из электронной библиотеки / 507026123581454.pdf

7.	Начальное	обучение		в	6	6			6	18
	фортепианном классе
8.	Средства	музыкально-испол-			2	2			2	6
	нительской выразительности
9.	Процесс	работы		над	8	6			4	18
	музыкальными произведениями
	различных жанров в ДШИ.
10.	Процесс	работы		над	10	8			8	18
	музыкальными произведениями
	различных жанров в колледже.
11.	Личность	педагога	и вопросы		10	8			8	26
	совершенствования		профессио-
	нально-педагогического
	мастерства

6.Лабораторный практикум - не предусмотрен

7.Практические занятия (семинары)

№	№		Тематика практических занятий (семинаров)			Трудо
п/п	разде					емкос
	ла					ть
	дисци					(час.)
	плин
	ы
1.	1.	1.	Фортепианная педагогика	эпохи	классицизма	4
		(Педагогика Бетховена и К. Черни).
		2.	Педагогические принципы Ф. Листа и Ф. Шопена.
		3.	Европейская фортепианная педагогика 20 века (А.
		Корто, А. Шнабель, М. Лонг).
2.	2.	1. Педагогические принципы Н. Зверева.				4
		2. Г. Нейгауз и его труд «Об искусстве фортепианной
		игры».
		3.	Фортепианная школа К. Игумнова
		4. Педагогические принципы работы над техникой Е.
		Либермана.
3.	3.	1.	Методы психодиагностики	в	фортепианной	2
		педагогике.
		2.	Программа изучения личности ученика.
4.	4.	1.	Основы психологии музыкальных способностей.			4
		2.	Концепция музыкальных способностей Б.М.
		Теплова
		3.	Концепция музыкальных способностей А.
		Алексеева
		4.	Диагностика и развитие музыкальных данных.
5.	5.	1.	Планирование учебного процесса			2
11

		2.	Методика проведения индивидуального урока.
		3.	Виды образовательных программ в музыкальной
		педагогике.
6.	6.	1.	Общепедагогические		принципы	обучения.	2
		Специфические		принципы		музыкально-
		исполнительской педагогики.
		2.	Методы педагогического воздействия.
7.	7.	1.	Задачи донотного периода.				6
		2.	Учет в практике обучения возрастных особенностей
		учеников
		3.	Организация игрового аппарата.
8.	8.	1.	Выразительные возможности мелодии и гармонии				2
		2.	Искусство педализации: функции, приемы
		педализации.
9.	9.	1.	Основные этапы работы над музыкальным				6
		произведением.
		2.	Особенности работы над произведениями крупной
		формы.
		3.	Развитие полифонического мышления в младших и
		средних классах ДМШ.
		4.	Кантиленные произведения: основные методы
		работы.
10.	10.	1.	Исполнительско-педагогический			анализ	8
		музыкального произведения: цели, задачи и
		содержание.
		2.	Основные методы работы над полифоническими
		произведениями. Вопросы редакций произведений
		Баха.
		3.	Общие принципы работы над различными видами
		фортепианной фактуры.
		4.	Изучение современного репертуара.
		5.	Стилевой подход в фортепианном обучении.
		6.	Предконцертная		подготовка	ученика
		(психологические аспекты проблемы)
11.	11.	1.	Стили	музыкально-педагогического			8
		взаимодействия.
		2.	Концепция развивающего обучения в музыкальной
		педагогике Г.М. Цыпина.
		3. Интерактивные формы и методы обучения.

