Dolch m - кинжал Gewehr n - оружие, ружье

Ursprung m - происхождение beherzt - мужественный, решительный Harnisch m - броня, латы, панцирь

Harnischkammer f - палата со снаряжением рыцаря

Silberbergbau m - добыча, разработка ископаемого серебра, серебряной руды Kloster m - монастырь

Auflösung f - отмена, распад, прекращение

Handwerk n - ремесло

Rustmeister m - оружейных дел мастер

Büchsenmeister m - ружейник

Büchse f - охотничье ружье

Messerschmiede m - мастер по выделке ножей

Goldschmiede m - ювелир

Zeughaus n - арсенал, цейхгауз Jagdwaffen n - охотничье оружие Nachfolger m - последователь orientalisch - восточный

Kriegsbeute f - военный трофей Feuerwaffen n - огнестрельное оружие Umzug m - переезд

Besatzungsmacht f - оккупационная власть Ostflügel m - восточное крыло здания

Fragen

1.Wieviel Kunstwerke umfasst die Statliche Tretjakow-Galerie?

2.Wo befindet sich das Hauptgebäude der Galerie?

3.Was wissen Sie von Pawel Tretjakow und von seinem Bruder?

4.Woraus bestand die von der Stadt Moskau vererbte Kunstsammlung?

5.Wann wurde das neu gegründete Kunstmuseum eröffnet?

6.Was für Maler beteiligte sich an der Fassadenverkleidung des Museumsgebäudes?

7.Seit wann trägt die Galerie die heutige Bezeichnung?

8.Was bedeutet der Begriff „die Wechselausstellung“?

9.In welcher Stadt wurde die Museumsexposition in den Jahren 1941-1945 provisorisch untergebracht?

10.In wieviel Sälen prörsentiert die Tretjakow-Galerie ihre Ausstellungsobjekte?

11.Was noch gehört zum Museumskomplex?

12.Was ist in der Abteilung moderner Kunst zu sehen?

Galerie Trériakov de Moscou

La Galerie Trériakov de Moscou, le plus grand musée d’art russe est connue dans le monde entier. C’est le collectionneur Pavel Trétiakov (1832-1898) qui a fait en quarante ans la base de cette сollection. Des son plus jeune age, Trétiakov aimait beaucoup l’art. A Pétersbourg, il passait des heures á regarder les œuvres de l’art mondial qui se trouvent à L’Ermitage. Plus tard, pendant ses voyages à l’étranger, il a visité les musées d’Allemagne, de France et d’autres pays. Très tôt, il a commencé à collectionner des gravures et des

183

lithographies, des paysages. Revenu en Russie, il a décidé de collectionner les tableaux de l’école Russe.

En 1856, il a acheté ses deux premiers tableaux de jeunes peintres moscovites, Nikolai Schilder et Vassili Khoudiakov. Ainsi est née la Galerie Trétiakov. Tretiakov était un des premiers parmi des collecteurs d’art à apprécier une icône comme un monument remarquable de l’art russe. Il a collectionné plus de 50 icônes de première classe des écoles de Novgorod, de Moscou et de Pskov de la peinture d’icône remontant aux XVèmeXVIème siècles. P.Trétiakov connaissait très bien les œuvres des écrivains russes de son époque: L.Tolstoi, I.Tourguénev, F.Dostoievski, N.Nékrassov et N.Ostrovski qui parlaient dans leurs livres de la vie de leur peuple. Il aimait la musique et connaissait bien les œuvres de Borodine, Moussorgski et d’autres compositeures russes. Voilá pourquoi Trétiakov a compris que l’art doit rendre la vie. P.Trétiakov a décidé de créer une galerie d’art national ouverte à tous. Dans son testament, écrit en 1860, Tretiakov a tracé le but de ses activités: la création d’un musée d’art à Moscou pour le peuple. «Je voudrais établir une galerie nationale de peinture et la léguer à la ville de Moscou. J’aime vraiment la peinture et je ne puis désirer autre chose que l’établissement d’un musée public accessible qui est utile à beaucoup de gens et qui apporte la joie à tout le monde».

P.Trétiakov a reuni dans sa galerie tout ce qu’il y avait de plus caractéristique dans l’art de son époque.

Dans les années soixantes, P.Trétiakov a fait construire un bâtiment spécialement pour la Galerie parce que la collection était devenue trop grande pour sa maison. En 1881, la Galerie Trétiakov a été ouverte au public. La collection est très populaire à travers le pays et est bien connue à l’étranger.

