исполняемых упражнений и движений может варьироваться.

Существует различие исполнения в некоторых видах основных упражнений у станка. Однако это не влияет на смысловую нагрузку, которую несет то или иное упражнение. Отличается техника исполнения некоторых движений на середине зала, все зависит от изучаемой народности. Мы остановимся на апробированной системе обучения народному танцу в общей системе хореографического образования Российской Федерации (вузов нашей страны) и его терминологии. Упражнения и движения у станка:

11

-упражнение на развитие подвижности стопы;

-маленькие броски:

-круг ногой по полу;

-каблучное упражнение;

-подготовка к «веревочке»;

-«веревочка»;

-низкие и высокие развороты ноги;

-упражнения с ненапряженной стопой;

-мягкое и резкое раскрывание ноги;

-дробные выстукивания:

-большие броски;

-перегибы и наклоны корпуса.

Основные положения и позиции рук. Основные позиции ног. Основные движения народного танца. Танцевальные основные и боковые ходы. Шаг польки. Галоп. «Моталочка». «Ковырялочка». «Молоточки». «Веревочка». «Голубцы», подбивка. Дробные выстукивания и «ключи». Хлопушки и присядки. Различные виды вращения, прыжки, трюки и т.д.

Тема 3. Взаимосвязь и различия классического и народного танца.

Связь классического танца с народным танцем очень велика. Классический танец - образцовый, т.е. дает образец для других видов танца, в данном случае для народного танца. Классический танец был рожден для выражения идеи надземости, бесплотности духа. В классическом танце все движения строго отточены неумолимой грамматикой танца, которая требует от исполнителя кристальной чистоты линий и допускает только аристократические движения. Поэтому богатство языка классического танца ограничено.

Народный танец - это пластический портрет народа, т.е. немая поэзия, зримая песня, таящая в себе часть народной души. В его сокровищнице много бесценных жемчужин. В них отражены творческая сила народной фантазии, поэтичность и образность мысли, выразительность и пластичность формы, глубина и свежесть чувств. Народный танец незримо прочно связан с жизнью и незаметно подчиняется ее переменам.

Самая основная часть связи классического танца с народным танцем гак это то, что они танцы, и это их непосредственно связывает. А также их связывает происхождение, ведь основы классического танца вышли из народных танцев, но нельзя говорить, что только народный танец повлиял на становление классического танца, но также можно сказать, что классический танец же оказал большое воздействие на возникновение народного танца как предмета.

Движения, входящие в экзерсис у станка классического танца были первыми записаны и упорядочены, и вошли в систему преподавания как предмета «Классический танец», а уже в процессе модернизации общества и культуры в систему образования ввели народный танец. И поэтому движения у

12

станка народного танца практически все сходны с классическими движениями. Взаимосвязь прослеживается и в следующем. Народный танец как предмет включает в изучение все танцы народов мира, но, только овладев техникой классического танца, только тогда можно исполнить то, или, иное «па» народного танца. В системе изучения в учебных заведениях народный танец не ставился в изучение с первого года обучения, а только после овладения первых азов, навыков классического танца, только тогда изучается народносценический танец.

Практические занятия.

Освоение методики изучения основных движений народных танцев в простейшей форме у станка и на середине зала.

Развитие первоначальных навыков координации движений с учетом особенностей народно-сценического танца.

Основные положения и рук:

подготовительное

1-е положение

2-е положение

в парах, тройках, четверках. Основные позиции рук (1,2,3,4,5,6,7). Основные позиции ног:

5 параллельных;

5 свободных;

закрытых.

Подготовка к началу упражнения и движения.

Поклон.

Изучение национальных особенностей белорусского танца, эстонского, литовского, латышского танцев. Танцы народов Поволжья (марийский танец, башкирский танец, татарский танец и т.д.). (По выбору преподавателя).

Белорусский танец.