8.Примерная тематика курсовых проектов (работ) не предусмотрены

9.Образовательные технологии и интерактивные методы работы

№	Разделы	Образовательные	Интерактивн	Объем
п/	дисциплины	технологии	ые методы и	часов в
12

п						формы		интера
						обучения		ктивно
								й
								форме
1		2			3	4		5
	Введение:		Предмет,	Лекция - беседа		Диалоговое		1
	цели и задачи курса					обучение
	«Методика		обучения
	игре на инструменте»
1.	Западноевропейские			Объяснительно-		Лекция-		2
	фортепианные			иллюстративное		дискуссия.
	школы			обучение.	Проектное	Творческие
				обучение		проекты.
2.	Педагогические			Объяснительно-		Лекция-		2
	принципы			иллюстративное		дискуссия.
	отечественной			обучение.		Творческие
	фортепианной школы			Проектное обучение		проекты.
3.	Психодиагностика в			Проблемное обучение.		Лекция	с	2
	фортепианной			Развивающая		проблемным
	педагогике.			психодиагностика		изложением
						материала.
4.	Оценка и		развитие	Игровые	технологии.	Парно-		2
	музыкальных			Личностно-		ролевая	игра
	способностей.			ориентированное		«Приемные
				обучение.		экзамены	в
						ДШИ».
						Самодигности
						ка	муз.
						данных.
5.	Организация учебно-			Практико-		Мастер-		2
	воспитательного			ориентированные		классы
	процесса		в	технологии		известных
	ДМШ/ДШИ		и			педагогов-
	музыкальном					музыкантов
	колледже
6.	Принципы и методы			Проблемное обучение		Анализ		2
	обучения		в			проблемных
	фортепианном классе					ситуаций
7.	Начальное		обучение	Игровые технологии		Парно-		2
	в	фортепианном				ролевая	игра
	классе					«Знакомство с
						инструментом
						»
13

8.	Средства			Практико-		Анализ
	музыкально-			ориентированные		средств
	исполнительской			технологии		музыкальной
	выразительности					вырвзительно
						сти
9.	Процесс работы		над	Практико-		Анализ		4
	музыкальными			ориентированные		проблемных
	произведениями			технологии		ситуаций
	различных	жанров в
	ДШИ.
10.	Процесс работы		над	Технология		Анализ		2
	музыкальными			контекстного	и	проблемных
	произведениями			проблемного обучения		ситуаций
	различных	жанров в
	колледже.
11.	Личность	педагога-		Игровые технологии.		Профессионал		4
	музыканта и вопросы			Проблемное обучение.		ьно-
	совершенствования					ориентиро-
	профессионально-					ванная	игра
	педагогического					«Коммуникат
	мастерства					ивные
						качества
						педагога-
						музыканта».
						Метод	«case-
						study».

10.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Оценочными средствами для контроля знаний студентов по дисциплине являются:

-опросы студентов;

-практические занятия;

-психодиагностические методы;

-профессионально-ориентированные игры;

-тестовые задания;

-анализ проблемных ситуаций (метод-кейсов);

-индивидуальные сообщения студентов.

Итоговой формой аттестации является экзамен – 8 семестр.

Критерии оценки уровня знаний и практических умений

14

1.Уровень знания теоретического и фактологического материала.

2.Речевая компетентность (владение профессиональной лексикой, кругозор в области музыкознания, грамотность речи).

3.Степень владения интеллектуально-мыслительными операциями сравнения, сопоставления, обобщения, анализа.

4.Сформированность практических умений на основе принципа связи теории с практикой.

5 («отлично»)

Высокий уровень знаний теоретического материала в области методики обучения игре на фортепиано. Сформированность умений анализа проблемных педагогических ситуаций, способов и приемов работы, практических умений исполнительско-педагогического анализа музыкальных произведений.

4 («хорошо»)

Ответ соответствует указанным выше критериям для отметки «отлично», вместе с тем, характеризуется меньшей глубиной, содержит несущественные ошибки в изложении теоретического и практического материала.

3 («удовлетворительно»)

Материал излагается в основном полно, но при этом допускаются существенные ошибки, страдает логика изложения материала. Умения исполнительско-педагогического анализа музыкального произведения сформированы частично.

2 («неудовлетворительно»)

Ответ обнаруживает незнание большей части содержания учебного материала. Допускаются существенные ошибки, которые студент не может исправить с помощью наводящих вопросов, навыки исполнительскопедагогического анализа музыкального произведения не сформированы.

10.1. Самостоятельная работа

Примерный перечень вопросов для самостоятельной работы

1.Педагогические идеи Бетховена.

