из электронной библиотеки / 998967491090298.pdf

Вот что я хотел сказать тебе в этом пространном вступлении.

Так что преодолевайте лень и у вас все получится и вспоминайте чаще стихотворение Н. Заболоцкого:

Не позволяй душе лениться, Чтоб воду в ступе не толочь Душа обязана трудиться

Идень и ночь, и день и ночь. Тащи ее от дома к дому, Гони с этапа на этап По пустырю, по бурелому Через сугроб, через ухаб.

Не позволяй ей спать в постели, При свете утренней звезды, Держи лентяйку в черном теле

Ине спускай с нее узды

А ты хватай ее за плечи Учи и мучай дотемна

Чтоб жить с тобой по-человечьи Училась заново она.

Она рабыня и царица Она работница и дочь Душа обязана трудиться

И день, и ночь, и день, и ночь.

11

ГЛАВА 1. О ПРОФЕССИИ АРТИСТА РАЗГОВОРНОГО ЖАНРА

Первые шаги. Постановка голоса. Упражнения

В начале было Слово… Святое благовествование от Иоанна

Предмет «Искусство звучащего слова» получил своё название не так давно. Раньше его называли «Художественное слово», а для актёрских факультетов это «Сценическая речь» в которую входят «Действенность речи» и «Мастерство ведущего», а артисты-исполнители это артисты разговорного жанра к которым относятся: Мастера художественного слова – это чтецы, выступающие с литературными концертами, ведущие концертов, конферансье, исполнители юмористических произведений и ведущие токшоу. Для студентов кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников, как будущих руководителей творческих коллективов и постановщиков различных праздничных мероприятий, концертов и театрализованных представлений трудно переоценить значение слова. Слово помогает создать нужное настроение, выявить идею мероприятия, а главное вызвать сопереживание зрителя и не оставить его равнодушным созерцателем. Ещё одна профессия, к которой предмет «Искусство звучащего слова» имеет прямое отношение – это профессия дикторов радио и телевидения. И есть ещё целая когорта людей, которым необходимо постоянно общаться и выступать перед слушателями это педагоги, адвокаты, политические и общественные деятели и результативность их работы во многом зависит от умения использовать знания, которые даёт изучаемый нами предмет. «Искусство звучащего слова» помимо технической стороны, поможет развить художественный вкус, научит разбираться в поэзии и прозе, привьёт навыки владения голосом и использовании средств выразительности речи.

Речь – средство общения человека с другими людьми. Это дар, позволяющий выражать свои мысли и чувства других людей. Владение повседневной бытовой речью присуще всем нам и создается впечатление, что судить о качестве речи может каждый, но это далеко не так, у речи, как и у музыки, живописи и других сфер деятельности есть свои законы, своя техника и свои средства выразительности, которые помогают верно передавать содержание и идею произведения для большего воздействия на зрителя.

Изучение этих законов даёт нам возможность быть правильно понятым и, благодаря им, мы наиболее точно можем выразить свои мысли и мысли автора. Только изучив предмет и получив опыт работы на профессиональной сцене можно судить о качестве выступлений других исполнителей не на

12

бытовом уровне, а компетентно и со знанием дела. Чтобы сделать первые шаги в этом направлении мы рассмотрим, что нам необходимо для овладения профессией артиста разговорного жанра.

Эта монография, опираясь на многолетний опыт работы со студентами, обращает особое внимание на важность периода перехода от групповых упражнений к индивидуальному исполнению упражнений и, в последствии, художественных произведений. Объясняется это тем, что студенты, в основном недавние выпускники общеобразовательных школ, не имеют опыта публичных выступлений и им мешает стеснительность и скромность, которые совсем неуместны при сценическом воплощении произведений. В данном случае скромность – путь в неизвестность, как говорил один оперный артист. Таким образом, при групповых упражнениях студенты быстрее избавляются от зажимов, а поскольку многие упражнения предполагают их выполнение, совмещённое с движением, то обучающиеся легче приобретают навыки мышечной свободы.

Занятия техникой речи состоят из упражнений по дикции, дыханию и голосу, они начинаются с постановки дыхания, но почти одновременно надо работать над четкостью и правильностью произношения. «Актёр должен владеть дыханием, голосом и словом, как виртуоз-певец владеет каждой своей нотой со всеми её оттенками» Эти слова Е.Турчаниновой в полной мере относится и к чтецам.