En 1892, il a fait don à la ville de Moscou de sa Galerie et de la collection de son frère mort, Serguei Trétiakov. En 1898, Pavel Trétiakov est mort. La vie de cet important homme est finit, mais il a laissé un bon souvenir.

Après la mort de Pavel Tretiakov la galerie était sous la gestion du Conseil dirigé par le gouverneur de Moscou. En 1905 Ivan Ostroukhov a été nommé son mécène, et la même année on reconstrut la façade dans le style russe par le peintre Vasnetsov. En 1913 Grabar est devenu mécène. Après 1917 la galerie a acheté beaucoup de collections nationalisées, une collection du musée de Roumiantsev qui tenait des collections et des dons de beaucoup de familles de nobles et des marchands, des objets confisqués des propriétés à la campagne, des exposés du Musée d’icônes et de peintures.

Vocabulaire

jeune age m – молодость lithographie f – литография

œuvres f, pl – произведения voilá pourquoi – вот почему faire construire – построить faire don de qch – подарить

laisser un bon souvenir – оставить добрую память о себе

Questions

1.Qui est le fondateur de la Gallerie d’art?

2.En combien d’années P. Trériakov a-t-il fait la base de sa сollection?

3.P. Trériakov aimait-il visiter l’Ermitage à Pétersbourg?

4.Qu’est-ce qu’il a commencé à collectionner d’abord?

184

5.Qu’est-ce qu’il a décidé de collectionner après ses voyages à l’étranger?

6.Nommez les peintres moscovites les tableaux desquels P. Trériakov a acheté les premiers?

7.P.Trétiakov aimait-il la littérature russe de son époque?

8.S’intéressait-il de la musique classique?

9.Pet-on dire que P.Trétiakov était instruit?

10.Pourqoui P.Trétiakov a fait construire un bâtiment spécialement pour la Galerie?

11.Quand la Galerie Trétiakov a été ouverte au public?

12.Quel don à la ville de Moscou a-t-il fait?

185

Эрмитаж

Эрмитаж, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге, один из крупнейших художественных и культурно-исторических музеев мира. Эрмитаж был основан в 1764 году императрицей Екатериной II; основная часть его собрания размещена в 5-ти связанных между собой зданиях на Дворцовой набережной - Зимнем дворце (барокко, 1754-1764, архитектор В.В. Растрелли), Малом Эрмитаже (ранний классицизм, 1764-1767, архитектор Ж. Б. М. Баллен-Деламот), Старом Эрмитаже (ранний классицизм, 1771-1787, архитектор Ю. М. Фельтен), Новом Эрмитаже (поздний классицизм, 1839-1852, архитектор Л. фон Кленце) и Эрмитажном театре (классицизм, 1783-1787, архитектор Дж. Кваренги), а также во дворце Меншикова на Васильевском острове (раннее барокко, 1710 - 1727, архитекторы Дж. М. Фонтана, Г.И. Шедель и др.). В основе собрания Эрмитажа - коллекции российского императорского дома, в 18 - начале 20 вв. постоянно пополнявшиеся за счет покупки ценных зарубежных коллекций, поступления материалов археологических раскопок и т.п.; после 1917 года в Эрмитаж поступили национализированные собрания Строгановых, Юсуповых, Шуваловых и других. Ныне в Эрмитаже хранятся богатейшие коллекции памятников античной художественной культуры, искусства востока, европейского изобразительного и декоративно-прикладного искусства (в том числе живопись Леонардо да Винчи, Рафаэля, Тициана, Джорджоне, Д. Веласкеса, Б.Э. Мурильо, Рембрандта, Ф. Халса, А. ван Дейка, П. П. Рубенса, X. Хольбейна Младшего, Л. Кранаха Старшего, Дж. Рейнолдса, Т. Гейнсборо, братьев Ленен, Н. Пуссена, А. Ватто, Ж. О. Д. Энгра, Э. Делакруа, К. Моне, О. Ренуара, П. Сезанна, П. Гогена и др., скульптура Микеланджело, Ж.А. Гудона, О. Родена и др.) коллекции Дж. Дж. Ангерстайна. Эрмитаж хранит коллекции европейских школ живописи, представленных выдающимися произведениями искусства, среди которых "Мадонна в скалах" Леонардо да Винчи, "Портрет супругов Арнольфини" Я. Ванн Эйка, "Венера с зеркалом" Д. Веласкеса, шедевры Дуччо, П. Уччелло, Пьеро дела Франческа, Джовании Беллини, Тициана, X. Хольбейна Младшего, Рембрандта, Т. Гейнсборо, У. Хогарта, Ф. Гойи, Дж. Констебла, П. Сезанна, В. ван Гога и др. Расположена в здании, построенном в стиле классицизма в 1830-е гг. (архитектор У. Уилкинс).