2.В чем Вы видите преемственность педагогических и методических взглядов К.Черни и Бетховена?

3.Раскройте новаторские черты педагогических воззрений Ф. Листа.

4.Перечислите аппликатурные принципы Ф. Листа.

5.Осветите методику работы над произведениями кантиленного характера по Ф. Шопену.

6.Раскройте содержание анкеты А. Корто.

7.Каковы принципы фортепианной педагогики А. Корто?

8.Докажите прогрессивность педагогических взглядов А. Шнабеля.

9.Раскройте содержание педагогических принципов Н. Зверева.

10.Раскройте основные положения фортепианной педагогики К. Игумнова.

15

11.Перечислите способы развития музыкального интеллекта согласно методике Г. Нейгауза.

12.Раскройте содержание педагогических принципов Л.Оборина.

13.Раскройте содержание педагогических принципов А.Б. Гольденвейзера.

14.Осветите основные положения концепции музыкальности и музыкальных способностей Б.М. Теплова.

15.Выделите основные дискуссионные вопросы по проблеме музыкальности и музыкальных способностей на примере современных концепций.

16.Дайте сравнительный анализ подходов к проблеме музыкальности Б.М. Теплова и А.Д. Алексеева.

17.Охарактеризуйте комплекс музыкальных способностей.

18.Какие способы и приемы развития музыкальных способностей Вы знаете?

19.Раскройте содержание художественно-творческих способностей.

20.Сформулируйте основные задачи начального инструментального обучения и воспитания.

17. Раскройте содержание диагностической методики музыкальных способностей.

18.Какие упражнения для развития музыкального слуха и памяти Вы знаете?

19.Перечислите сборники для начального обучения и определите их направленность.

20.Сформулируйте педагогические принципы А.Д. Артоболевской.

21.Дайте обзорный анализ сборников для начального обучения: А.Николаев «Фортепианная игра», Л.А. Баренбойм «Путь к музицированию», Л. Хереско «Музыкальные картинки», А.Д. Артоболевская «Первая встреча с музыкой» и др.

22.Перечислите дефекты игрового аппарата и способы их устранения.

23. Сформулируйте основные принципы организации игрового аппарата начинающего пианиста.

24.Раскройте содержание этапов работы над музыкальным произведением.

25.Каковы критерии эстрадной готовности?

26.Раскройте содержание, структуру и цель исполнительскопедагогического анализа музыкального произведения.

27.Каковы общепедагогические принципы обучения игре на инструменте?

28.Обозначьте последовательность проведения индивидуального урока.

29.Какие методы педагогического воздействия Вы знаете?

30.Раскройте сущность метода словесных пояснений.

31.Какова роль метода показа в музыкальной педагогике?

32.Каковы особенности работы над произведениями крупной формы?

33.Сформулируйте основные направления работы над произведениями кантиленного характера.

34.Раскройте содержание понятия «полифоническое мышление».

35.Дайте последовательную характеристику способов работы над полифонией.

16

36.Какие специфические аппликатурные приемы используются в полифонической фактуре?

37.Как называются трехголосные инвенции И.С. Баха?

38.Какие редакции баховских инвенций Вы знаете?

39.Дайте сравнительный анализ наиболее известных редакций инвенций И. Баха.

40.Дайте сравнительный анализ наиболее известных редакций ХТК И. Баха.

41.Перечислите методы вариантной работы над этюдами и упражнениями.

42.Какие приемы педализации используются в фортепианной игре?

43.Назовите функции правой и левой фортепианной педали.

44.Назовите методическую литературу по проблемам обучения педализации.

45.Сформулируйте общие принципы работы над различными видами фортепианной фактуры.

46.Раскройте содержание работы над гаммообразными последованиями.

47.Какие способы работы над мелодическими фигурациями Вы знаете?

48.В чем специфика работы над аккордами, арпеджио и гармоническими фигурациями?

49.Охарактеризуйте основные направления совершенствования педагогом своего профессионального мастерства.

