31. Фильм а. Тарковского «Андрей Рублев» (1966 г.). Особенности режиссерской трактовки, композиции, жанра и стиля фильма.

Картина была закончена в 1962 году. Получила ряд наград за рубежом, но партийные власти увидели в картине – пацифизм. Фильм пронизан метафоричностью. Выборочно подходил к выбору сценария.

«Андрей Рублев» обращение к древнерусской истории во время оттепели было верным, но необычным. Привлекала личность АР тем, что он был образован, крепок характером, подвигом было пройти и выстоять в лихолетие. Главное свойство Тарковского – чувство времени. Фильмы Тарковского не стареют никогда, так как там угадано время.

АР - С точки зрения композиции его можно назвать сферическим и многофокусным. Среди тем, которые попадают в фокус зрения, выделяется тема древности – скоморох, колокольных дел мастер, Рублев и Феофан Грег.

Исторический многопространственный кинороман, в сущности это историческая трагедия, которая глубоко осмыслена и направлена далеко в будущее. Никакого инаковерия и инакомыслия. Удивительным образом сочетаются тяжкий труд и лень, множество противоречий.

Чувствуется удивительная художественная одаренность.

Существенная тема в этой картине – тема немоты и косноязычия (лишение возможности говорить или отказ говорить). Обед молчания – распространенная практика иноков и монахов.

Для Тарковского молчание – самопознание. Рублев дав обед молчания отодвигается от людей и погружается в собственный духовный мир, внутренний диалог с собой. Для Тарковского была важна музыка, ни как дополнительная составляющая в фильме, а это еще одно пространство, охватывающее его фильм. Овчинников – композитор, он говорил, что изучал технику записи, «музыка – нервная система картины»! После этой картины больше не работали вместе. Начинает говорить Рублем при встрече с Бориской, который сделал колокол, который в конце звучит набатом.

Закольцованность композиции.

Еще одна тема – юродство (еще одна тема свободы). Немая дурочка - моментально приспосабливается к среде. В его фильмах нельзя искать характеры, а нужно тему, которая через характер доносится до зрителя (говорил Тарковский). Лучше не быть мудрецом. Ирма Рауш блестяще сыграла роль немой дурочки, играет не глупость, а убиение разума, отказ от ума.

Солоницын – Рублев. Ролан Быков – скоморох.

Это не история жизни человека, это путь внутреннего становления и духовного преображения. Тарковский дает образы вечного искусства, стремление к достоверности и интеллектуализму, фактурности и натурализму.

Монтаж большими кусками, нет любви к динамичному монтажу, говорил, что это ломает форму искусства; четкие контрасты белого и черного – документальность съемки.

Световой и цветовой удар в конце фильма – как очищение. Троица – чистый дух культуры, который висит над бездной. Рождается грандиозное и страшное ощущение. Чувство меры было развито у Тарковского.

К фильму было предъявлено 37 поправок. В кинотеатре нельзя было посмотреть, только в маленьких клубах – 1968 год. Была показана на Канском фестивале, получила приз журналистов и имела огромный успех в Каннах. В 60-е годы пишет «Запечатленное время» - путь постижения истины. Для него кино занятие нравственное, а не профессиональное.