Одна из наиболее поражающих посетителя комнат - это Георгиевский зал. Интерьер комнаты, по мнению экспертов, являет собой совершенный образец классического стиля. Комната занимает около 800 м², но не выглядит огромной из-за совершенных пропорций. Она отделана белоснежным мрамором и позолоченной бронзой.

Тронный зал использовался для торжественных собраний. Члены царской семьи, по достижении определенного возраста, принимали здесь присягу.

Зал Леонардо да Винчи имеет один из самых великолепных интерьеров. Зал отделан в стиле французского барокко XVII века. Эрмитаж владеет двумя из 12 или 14 сохранившихся работ Леонардо.

Собрание произведений Рембрандта - одно из бесценных сокровищ музея. Оно насчитывает 24 холста.

Малахитовая комната отражает стиль 1889 года. Колонны, пилястры, напольные лампы покрыты тонкими пластинками из темно-зеленого малахита. Около двух тонн малахита было использовано при отделке комнаты.

186

История

В феврале 1744 года четырнадцатилетняя принцесса София Августа Фредерика Доротея Ангальт-Цербсткая приезжает в Россию для представления императрице Елизавете Петровне и будущему мужу, наследнику престола великому князю Петру Федоровичу, свадьба с которым состоялась через год. Чужая страна поразила юную принцессу из маленького немецкого княжества необъятностью пространств и размахом, с которым здесь строили, веселились, интриговали.

Екатерина, по словам австрийского дипломата князя де Линя, "отличалась огромными дарованиями и тонким умом... Честолюбие ее было беспредельно, но она умела направлять его к благоразумным целям". 28 июня 1762 года, в результате политического переворота, она становится императрицей Екатериной II. Современники и потомки ее назовут Великой, а эпоху ее царствования - "блестящим веком".

Екатерина II, увлеченная идеями европейского Просвещения, приказывает переделать пышные интерьеры Зимнего дворца согласно вкусам времени. Рядом с дворцом, для "приятных развлечений и веселых забав" возводится здание, которое она называет "Эрмитаж", что в переводе означает "приют отшельника". Картины, бронза, резные камни, украшавшие ее "пустыньку", вскоре не вмещаются в комнатах Малого Эрмитажа, и для увеличивающихся коллекций строится новое здание - Большой Эрмитаж. Покупая в Европе произведения знаменитых мастеров, подчас целые картинные галереи, Екатерина II внушает Европе - королям, философам, банкирам - что Россия процветает и благоденствует под скипетром могущественного монарха.

Основание Эрмитажа традиционно датируется 1764-м годом, когда первое приобретение - коллекцию из 225 картин западно-европейских мастеров - было доставлено в Санкт-Петербург. С учетом ее огромных ресурсов, Екатерина II была в состоянии обеспечить большую часть сокровищ, которые были предложены ей, и когда Фридрих II Прусский попал в финансовые трудности и был не в состоянии приобрести коллекцию картин, которую берлинский дилер Иоганн Эрнст Готсковски сформировал для него, Екатерина купила ее вместо него. Коллекция содержит несколько шедевров, в том числе "Портрет молодого человека, держащего перчатку" Франса Хальса.

Императрица Екатерина продолжала принимать серьезное участие в собирательской деятельности, и за покупкой последовал ряд удачных приобретений, что стало возможным благодаря помощи посредников, таких, как Дмитрий Голицын, русский посол в Париже и Гааге, а также сотрудничеству с известными ценителями искусства, такими как Дени Дидро, Франсуа Троншен, Фредерик-М. Гримм и многими другими, чьи знания помогали поддерживать высокое качество коллекции.

В 1768 году частные коллекции принца де Линя и графа Карла Кобленца были приобретены в Брюсселе. В следующем году коллекция графа Генриха фон Брюля, Дрезденского знатока, который был канцлером Августа II, курфюрстом Саксонии и короля Польши, стала доступна и была приобретена для музея, добавив ряд голландских и фламандских шедевров в коллекцию. Франсуа Троншен продал свою частную коллекцию императрице в 1770 году, а в 1771 году князь Голицын приобрел целый ряд голландских картин для Музея на распродаже Бранкампской коллекции в Амстердаме. К сожалению, они никогда не достигли места назначения - СанктПетербурга - корабль с ценным грузом затонул в Балтийском море по пути.