50.Каковы психолого-педагогические требования к деятельности педагогамузыканта?

51.Перечислите профессионально значимые качества педагога-музыканта.

52.В чем заключается специфика общения педагога-музыканта?

53.Раскройте содержание концепции развивающего обучения в музыкальной педагогике?

54.Раскройте содержание стилей педагогического взаимодействия.

55.Раскройте основные положения музыкального воспитания К. Орфа.

56.Что такое Шульверк К. Орфа? Его цели и задачи.

57.Дайте обзорный анализ «Микрокосмоса» Б. Бартока.

58.Каковы основные положения концепции музыкально-эстетического воспитания Б. Бартока?

59.Назовите основные виды и функции образовательных программ.

60.В чем принципиальная разница предпрофессиональных образовательных программ и предшествующих учебных программ для обучающихся в ДМШ и ДШИ?

Примерные вопросы к экзамену

1.Педагогические принципы Л. Бетховена и их развитие в русской фортепианной школе.

2.Педагогика К. Черни.

3.Педагогические идеи французской фортепианной школы: А. Корто.

4.Педагогические принципы Н. Зверева.

5.Основные положения методики Г.Г. Нейгауза. 6. Педагогические принципы К.Н. Игумнова.

17

7.Методические труды Е.Я. Либермана: «Работа над фортепианной техникой», «Творческая работа пианиста».

8.Педагогические идеи петербургской фортепианной школы: Т. Лешетицкий, А. Есипова, Л. Николаев, С. Савшинский.

9.Метод педагогического наблюдения как основа изучения личности ученика.

10.Концепция музыкальных способностей Б.М. Теплова.

11.Психология музыкальных способностей.

12.Развитие ассоциативно-образного мышления учащихся.

13.Методика проведения индивидуального урока.

14.Методы обучения в исполнительском классе.

15.Вопросы планирования учебного процесса в ДШИ и музыкальном колледже.

16.Общепедагогические принципы обучения в музыкальной педагогике.

17.Работа над музыкальным произведением: основные этапы и их содержание.

18.Исполнительско-педагогический анализ музыкального произведения: цели, структура. содержание.

19.Этапы и задачи начального обучения.

20.Анализ сборников для начального инструментального обучения.

21.Организация игровых движений пианиста.

22.Характеристика средств музыкально-исполнительской выразительности.

23.Искусство педализации: функции, приемы педализации.

24.Работа над произведениями крупной формы.

25.Основные способы работы над полифоническими произведениями.

26.Современный репертуар в ДШИ и музыкальном колледже.

27.Работа над техникой в ДШИ.

28.Общие принципы работы над различными видами фортепианной фактуры.

29.Работа над гаммообразными последованиями, арпеджио и мелодическими фигурациями.

30.Работа над аккордами, двойными нотами, отавами.

31.Стилевой подход в обучении ученика-пианиста.

32.Концепция развивающего обучения в музыкальной педагогике Г.М. Цыпина.

33.Стили музыкально-педагогического взаимодействия.

34.Учет в практике обучения возрастных особенностей учащихся.

35.Использование в практике обучения зарубежного опыта музыкальноэстетического воспитания детей.

36.О реализации предпрофессиональных и общеразвивающих программ в ДШИ.

37.Предконцертная подготовка ученика (психологические аспекты проблемы).

38.Педагогические принципы Г. Когана.

18

39. Работа над кантиленой.

II. Учебно-методические материалы

2.1. Планы-конспекты лекций

Введение. Предмет, цели и задачи курса «Методика обучения игре на инструменте»

К методической подготовке педагога-музыканта предъявляются серьезные требования. Многие выпускники, будучи хорошими исполнителями, затрудняются в определении музыкальных данных обучаемых, поиске эффективных способов работы над музыкальным произведением с учащимися различного уровня музыкальных данных. Сказанное убеждает в том, что профессиональная подготовка в музыкальных вузах должна комплексно сочетать развитие музыкально-исполнительских умений и навыков с развитием методической культуры музыканта.