Перечитав книги выдающихся оперных певцов, я нашел несколько их высказываний на интересующую нас тему и то, что они думают о постановке голоса (те, кто шепчет в микрофон, может не беспокоиться). Послушайте Ф. Шаляпина – казалось бы, как можно учиться у человека, который пел сто лет тому назад, а сейчас совсем другое время? Но Шаляпин опередил свою эпоху более чем на столетие – вот его слова: «Хочу сказать о несоответствии оперной школы новому типу оперы. Конечно, я и сам человек этой же школы, как и все вообще певцы наших дней. Это школа пения – и только. Она учит, как надо тянуть звук, как его расширять, сокращать, но она не учит понимать психологию изображаемого лица. Профессора этой школы употребляют тёмные для меня термины «опереть дыхание», «поставить голос в маску», «поставить на диафрагму», «расширить реберное дыхание». Очень может быть, что всё это необходимо делать, но всё-таки суть дела не в этом. Мало научить человека петь серенаду, балладу, романс, надо бы учить людей понимать смысл произносимых ими слов, чувства, вызвавшие к жизни именно эти слова, а не другие. В опере надо петь, как говорят. Впоследствии я заметил, что артисты, подражающие мне, не понимают меня. Они не пели, как говорят, а говорили, как поют». Как видите, Шаляпин ставит на первое место понимание смысла слов и чувства, вызвавшие их, но он не отрицает технической подготовки и совершенства голосового аппарата. И я не могу удержаться, чтобы не привести слова ещё одного певца, подтверждающего эту же мысль – это Тито Гобби: «Что такое голос? Сам по себе это лишь воздух, колеблющий голосовые связки. Но разум и сердце наделяют его красотой, превращают его в искусство, где заключены все чувства

13

человеческие; тогда это уже поистине дар божий, который, как все божьи дары, обременяет владеющего им, великой ответственностью. Какова ваша заслуга в том, что у вас прекрасный голос? Вопрос в том, как вы будете обращаться с этим даром. Растратите его? Будите нещадно эксплуатировать в угоду собственным амбициям? Дадите увянуть? Или, быть может, с любовью и знанием дела попробуете достичь в нём совершенства на радость другим, да и себе тоже? Талант важен уже сам по себе, если это действительный талант, а я надеюсь, у вас он есть. Но главное – это то, чего вы с его помощью добьётесь». А когда одного великого драматического актёра спросили:

–Что самое главное для артиста? Он ответил:

–Голос, голос и еще раз голос!

Действительно, посредством речи и голоса со сцены передаётся самая значительная часть информации, т.е. вербальными средствами выразительности, которые и рассматриваются в данном пособии. Невербальные средства выразительности (мимику, жесты, музыкальное и световое оформление сцены, костюм, мизансцены) мы рассмотрим в дальнейшем. В искусстве звучащего слова, главной основой этого предмета, его азбукой является техника речи, которая предполагает освоение необходимых умений и навыков, являющихся технической стороной профессии и помогающей потом выполнять более сложные творческие задачи. Занятия техникой речи окупится впоследствии сторицей т.к. весь ваш психофизический организм и речевой аппарат будет готов для сценического воплощения литературных произведений. Если говорить о постановке голоса, то вы, заглянув в интернет или перелистав учебники, обнаружите большое множество различных упражнений и выполнять их все, у вас не хватит ни времени, ни энтузиазма. Опыт работы на профессиональной сцене даёт мне возможность выбрать для вас кратчайший и эффективный путь к овладению профессией, ведь студенты не любят читать толстые книги.

Разделы техники речи:

1.Постановка дыхания и голоса.

2.Развитие силы и звучности голоса.

3.Развитие диапазона и тембра звучания.

4.Упражнения для развития дикции.

Итак, – голос, голос и еще раз голос! Это первое требование к артисту, его должно быть слышно не только в первых рядах зала, но и на балконе и на галёрке, даже если артист говорит шепотом. Поэтому и обучение начинается с постановки голоса, а постановка голоса в свою очередь начинается с постановки дыхания.

14

Правильное дыхание называется диафрагмальным – при вдохе через нос расширяются нижние рёбра, и опускается диафрагма (плечи не поднимаются). При выдохе особое внимание следует обратить на фиксации ощущения «воздушного столба» выдыхаемого воздуха от диафрагмы до голосовых связок, резонаторов и «точки звукоизвлечения». Ощутить этот воздушный столб нам поможет следующее упражнение.