«Перепелочка»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, ход с каблука с последующим тройным переступанием, подскоки в повороте и т.д.

«Бульба»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход (полька-трясучка), подскок с переступанием на месте, подскок с тройным переступанием на месте, полька с

13

вращением, соскоки с отбрасыванием ног, перескоки из стороны в сторону и т.д.

«Кивуха»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, скоки по IV позиции, перескоки с выносом ноги на каблук, наклоны корпуса и т.д.

«Весялуха»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, па-де-баск, боковая присядка по I прямой позиции, вращение на соскоках, перескок с большим броском ноги.

«Лявониха»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, боковая скользящая подбивка, ход с отбивкой, подскоки с откидыванием ноги назад, «заключение» – тройной притоп, подбивание и т.д.

«Крутуха»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, полька на подскоках, подбивки, галоп, соскоки: все движения исполняются в повороте.

Эстонский танец.

«Хиу-вальс»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, вальс, прыжки с «растяжкой», поддержки и т.д.

Литовский танец.

«Литовская полька»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: легкий бег, шаг с подскоком, галоп, полька, «качающийся шаг», «паровозики» и т.д.

14

Латышский танец.

«Танец с трейдесписом»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход на музыкальный размер 2/4, основной ход на музыкальный размер ¾, прыжки и повороты, боковой шаг с выпадом, полька с высоким подниманием колена и т.д.

Марийский танец.

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: горно-марийский ход, боковой шаг накрест, переменный шаг с каблука, переменный шаг с ударом, марийская дробь с каблука, дробь подушечкой стопы, прыжки с поджатыми ногами и т.д.

Татарский танец.

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной женский ход, основной мужской ход, присядки, соскоки на всю стопу, с продвижением на всей стопе и с оттяжкой другой ноги, маленькие броски с подскоками, двойная дробь с дорожкой и т.д.

Башкирский танец.

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, подскок с ударом каблуками, прыжок «кольцо», движение лучников, «скачки», прыжок с ноги на ногу с согнутыми прямыми коленями.

Четвертый семестр.

Тема 1. Занятия на середине зала и их функциональное назначение.

В данной теме рассматриваются танцевальные движения и комбинации на середине зала, для построения которых предлагаются разнообразные хореографические материалы. Выделив основные и второстепенные движения, выстраиваем их по степени сложности, а также предлагаем различные варианты танцевальных комбинаций.

На основе отдельных элементов, движений постепенно выстраиваются танцевальные комбинации, которые в дальнейшем усложняются движениями рук, наклонами и поворотами корпуса, головы, исполняются с продвижением в разных (основных и производных) направлениях, комбинируются с другими элементами танца.

15

Важно от занятия к занятию логично переходить от одного движения к другому, усложняя и развивая технику исполнения, танцевальность. Лишь при условии постепенности и последовательности в обучении, а также приобретаются навыки и умения, позволяющие передавать характерные особенности того или иного народного танца.

Следует сказать и о том, исполнение разучиваемых элементов народного танца должно быть художественно-выразительным, как и сам танец.

Шаги простые. Переменные шаги. Танцевальный бег. Дроби. Прыжки. Верчение:

-повороты

-кружение

-вращение

Припадания. Ковырялочка. «Веревочка». «Моталочка». «Хлопушки». Присядки. Подбивки с продвижением в сторону, без продвижения. «Голубец». «Молоточки» и т.д.

Танцевальные комбинации.

Большое внимание преподаватель обращает на характер и манеру исполнения, присущую тому или иному движению народного танца. Особое внимание преподавателя должно быть обращено на координацию – взаимосвязь движений ног с движением головы, корпуса и особенно с движением рук. Руки не только передают характер, настроение, но и придают национальную окраску танцевальному движению.