Предметом методики обучения игре на инструменте являются методы, формы, средства обучения, их специфика и особенности, а так же опыт выдающихся музыкантов прошлого и настоящего.

Метод обучения – это система последовательных взаимосвязанных действий преподавателя и учащихся, обеспечивающих усвоение содержания образования.

Цель курса: подготовка высококвалифицированных педагогических кадров к самостоятельной деятельности в области исполнительства и музыкальной педагогики. Задачи дисциплины:

-воспитание музыканта-исполнителя с высокоразвитым художественным и интеллектуальным потенциалом;

-формирование навыков и умений управления педагогическим процессом;

-способствовать познанию и развитию личности ученика в контексте выбранной профессии.

Раздел 1. Зарубежные фортепианные школы в свете традиций и достижений современности

Вопрос 1. Фортепианная педагогика эпохи классицизма (Педагогика Бетховена и

К. Черни).

Вопрос 2. Педагогические принципы Ф. Листа и Ф. Шопена.

Вопрос 3. Европейская фортепианная педагогика 20 века (А. Корто, А. Шнабель,

М. Лонг).

В письмах учеников Бетховена сохранились отзывы о его педагогике, на основе которых можно представить ведущие способы и методы обучения игре на фортепиано. К основным принципам обучения можно отнести:

19

-стремление к певучести звука. «Пение на фортепиано было связано для Бетховена с восприятием мелодии не как ряда изолированных звуков, а как единой звуковой линии» Для достижения этой плавности звучания пианист должен - по мнению Бетховена – овладеть «своим собственным тоном» посредством вслушивания в тянущийся звук и выработки разнообразного звукоизвлечения, соответствующего той или иной задаче выразительного исполнения.» (Фишман стр. 193);

-приоритет художественного замысла, раскрытия образа музыкального произведения (выявление «духа» произведения):

Из воспоминания Риса - «Если я плохо исполнял пассаж или брал неверно ноту, которую следовало выделить, то он не делал замечаний; если же я не соблюдал crescendo или других оттенков, если играл без должного выражения, то он сердился и повторял: первые ошибки – случайные, а вторые обнаруживают недостаток понимания, чувства и внимания!». «Он заставлял меня играть свои сочинения, причем был очень строг и требователен к выработке легкой игры и к отделке мельчайших подробностей. Он был вспыльчив; бывало, бросал и разрывал ноты…» (Дж. Гвичарди в письме Отто Яну). Бетховен умел органично сочетать художественное воспитание учеников с развитием их профессиональных пианистических качеств.

-последовательность обучения, индивидуальный подход: В письме к К.Черни Бетховен писал по поводу обучения своего 11–летнего племянника: «Мой милый Черни, относитесь, пожалуйста, к Карлу, поелику возможно, терпеливо даже в том случае, если продвижение вперед сейчас еще окажется таким, какого мы с Вами желаем. В противном случае он будет успевать еще меньше….. Обходитесь с ним поэтому как можно любовнее, но сторого … В отношении игры его я прошу Вас поначалу обращать внимание на надлежащую аппликатуру, на правильный такт, а также на безошибочность нот и только после этого заняться качеством исполнения….».

Некоторые черты бетховенской педагогики раскрываются в биографических документах, в частности, в письме от 1817 года к Черни, которому он поручил обучение своего племянника. Бетховен рекомендует «поначалу обращать внимание на надлежащую аппликатуру, на правильный такт, а также на достаточную безошибочность касательно нот и только после этого заняться качеством исполнения». В этих указаниях без труда можно узнать современный принцип последовательности обучения, на который традиционно опирается отечественная фортепианная школа: «при работе над произведением опасно добиваться всего сразу; лучше фиксировать внимание поочередно на различных задачах» (Гольденвейзер); «ученик с помощью педагога постепенно создает свой исполнительский замысел, который зарождается, зреет, формируется в его музыкальном сознании «(Фейгин).

Акак просто и метко говорит Бетховен об умении слушать ученика: «не заставляйте его останавливаться из-за мелких ошибок и указывайте ему на

20