Упражнение «колеблющаяся свеча»:

Расслабим мышцы всего тела, подняв руки вверх и, поочерёдно выключая кисти, плечи, опускаем руки вниз. Вместе со свободным выдохом расслабим гортань и тихим усталым стоном, как бы прося о помощи, произнесём: а – а, а – а, а – а. Повторим это несколько раз. Замечу – это «середина» нашего голоса. Теперь, представим перед собой горящую свечу и тонкой струёй воздуха, будем дуть на пламя, но так, чтобы оно не гасло, а только колебалось. В это время мы можем руками проконтролировать, как постепенно сжимаются наши рёбра. Вот тут, повторяя это упражнение несколько раз, мы и должны ощутить и зафиксировать этот воздушный столб. Это очень важно и, в дальнейшем, этот столб должен присутствовать, как говорится «по умолчанию». Это и есть опора нашего поставленного звука.

Упражнение «Резонаторы»

Пока воздух свободно проходит между голосовыми связками, и мы учимся ощущать этот воздушный столб, рассмотрим подробнее процесс звукоизвлечения. Воздушный поток встречает голосовые связки, и мы начинаем протяжно произносить звук «м – м – м», слегка прикрыв губы и ощущая, что губам становится щекотно. Повторим это упражнение несколько раз. Теперь представим, что нам хочется зевнуть и, вдыхая, мы ощущаем, как мягкое нёбо приподнимается, и объём гортани увеличивается и в этой расширенной полости пробуем ощутить то место, куда ударяется воздушный поток – это и есть «точка звукоизвлечения». Эта точка должна находиться сразу за зубами. Таким образом, образуется головной резонатор, который обогащает звучание красивым и торжественным тембром. Вокалисты этот приём называют «петь в маску». Можно представить себе, что вы находитесь в великолепной церкви с прекрасной акустикой и звуки вашего голоса многократно отражаются от высоких сводов. Так происходит постановка голоса.

После упражнения с буквой «м» усложним задачу, протяжно произнося: мимм.., мэмм.., мамм.., момм.., мумм.., мымм… Повторяем несколько раз. Голосовой аппарат уже разогрелся и можно уже громче, отрывисто и твёрдо произносить мим!, мэм!, мам!, мом!, мум!, мым!, причем при этом можно указывать на различные предметы в аудитории, – рядом на столе, на разных стенах, за окном и на горизонте. Таким образом, мы отходим от пустого произношения слов и вырабатываем речевой посыл –

15

«адресность» и меняем «круги общения». С той же целью, полезно произносить их с разным подтекстом: (просим, жалуемся, утверждаем, спрашиваем, обвиняем и т. д.) – этим мы стараемся сразу подключать свою органику, эмоции и так привыкаем к действенности речи. Еще одно упражнение, которое мы назвали «выпусти птицу». Берём в руку воображаемого голубя и с каждым слогом выбрасываем его, а потом других в небо. Наблюдаем за их полётом. Можно использовать и теннисные мячи, перебрасывая их друг – другу.

Диапазон звучания

Подойдём к пианино и найдём ноту, соответствующую середине нашего голоса и будем произносить звукосочетания ми, мэ, ма… каждое одно выше последующего на полтона от середины голоса, затем, возвращаемся к исходной ноте. Таким же образом эти звуки произносим, спускаясь до нижней ноты, и возвращаемся к исходному положению. Благодаря такому ежедневному упражнению, с течением времени, можно расширить диапазон звучания своего голоса до двух октав, что вполне достаточно для дальнейших уже творческих задач. Так происходит постановка голоса, голоса поставленного, перелетающего через рампу.

Перечислю факторы, соответствующие поставленному голосу:

1.Голос на опоре – это звук, опирающийся на воздушный столб и непрерывно подпираемый диафрагмой и нижними рёбрами.

2.Работа резонаторов головного или грудного в зависимости от высоты звучания (звучание в маску).

Можно привести в пример лай крупных собак. Обратите внимание, как у них работают рёбра, толчками выбрасывая воздух. Великий Ф. Шаляпин не зря разминал свой голос, рыча и лая и передразнивая своего бульдога, а замечательный драматический тенор Зураб Соткилава под своим фраком затягивал под своим довольно объёмным животом широкий кожаный ремень штангиста. Так он «поднимал» четыре верхних «до» в арии «Отелло». Я был этому свидетель и, сидя рядом с концертмейстером, переворачивал ноты и был как-бы соучастником этого действа. В данном случае ремень помогал лучшей опоре звуку. Есть и другие примеры – итальянский тенор с мировой известностью Алессандро Сафина, с фигурой подростка, стройный и худощавый пел и извлекал фантастические звуки так легко и свободно, что нельзя было заметить, как он добирает воздух и откуда берётся такая сила звучания. Наверно, здесь многое зависит от индивидуальности и анатомических особенностей.