Чтобы лучше усвоить манеру исполнения, исполнитель каждый с учётом своей индивидуальности, должны прочувствовать все нюансы движения, его характера, манеру исполнения, своеобразия жеста. Ведь жест – это не просто движение тела, а, прежде всего движение души, он отражает его внутреннее переживание. Именно все эти несложные движения, исполненные с соответствующим настроением и манерой, придают народному танцу и красоту, и характерные отличия.

Практические занятия.

Дальнейшее изучение движений у станка и на середине зала. Развитие координации. Основные и связующие движения.

Развитие силы ног и выносливости за счет увеличения нагрузки. Усложнение движений у станка и на середине зала.

Также рекомендуется давать задания на самостоятельное сочинение комбинаций из пройденных элементов, что прививает исполнителям навыки импровизации и изобретательности.

Национальные танцы Чукотки. Молдавский танец и его характерные отличия. Корякский танец. Чувашский танец. Бурятский танец. (По выбору преподавателя).

16

Молдавский танец.

«Хора»

1.Положение рук.

2.Ходы и основные движения: шаг в сторону с открыванием другой ноги вперед в скрещенное положение с подъемом на полупальцы, главные шаги в сторону в перекрещенное положение, шаг в сторону в открытом положении с вытянутым коленом на полупальцы, на каблук и т.д.

«Бетута»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: ход с каблука, ход с каблука с перескоками, соскоки по II позиции, переступания накрест, одинарная дробь, присядка с разворотом колен и т.д.

«Сырба»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: легкий бег, ход с подбивкой. Подскоки, «ключ», «дорожка» и т.д.

«Табакеряска»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, соскоки по II позиции, шаг с мазком каблуком, веер с хлопами, дробь и т.д.

Корякский танец

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

Ходы и основные движения: ход с носка, шаги на приседании со всей

стопы, вращение бедер, работа плеч, рук, подбородка, прыжки на полуприседании с переступанием (жен.), присядка, растяжка по I прямой позиции, удары в бубен, полупальцы по II позиции на полуприседании, большие прыжки с разворотом корпуса и т. д.

Пятый семестр.

Тема 1. Особенности составления танцевальных комбинаций и этюдов.

Долгое время мастера - исполнители создали множество ярких танцевальных движений, выработали манеру их исполнения и своеобразную пластику, отвечающую темпераменту, характеру и национальному духу. Эти отдельные движения - элементы встречаются в различных танцах, составляя их основу, являясь своеобразным языком танца, его лексикой. Чередуясь друг с другом, и соединяясь в различных сочетаниях, они не только помогают

17

раскрыть содержание танца, но порой и диктуют постановщику рисунок танца и отдельные его фигуры.

Танцевальный язык продолжает развиваться и видоизменяться. Но при всем многообразии движений можно выделить ряд наиболее устойчивых и распространенных движений, являющихся, так сказ алфавитом, из которого складываются танцевальные «слова» и «фразы». Это основные движения и элементы, прочно вошедшие в танец. Каждое такое отдельное движение носит национальную окраску, раскрывает особенности характера. 10 групп основных движений и развитие каждой группы за счет 8 элементов. Комбинация состоит из отдельных, но связанных между собой движений, и каждое такое движение имеет свое начало, развитие и конец. Умение пользоваться законами композиции и правильно, применять их — один из самых трудных, сложных этапов в творчестве балетмейстера.

Сочетание нескольких танцевальных движений, основных и связующих с логически выстроенными переходами образуют танцевальную комбинацию, которая выстраивается по принципу – «от простого к сложному», по законам драматургии.

Этюд, как незаконченная, форма танца. Этюды развивают умение работать с исполнителями, умение ставить четкие и определенные задачи и добиваться их выполнения. Они заставляют работать воображение будущего балетмейстера, развивают сочинительский дар, вырабатывают навык применения законов драматургии.

При сочинении хореографического произведения мы различаем пять основных частей. Экспозиция. Завязка. Ступени перед кульминацией действия. Кульминация. Развязка.