187

В1772 году после долгих переговоров, знаменитая коллекция французского банкира барона Кроза, практически полностью прибыла из Парижа. Это одна из самых знаменитых коллекций во Франции, она ввела в Россию произведения великих мастеров итальянского Возрождения - "Святое семейство" Рафаэля, "Юдифь" Джорджоне, "Даная" Тициана - вместе с бесценными французскими, голландскими и фламандскими работами, включая "Портрет фрейлины эрцгерцогини Изабеллы" Рубенса и «Автопортрет» ван Дейка. В 1779 году собрание Эрмитажа значительно обогатилось путем приобретения картин из одной из наиболее выдающихся коллекций Англии, сэра Роберта Уолпола, премьер-министра Георга I и Георга II, которые были приобретены у его наследников. Наконец, последнее дополнение к основным фондам Эрмитажа в восемнадцатом веке пришлось на покупку в 1785 году коллекции графа Бодуэна в Париже.

Коллекция Эрмитажа росла быстрыми темпами. Первый каталог, опубликованный в 1774 году, насчитывает более 2000 полотен. Наряду с приобретением основной коллекции, отдельные картины, многие из которых в настоящее время международно-признанные шедевры, были приобретены для музея из частных источников и на аукционе. Екатерина II также заказала ряд работ знаменитым мастерам, чтобы обеспечить работу прямо на русский коллекции. Так Буш писал его "Пигмалион и Галатея" для новой Академии Художеств в СанктПетербурге; Шарден писал свои знаменитые "Атрибуты искусства" для конференцзала Академии (хотя они так и осталось в Эрмитаже); и сэр Джошуа Рейнольде писал свою аллегорическую картину "Младенец Геракл, душащий змей", которая символизировала растущую мощь России.

Вто время как картины составляют важную и значительную часть коллекции Эрмитажа, упоминания, несомненно, требуют другие приобретения сделанные Екатериной II: коллекции гравюр; монет и медалей; драгоценные камни, ее особая страсть; минералы (она особенно гордилась коллекцией минералов, купленной у академика Петра Симона Паласа), а также книг, в том числе полные библиотеки Дидро и Вольтера.

Прекрасные произведения искусства, собранные Екатериной II первоначально были размещены в залах Зимнего дворца, главной резиденции русских царей, который был построен на берегу Невы в 1754-1762 годах по проекту архитектора Франческо Бартоломео Растрелли. Картины, бронза, резные камни, украшавшие ее "пустыньку", вскоре не вмещаются в комнатах Малого Эрмитажа, и для увеличивающихся коллекций строится новое здание - Большой Эрмитаж. Покупая в Европе произведения знаменитых мастеров, подчас целые картинные галереи, Екатерина II внушает Европе - королям, философам, банкирам - что Россия процветает и благоденствует под скипетром могущественного монарха.

Еще одним увлечением просвещенной императрицы был театр. Первые театральные постановки проходят в стенах Малого Эрмитажа, а в 1783 году возводится здание Эрмитажного театра.

После кончины Екатерины II Зимний дворец опустел. Император Павел I окружил себя в Михайловском замке произведениями искусства, будучи их прекрасным знатоком, а дворец повелел содержать "в порядке и чистоте". В царствование Павла I для Эрмитажа были приобретены две картины: "Союз Земли и Воды" Рубенса и "Дети фермера" Фрагонара.

Александр I, провозгласив в Манифесте на восшествие на престол, что править будет "по законам и по сердцу премудрой бабки", даровал Эрмитажу статус

188

дворцового музея и разрешил допуск публики. Вкусы императора, предпочитавшего французскую живопись, отразились в первых его приобретениях: 10 картин пейзажиста Г. Робера и 5 полотен Ж. Берне. В 1814 году союзные войска вошли в Париж. Александр I, оказывавший знаки внимания и поддержки супруге Наполеона Жозефине, получил от нее в дар одну из самых знаменитых гемм древности - "Камею Гонзага". После кончины владелицы Мальмезонского дворца русский император купил у наследников картины, попавшие к ней в ходе наполеоновских войн. Так в Эрмитаже появились "Святое семейство" А. дель Сарто, две одноименные картины "Снятие с креста" кисти Рембрандта и Рубенса, серия полотен Клода Лоррена, посвященная времени суток, картины голландских художников XVII в., а также 4 статуи Кановы. Находясь в 1814 году в Амстердаме, Александр I проявил отменный художественный вкус при осмотре коллекции английского банкира Кузвельта. Он отобрал для Эрмитажа такие картины, как "Портрет Оливареса" Веласкеса, "Юность Мадонны" Сурбарана, "Натюрморт" Переды. Так же как когда-то Екатерина II, ее внук поручает своим агентам-дипломатам, военным приобретать произведения искусства за границей. Активные покупки работ русских художников позволяют открыть в Эрмитаже Галерею русской школы живописи.

Искусство было не чуждо и императору Николаю I, который, по свидетельству его супруги, любил "заниматься живописью военных сцен" и развлекался тем, что приписывал фигурки русских кавалеристов к пейзажам голландских и фламандских художников. Каталог принадлежавших ему картин насчитывал 666 полотен, из которых на 650 были изображены люди в военной форме.

При Николае I пополнение Эрмитажа шло с большим размахом. Приобретение

в1831-1834 гг. картин испанских художников из собраний министра испанского короля Карла IV Мануэля Годоя и посла этой страны в Петербурге Пайза де ла Кадены отразило интерес к Испании в Европе того времени и закончило формирование собрания испанской школы в Эрмитаже. По завещанию дипломата Д. Татищева, скончавшегося в Вене в 1845 году Эрмитаж получил его коллекции оружия, скульптур, мозаик, картин. Среди произведений живописи наиболее ценными были работы художников Испании и Нидерландов, например, диптихи Яна ван Эйка, Робера Кампена, полотна Яна Провоста.

Вэтой богатом собрании хранилась дактилиотека - шкатулка для гемм, содержащая резные камни в драгоценных оправах работы мастеров античной эпохи, Ренессанса и неоклассицизма.

В1850 году в Венеции были приобретены картины из дворца Барбариго, где в конце XVI в. умер Тициан. Кроме "Данаи" и "Бегства в Египет", все эрмитажные "тицианы" происходят из этой коллекции. В 1852 году хранитель Картинной галереи Эрмитажа Ф. Бруни ездил в Гаагу для участия в аукционе галереи нидерландского короля Вильгельма П. Им были куплены "Коломбина" Ф. Мельци, "Снятие с креста" Я. Госсарта, "Евангелист Лука, рисующий Мадонну" Роджера ван дер Вейдена, "Св. Лаврентий" Сурбарана.

Для своего личного собрания Николай I приобретал картины немецкого романтика К.Д. Фридриха. Полотна русских художников XIX в. находились не только

вего коллекции, но и украшали стены зала русской живописи Нового Эрмитажа.

Впервые после покупок екатерининского времени "Археологическая Комиссия по приисканию древностей" возобновила приобретение античных памятников в Италии. В 1851 году в собрание Эрмитажа влилась коллекция семьи Лаваль, насчитывавшая 54 античные скульптуры и 330 ваз. В том же году у А. Демидова,

189

известного в Италии под именем Сан-Донато, было куплено для украшения Нового Эрмитажа больше 50 статуй, среди которых огромные портреты римских императоров - статуи Адриана, Марка Аврелия, Антонина Пия.

Увлечение египетской цивилизацией, охватившее Европу после похода Наполеона на Восток в 1798 году отразилось в покупке для Эрмитажа египетской мелкой пластики из коллекции графини Лаваль и статуи богини Сохмет-Мут, привезенной русским путешественником А.С. Норовым и находившейся в Академии художеств. В 1852 году зять Николая I герцог М. Лейхтенбергский подарил музею два огромных каменных саркофага и скульптурный семейный портрет Аменемхеба.

Обладая одной из лучших в мире коллекций западноевропейского искусства, "публичный музеум Новый Эрмитаж", где к концу царствования Николая I были созданы новые собрания - античное и восточное, Галерея драгоценностей и Галерея Петра I, - приобрел европейскую известность. Александр II, следуя в отношении Эрмитажа политике горячо почитаемого им отца, императора Николая I, стремился навести в музее образцовый порядок. Первым директором Эрмитажа, который входил

всостав учреждений дворцового ведомства, стал С.А. Гедеонов.

Вцарствование Александра III Эрмитаж существовал самостоятельно. Император любовно пополнял в Аничковом дворце личную коллекцию, которую он начал собирать еще будучи наследником престола. Из нее происходят ныне хранящиеся в Эрмитаже полотна "Голова Амура" Греза, "Бассейн в гареме" Жерома. Императорский же музей, как утверждал в рапорте Министру двора директор князь А.А. Васильчиков, не имел достаточно средств для приобретения произведений искусства.

Весной 1885 года произошло эпохальное событие в истории музея. В Париже была куплена для Императорского Эрмитажа коллекция русского дипломата А. Базилевского накануне выставления ее на аукционе, которого с нетерпением ожидали знатоки искусства. Сам музей, имевший, согласно бюджету, 5000 рублей в год на приобретения, не мог купить это богатейшее собрание. Император Александр III пожертвовал на это свои личные средства. Эрмитаж стал обладателем превосходных изделий из металла XI-XVI вв., в том числе лиможских эмалей, резной кости IX-XI вв., мебели - средневековой и эпохи Возрождения, предметов художественной резьбы по дереву, шпалер, тканей и вышивок, испано-мавританских фаянсов, итальянской майолики, венецианского стекла. Это приобретение позволило создать в музее новое отделение, в которое влились собрания доспехов и оружия из Царскосельского Арсенала, а также ценных предметов прикладного искусства XVIII в. из московского Голицынского музея. С последней коллекцией в Эрмитаж пришли "Триптих" Перуджино и "Благовещение" Чимы да Конельяно, великолепные скульптурные портреты императоров Антонина Пия и Каракаллы, античные вазы и бронзы, а также редкие гравированные издания и рукописи.

В1884 году посланником в Греции П. Сабуровым были переданы в Эрмитаж 233 терракотовые статуэтки, купленные им в 1870-х годах во время кладоискательского разграбления некрополя древней Танагры (Беотия).

К концу XIX века Эрмитаж стал столь популярен в России и Европе, что отечественные меценаты почитали за честь преподнести в дар музею произведения из своих коллекций. В 1911-1912 гг. музей получил по завещанию из собрания Строгановых работы итальянских мастеров, среди которых реликварий Фра Анжелико и "Мадонна" Симоне Мартини, а также шедевры сасанидского серебра. В

190

1910-х гг. Эрмитаж пополнился галереей прекрасных английских портретов XVIII в., завещанной А.З. Хитрово.

Старшему хранителю Картинной галереи Э.К. Липгарту удалось побудить владельцев картин, представляющих интерес для музея, принести их в дар. Так в музей попали "Похищение сабинянок" Тьеполо (собрание Кампанари), "Апостолы Петр и Павел" Эль Греко (коллекция Дурново). Известный ученый-этнограф П. Семенов-Тян-Шанский предложил музею свою коллекцию из 700 полотен голландских и фламандских художников.

В 1914 году в Эрмитаж поступила картина "Мадонна Бенуа", атрибутированная Э.К. Липгартом как работа Леонардо да Винчи,. В правление Николая II открылся "Русский музей Императора Александра III, куда поступили полотна русских художников, а залы русской живописи в Эрмитаже были закрыты.

Традиция коллекционирования, сложившаяся при Екатерине Великой, стала государственной политикой при ее внуках и правнуках. "Уединенный уголок" превратился в прекрасный публичный музей, один из лучших в Европе.

Толковый словарь национализированные собрания – переданные в собственность государства

богатейшие – очень красивые античная – относящаяся к истории и культуре древних греков и римлян

выдающиеся – знаменитые поражающая – удивляющая

интерьер – внутреннее помещение

белоснежный – чисто-белый

позолоченная – покрытая тонким слоем золота бронза – сплав меди и олова тронный зал – место для торжественных церемоний бесценный – очень ценный

холст – картина, написанная масляными красками малахитовая комната – комната, украшенная малахитом

пилястра – четырехгранная полуколонна, одной гранью вделанная в стену

необъятность – обширность

размах – широта, объём деятельности

дарование – талант

тонкий ум – очень умный человек честолюбие – стремление к известности

благоразумные цели – благие цели подчас – иногда

благоденствовать – жить в благоденствии скипетр – жезл с драгоценными камнями и резьбой – знак царской власти

собирательская деятельность – деятельность коллекционера

обогатиться – стать богатым приобретение – то, что приобретено аукцион – публичная продажа имущества

аллегорическая картина – иносказательная картина (с намёками) символизировать – служить символом чего-нибудь отменный художественный вкус – очень хороший художественный вкус саркофаг – массивный гроб, гробница

191