Гекзаметр

Предлагаю вашему вниманию упражнение, которое благодаря своему ритмическому построению (шестистопный дактиль) и эпической широты, призывает произносить его звучно, широко и свободно, что нам и нужно для

16

овладения объёмным и полнозвучным звучанием. Берём отрывок из Илиады Гомера. Произнося этот текст, для точного соблюдения ритма стиха, можно дирижировать себе, чертя рукой в воздухе два треугольника (6 стоп). На вершинах треугольника делаем паузы, а дыхание набираем в конце строки.

После того, как отряды с вождями, построились к бою,

Сшумом и криком вперёд устремились троянцы, как птицы.

Скриком таким журавли пролетают над небом высоким Прочь убегая от грозной зимы и дождей бесконечных.

Скриком несутся они к океановым быстрым теченьям, Смерть и погибель готовя, мужам низкорослым пигмеям. В утренних сумерках злую войну они с ними заводят, В полном безмолвии, силой дыша, приближались ахейцы,

Ствёрдой готовностью в сердце оказывать помощь друг другу.

Первая строка произносится всеми вместе, а чтобы студенты чувствовали себя свободнее, текст совмещается с движением и исполнители выстраиваются двумя шеренгами по бокам сцены: «После того, как отряды с вождями, построились к бою»… Строка звучит повествовательно, как начало рассказа (что мы делаем? – Рассказываем). Независимо от задачи, как произносить громко или тихо – это должно звучать. как осмысленное начало рассказа. Важен посыл к зрителю, адрес. Вспомним высказывание Евангелиста: «Много различных слов в мире и ни одного из них нет без значения». Я не устаю повторять, что все упражнения должны произноситься не как формальное техническое задание, а как слова, наполненные смыслом и определённым вашим отношением. Говорят, что мысль – материальна, но каждое слово тем более материально. Не произносите пустых слов с самого начала занятий – потом это поможет вам избавиться от резонёрства, и первоначальные ошибки не потянутся за вами в творческие произведения. Ещё один момент – почему мы начинаем с групповых упражнений? В институт приходят совсем юные студенты – бывшие школьники и многие из них никогда не выходили на сцену. Они стесняются, закрепощены, а выходя со всей группой (обычно это 12-16 человек) каждый имеет возможность «спрятаться» за своих товарищей. Потом, для контроля, мы будем их выслушивать по одному.

Вернёмся к упражнению. Со словами: «С шумом и криком вперёд устремились троянцы, как птицы…» студенты перестраиваются в колонну по четыре воинов-троянцев. Следующую строку: «С криком таким журавли пролетают над небом высоким…» произносят только девушки своими высокими голосами. Далее юноши на низком регистре продолжают: «Прочь убегая от грозной зимы и дождей бесконечных…», затем девушки: «С криком несутся они к океановым быстрым теченьям…» и далее юноши: «Смерть и погибель, готовя мужам низкорослым пигмеям…» потом все вместе громко: «В утренних сумерках злую войну они с ними готовят…» и все вместе, тихо и с угрозой, делая три шага вперёд: «В полном безмолвии,

17

силой дыша, приближались ахейцы…» и громко, как клятву, подняв правую руку, произносят финальную строку: «С твёрдой готовностью в сердце оказывать помощь друг другу».

Этот отрывок из Илиады можно использовать и для тренировки дыхания, произнося на одном дыхании сначала одну строку, потом две и три. Мизансцены и деление текста между группами можно менять по своему усмотрению, тем более, что исполнители – будущие режиссёры. Включайте фантазию.

Предлагаю вашему вниманию ещё один гекзаметр, написанный специально для занятий по технике речи одним из старейших педагогов по сценической речи А.В. Прянишниковым. Этот гекзаметр предназначен для домашней самостоятельной и ежедневной работы студентов. Следуйте указаниям, данным в самом тексте гекзаметра:

Твёрдо запомни, что прежде чем слово начать в упражненьи, Следует клетку грудную рас ширить слегка и при этом, Низ живота подобрать для опоры дыхательной звуку. Плечи во время дыханья должны быть в покое, недвижны. Каждую строчку стихов говори на одном выдыханьи И проследи, чтобы грудь не сжималась в течение речи, Так как при выдохе движется только одна диафрагма.

Чтенье окончив строки, не спеши с переходом к дальнейшей: Выдержи паузу краткую в темпе стиха, в то же время Воздуха часть добери, но лишь пользуясь нижним дыханьем, Воздух сдержи на мгновенье, затем уже чтенье продолжи. Чутко следи, чтобы каждое слово услышано было:

Помни о дикции ясной и чистой на звуках согласных; Рот не ленись открывать, чтоб для голоса путь был свободен;

Голоса звук не глуши придыхательным, тусклым оттенком – Голос и в тихом звучании должен хранить металличность. Прежде, чем брать упражненья на темп, высоту и на громкость, Нужно вниманье направить на ровность, устойчивость звука: Пристально слушать, чтоб голос нигде не дрожал, не качался, Выдох вести экономно – с расчётом на целую строчку. Собранность, звонкость, полётность, устойчивость, медленность,

плавность Вот что внимательным слухом сначала ищи в упражненьи.

Сосна

Упражнение «Сосна» выполняется так: Ведущий объявляет название упражнения, и студенты перестраиваются в шеренгу. Вопросы задаются всеми вместе, а ответы произносят отдельные студенты, сделав шаг вперёд из шеренги. Последнее слово «воля» говорят все вместе. Важно помнить, что

18

это диалог – вопросы и ответы. Спрашиваем у разных предметов и получаем разные по характеру ответы. Автор стихотворения К. Кулиев.

* * *

Что тебе милей всего, сосна? Высота – вот страсть моя и гордость! Что тебе милей всего, скала? Твёрдость!

Море, что тебе милей всего? Широта земли, моя безбрежность! Что тебе весна милей всего? Нежность!

Что тебе зима милей всего? Белизна на белоснежном поле! Птица, тебе милей всего? Воля!

Упражнение «Сумерки»

Это стихотворение А. Блока совсем другого характера – здесь важно передать настроение и атмосферу весенних сумерек. Помните, что искусство звучащего слова, – это «театр воображения», так говорил Д.Н. Журавлёв (выдающийся чтец – мастер художественного слова), причем воображения не исполнителя, стоящего на сцене, а воображения зрителей. А чтец обязан руководить этим воображением и всегда контролировать, не нарушилась ли эта невидимая связь со слушателями. Первый куплет читают все вместе, второй читает юноша, выходя на авансцену, третий куплет, выходя на авансцену с другой стороны, – девушка. Первые две строки четвёртого куплета произносит юноша, а вторые две строки – все вместе. Возможно фоновое включение музыки соответствующего настроения.

Сумерки, сумерки вешние, Хладные воды у ног, В сердце надежды нездешние, Волны бегут на песок.

Отзвуки, песня далёкая, Но различить не могу. Плачет душа одинокая Там, на другом берегу.

Тайна ль моя совершается, Ты ли зовёшь вдалеке? Лодка ныряет, качается, Что-то бежит по реке.

19

В сердце – надежды нездешние, Кто-то навстречу – бегу… Отблески, сумерки вешние, Клики на том берегу.

Океан

После объявления номера ведущим, все отходят в глубину сцены. Упражнение читает вся группа студентов, представляя, что они на берегу океана и дружно выбегают из глубины на авансцену и громко и восторженно произносят первые три строки стихотворения Р. Гамзатова:

Ха – ха, ха – ха! Хохочет утром рано

Ширь океана в солнечном кругу,

(далее меняется темпо-ритм и слышится скрытая угроза)

А в полдень слышен рокот океана:

Ха – ха, ха – ха, бу – бу, бу – бу, бу – бу.

(меняется время суток)

Смеркается… (спокойно) И океан грохочет (форте) Бу – бу!

Он, как пушкарь оглох!!! (тутти) (Опять меняется темпо-ритм, подключается нижний регистр и следующие фразы произносится медленно и с сочувствием)

Но потемнев и утомившись к ночи Вздыхает тяжко Ох, ох-ох, ох-ох.

(далее строку читает девушка с высоким голосом)

А ночью (!) в океанской колыбели,

(и все вместе и тихо на высоких нотах)

Качает звёзды лунная вода – Ла – ла, ла – ла, ла – ла.

(финальные строки все читают громко и вдохновенно)

Жизнь наша, в самом деле, Как океан ДА – ДА, ДА – ДА, ДА – ДА!!!

20