Все части хореографического произведения органично связаны друг с другом, последующая часть вытекает из части предыдущей, дополняет, и развивает ее. Только синтез всех компонентов позволит автору создать такую драматургию произведения, которая бы волновала, захватывала зрителя.

Вся работа над этюдами проводится под постоянным контролем педагога, направляющего этот процесс от замысла до его конечного воплощения — актерского исполнения.

Этюд отличается от танца тем, что это незаконченная форма хореографического произведения и по длительности должна идти не больше трех минут.

Практические занятия.

Усложнение движений у станка и на середине зала.

Задания на самостоятельное сочинение комбинаций из пройденных элементов, что прививает исполнителям навыки импровизации и изобретательности.

Основные и связующие движения. Логически выстроенные переходы. Сочинение студентами на основе пройденного материала 1 – 2-х комбинаций у станка и несложных комбинаций на середине зала.

18

Словацкие танцы.

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: ход с одной ноги, «шпоры», «шпоры» с хлопушками и опусканием на колено, подъем

Западно-украинский танец.

«Березнянка»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, ход с каблука, упадание, выпады, «ключи», прыжки с раскрыванием ног в стороны, приставные шаги, «молоточки», прыжки с разворотом бедер и т.д.

«Тропотянка»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: шаг с голубцами, «качалка», присядка с выпадом, упадание, соскоки по I первой позиции, шах с каблука и т.д.

Калмыцкий танец.

«Ишкимдык»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, ход с отбрасыванием пятки, «ключ», «голубцы», удары пятками, прыжки с поджатыми ногами и т.д.

«Чичердык»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, «трясучка», «голубцы», шаг на каблук, переступания на полупальцах с разворотом плеч и т.д.

Румынский танец.

«Машумауа»

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: основной ход, хлопки, шаг с каблука.

«Бриул»

1.Положение рук.

2.«веревочка», притопы с проскальзыванием, ход с акцентом и т.д.

3.Ходы и основные движения: основной ход, мелкие выбрасывания ног вперед, присядка с разворотом колен, перескоки, каблучное движение и т.д.

19

Сербский танец.

1.Положение рук.

2.Положение рук в паре.

3.Ходы и основные движения: мелкие переступания, выбросы ног с проскальзыванием на опорной ноге, «дорожка», прыжки по II позиции с отбрасыванием ног в стороны.

Шестой семестр.

Тема 1. Методика построения и ведения урока народно-сценического танца.

Народно-сценический танец, как один из основных жанров хореографии несет большое значение для танцевального искусства и занимает ведущее место в хореографическом образовании. Поэтому в работе преподавателя по народносценическому танцу большое значение имеет правильное построение (планирование) урока.

Каждый урок народно-сценического танца опирается на закономерности его развития и строится по принципу от простого к сложному, от малого к большому и является как бы очередным последовательно усложняющимся звеном в цепи всего курса обучения.

Обучение народно-сценическому танцу начинается с экзерсиса или тренажа. Построение урока: последовательность упражнений у станка и на середине зала, чередование движений по трудности характера их исполнения. Ритм и темп урока. Методика изучения движений.

Методически разработанная система изложения материала, обусловленность принципа изложения. Необходимость равномерного распределения физической нагрузки на суставы, связки, мышцы.

Особенности ведения урока. Факторы, влияющие на построение и ведение урока. Показ движений преподавателем. Своевременная четкая формулировка замечаний, поправляющих и предупреждающих ошибку.

Умение держать всю группу в поле зрения. Умение заинтересовать исполнителей, поднять настроение, ритм ведения урока. Требовательность и терпеливость в достижении цели.

Выразительность - одна из основ и важнейших достижений народного танца. Все движения народно-сценического танца должны ярко и пластично раскрывать характерные черты исполнения изучаемой народности. Выразительными должны быть не только танцевальные движения, но и учебнотренировочные упражнения.

Практические занятия.

Мексиканский танец.

«Авалюлька»

1.Положение рук.

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки