Сны Раскольникова

Сон – ворота в другой мир

Вл. Соловьёв

Сон в художественном тексте нередко становится и способом обнажения авторской позиции, и ключом к пониманию внутреннего мира героя. Именно эти функции выполняют сны Раскольникова в романе Достоевского «Преступление и наказание». Грёзы и видения несут определённую художественную нагрузку в раскрытии идейного содержания романа.

Со снами связана работа подсознания человека. С точки зрения автора, в подсознании раскрывается суть человека, в том числе и то, что он сам от себя и от других тщательно скрывает.

Сонное состояние героев в произведении Достоевского условно можно разделить на три категории: во-первых, особое положение, при котором человек находится между сном и действительностью: он не спит по-настоящему, а грезит; во-вторых, это положение, при котором герой спит и видит вещие, пророческие сны; в-третьих, ситуация, когда человек погружается в самозабвенный сон, и его внутреннее «я» остаётся наедине с собой, вне чувств и сознания самого спящего. Особый интерес представляют сны первого и второго типа.

Видения и сны Раскольникова в романе составляют своего рода историю его духовной жизни, раскрывающуюся в связях снов с происходящими наяву событиями.

Первый сон снится Родиону до совершения убийства. Перед нами открывается мир семилетнего Роди. Раскольников, мысленно возвращаясь в прошлое и видя себя ребёнком, идущим с отцом на кладбище мимо кабака, искренне жалеет старую лошадь, избиваемую пьяным мужиком Миколкой. Маленький Родя изначально добр, непогрешим, чист, но в то же время беспомощен и одинок в своём выступлении против насилия и жестокости.

Это сновидение можно толковать с разных точек зрения. Первый уровень понимания сна – социально-исторический. Эпизод о забитой насмерть лошади восходит к циклу стихотворений Н.А. Некрасова «О погоде» (1959 г.), где есть такие строки: «Под жестокой рукой человека Чуть жива, безобразно тоща, Надрывается лошадь-калека, Непосильную ношу влача. Вот она зашаталась и стала. «Ну!» - погонщик полено схватил (Показалось кнута ему мало) - И уж бил её, бил её, бил…» (второе стихотворение из второй главы первой части, носящей заглавие «До сумерек»). В романе Достоевского «Братья Карамазовы» в главе «Бунт» эти страшные строки вспоминает Иван Карамазов: «У Некрасова есть стихи о том, как мужик сечёт лошадь кнутом по глазам, “по кротким глазам”»¹¹.

Описание первого сна Раскольникова навеяно и автобиографическими воспоминаниями Достоевского. В черновых записях к «Преступлению и наказанию» встречается фраза: «…как одна загнанная лошадь, которую я видел в детстве»¹². Во время переезда братьев Достоевских из Москвы в Петербург для поступления в Инженерное училище Фёдор Михайлович на одной из почтовых станций в Тверской губернии увидел, как фельдъегерь бьёт ямщика, а тот безжалостно ударяет кнутом по спине старых лошадей. «Эта отвратительная картинка осталась в воспоминаниях моих на всю жизнь»¹³, - признаётся Достоевский в «Дневнике писателя» за 1876 год.

Старая лошадь, которая приснилась Родиону, олицетворяет собой страдание неправильно устроенного мира. Своеобразным аналогом лошади из первого сна Раскольникова становится Катерина Ивановна, падающая и под грузом реальных забот и мук, и под грузом дел и страданий вымышленных. Перед смертью она восклицает: «Уездили клячу!» Действительно, она пытается отбиваться от ужасов жизни, как старая лошадь из сна Раскольникова. Насмерть забитая лошадь олицетворяет собой также душу Раскольникова, им же самим растоптанную, искалеченную его же злыми мыслями и действиями. Родион, возвращаясь домой после убийства, чувствует себя, «как загнанная лошадь».

В последней части видения Раскольникова нашли отражение черты придуманного Родионом страшного плана. «Моё добро!» - кричит пьяный Миколка. В этом эпизоде речь идёт о возможности распоряжаться чужой жизнью (пусть пока жизнью лошади) и о критериях целесообразности, пользы, ожидаемой от существования окружающих. Больная кобылёнка, которая «даром хлеб ест», в своей «бесполезности» напоминает процентщицу Алёну Ивановну («глупая, бессмысленная ничтожная, <…>, которая сама не знает, для чего живёт», – так о старухе говорит студент).

Второй уровень понимания сна Раскольникова – моральный. Он раскрывается при сопоставлении имён Миколки из сна и красильщика Миколки. Известно, что имена, отчества и фамилии в романистике Достоевского почти всегда преисполнены глубокого смысла и определяют не только характер, но саму суть персонажа. Едва ли случайно то, что пьяному злодею, убившему старую лошадь, и смиренному красильщику, признавшемуся в убийстве Лизаветы и Алёны Ивановны, дано одно и то же имя. Достоевский с помощью этой общности имён подводит читателя к мысли о том, что существует круговая ответственность за зло, ежесекундно творимое людьми, «всяк за всех виноват», поэтому может быть только одно отношение к греху ближнего – это взять его грех на себя. Раскольников, решившись на преступление, видит во сне демонический лик Миколки, а в реальности столкнётся с его же ангельским ликом. Преступник Миколка связан с Раскольниковым круговой порукой греха. Им противопоставлен не всуе несущий своё имя (Михаил – Святой Угодник) красильщик, жаждущий возложить на себя мировую вину и страдание.

Третий уровень понимания сна Раскольникова – аллегорический. Достоевский показывает, что в любой момент преступник и его жертва могут поменяться местами. Во сне Раскольникова молодые, сытые, весёлые, пьяные люди убивают старую и слабую лошадёнку – в романной действительности испитой и измученный Мармеладов гибнет под копытами молодых, сильных, откормленных и ухоженных лошадей. Его гибель не менее страшна, чем гибель лошадки. Значимо, что и в том и в другом случае Раскольников спешит на помощь страдающему существу: подбегает к лошадёнке, стараясь защитить её от ударов кнута; пытается помочь истекающему кровью Мармеладову. Первый сон главного героя позволяет читателям понять, что Раскольникову, изначально доброму и благородному человеку, воспринимающему страдания другого как свои собственные, уже мысль о насилии и крови неприятна, противна. («…да неужели ж, неужели ж я в самом деле возьму топор, стану бить по голове, размозжу ей череп…буду скользить в липкой, тёплой крови, взламывать замок, красть и дрожать; прятаться, весь залитый кровью…топором…Господи, неужели?»).

Четвёртый уровень понимания сна Раскольникова – символический, связывающий собою в систему все сны Раскольникова. Образ замученной лошади предстаёт в романе как символ уничтожаемой на наших глазах России, природу которой «поправляют и направляют».

Одним из важнейших образов-символов становится также образ дьявольского смеха. Вероятно, корень его – фраза «ад всесмешливый», упоминаемая в церковном богослужении. Самым шокирующим в первом сне Раскольникова оказывается не столько само убийство, сколько то, как на него реагируют окружающие. Обычные на первый взгляд люди в «перевёрнутой реальности» сна оказываются невероятно жестокими, в них появляется «жажда крови». Гибель старой и больной лошади воспринимается как забавная история, весёлое происшествие. Хохочут люди, залезающие в телегу Миколки, смеётся толстая и румяная баба «в кумачах, в кичке с бисером, <…> Кругом в толпе тоже смеются…». Этот дьявольский, страшный хохот, разрушающий мировую гармонию, Раскольников услышит ещё раз, когда ему приснится смеющаяся над ним старуха Алёна Ивановна.

Образами-символами, определяющими миросозерцание главного героя, становятся также образы кабака и церкви. Сон о детстве на миг воскрешает в Раскольникове детскую веру в милость Всевышнего. Проснувшись, Родион обращается за помощью к Богу: «Господи! Покажи мне путь мой, а я отрекаюсь от этой проклятой мечты моей». Однако полного отречения от наполеоновской идеи всё-таки не произошло. Как во сне Раскольников «в исступлении бросается с кулачками на Миколку», так и в художественной реальности, он, не надеясь на Бога, бросается с топором на старуху Алёну Ивановну. Раскольников в итоге решает с помощью насилия устанавливать свою справедливость в мире «всеобщей жестокости». На символическом уровне первый сон Раскольникова прочитывается как сон о насилии духа над плотью.

Страшный сон Родиона, обладая многозначностью и символичностью, присущей сновидениям, является одновременно и экскурсом в прошлое, и результатом борьбы, которая происходит в душе героя накануне преступления, и в то же время своеобразным планом, согласно которому ему предстоит действовать. Первый сон героя может быть воспринят как краткий пересказ всего романа: отголоски этого сновидения будут появляться на протяжении всего художественного текста.

Второй сон. Перед самым убийством старухи Раскольников засыпает у себя в каморке и ему видится оазис в Африке или Египте, представляется журчащая голубая вода и верблюды, мирно отдыхающие на песке. Эта грёза о пребывании души героя в благостном, почти райском месте. Второй сон контрастирует с третьим, привидевшимся Родиону после убийства Алёны Ивановны. Каждой душе даровано прекрасное место для жизни, но в то же время каждая душа может его покинуть, запачкать, разрушить.

Третий сон снится Раскольникову уже после совершения преступления. Это видение, при котором стираются грани реальности и потустороннего мира. Вместо тишины, гармонии, красоты, чинного обеда, прозрачной воды – отчаянные вопли, насилие, грязь, пьянство. Родиону кажется, что помощник полицейского пристава Илья Петрович, носящий прозвище Порох, зверски избивает хозяйку Зарницыну, у которой Родион снимал каморку под крышей. Раскольникову представляется, будто это чудовищное избиение происходит из-за того, что он вчера убил Алёну Ивановну и Лизавету. Он будто слышит чудовищный крик: «Таких неестественных звуков, такого воя, вопля, скрежета, слез, побой и ругательств он никогда еще не слыхивал и не видывал. Он и вообразить себе не мог такого зверства, такого исступления <…> И вот, к величайшему своему изумлению, он вдруг расслышал голос своей хозяйки. Она выла, визжала и причитала, спеша, торопясь, выпуская слова так, что и разобрать нельзя было, о чем-то умоляя, — конечно, о том, чтоб ее перестали бить, потому что ее беспощадно били на лестнице. Голос бившего стал до того ужасен от злобы и бешенства, что уже только хрипел, но все-таки и бивший тоже что-то такое говорил, и тоже скоро, неразборчиво, торопясь и захлебываясь». Здесь перед нами, в сущности, описание того, как бьётся его собственная душа, бессмертная хозяйка, им же самим преданная мытарствам и страданиям. Родион хотел с помощью убийства сделать мир лучше, прекраснее, однако сон доказал, что в мире зла лишь прибавилось: человек избивает уже не животное, а другого человека. Раскольников во сне узнаёт о том, что сделал сам, – избиение и уничтожение женщины. Служанка Настасья невольно угадывает психологическое состояние Родиона: «Это кровь в тебе кричит». Действительно, в Раскольникове кричит и его собственная кровь, бунтующее «нутро», и кровь убитых им женщин.

Четвёртвый сон снится Раскольникову тогда, когда он снова вспоминает о своей семье и об убийстве Алёны Ивановны. Родион чрезвычайно страдает из-за совершённого преступления и осуждает себя за эти страдания, поскольку видит в них собственную слабость, беспомощность, неспособность стать таким, как Наполеон. В своём сне, где ему видится, как он вновь бьёт старуху топором, Раскольников переживает нужную ему, желанную агрессивность. Однако образ смеющейся старухи, которая не умирает от ударов, доказывает, что Раскольников «натуру свою не рассчитал», не смог запретить себе мучиться после преступления. Плоть может убить плоть, но при встрече с духа с духом насильник терпит крах – он оказывается высмеян.

Этот сон Раскольникова словно открывает дверь в мир призраков. Лунный свет, которым озарена вся эта страшная картина, противопоставлен свету дневному и напоминает о смерти. Родион видит здесь своё преступление в преображённом виде: во сне не появляется Лизавета, старуха не погибает, а потешается над ним, многие люди оказываются свидетелями его страшных действий. Раскольникову кажется, что преступление выносится на суд общества: «…прихожая уже полна людей, двери на лестнице отворены настежь и на площадке, на лестнице и туда вниз – всё люди, голова с головой, все смотрят…». Скопление людей – прообраз Страшного суда. Сон одновременно обещает милость преступнику, если он не будет противопоставлять себя обществу, а спустится в ожидающую его на лестнице толпу.

Чрезвычайно значимым для понимания общего замысла романа становится сон, который снится Раскольникову на каторге. Родиону снится, что невиданная язва идёт из глубин Азии на Европу. «Появились какие-то новые трихины, существа микроскопические, вселявшиеся в тела людей. Но эти существа были духи, наделённые умом и волей. Люди, принявшие их в себя, становились тотчас же бесноватыми и сумасшедшими. Но никогда, никогда люди не считали себя такими умными и непоколебимыми в истине, как считали заражённые Никогда не считали непоколебимее своих приговоров, своих научных выводов, своих нравственных убеждений и верований. Целые селения, целые города и народы заражались и сумасшествовали».

В этом апокалиптическом видении показана ситуация «духовного самозванства», дана картина мира, в котором восторжествовала «наполеоновская» идея Раскольникова о праве личности на преступление. Родион постепенно осознаёт, что реализация его мысли приведёт к крушению вселенной. Сон окончательно подготавливает душу героя к воскресению.

Образ города в романе «Преступление и наказание». Типы художественного пространства.

Город – места встреч, узлы, связывающие экономические и социальные процессы, центры тяготения разнообразных сил, которыми живёт общество. Есть среди городов такие, которых человеческое сознание наделяет особым статусом благодаря их историко-экономическому и культурному значению, а также особой «надвещной» значимости. Способность этих городов порождать связанный с ними литературный текст определяется как особенностями их метафизической ауры, так и спецификой менталитета нации. В русской литературе сформировалось несколько городских текстов. Одним из них стал уже достаточно прояснённый, но и не закрытый в своих границах «петербургский текст»¹⁴ (термин В.Н. Топорова).

Органично входят в «петербургский текст» произведения Пушкина («Медный всадник», «Пиковая дама»), Гоголя («Невский проспект», «Нос», «Шинель», «Записки сумасшедшего»), Некрасова (циклы «О погоде», «На улице», «Размышления у парадного подъезда» и др.).

Петербург – его образ или упоминание о нём – появляется почти во всех произведениях Ф.М. Достоевского. Автору чрезвычайно важна обстановка действия, но он не столько описывает её, сколько ссылается как на уже знакомую ему самому и его читателям. Любой читатель, обратившийся к роману «Преступление и наказание», заметит, что в произведении нередко встречаются сокращённые или зашифрованные названия площадей, переулков, мостов и улиц «северной столицы». Жена писателя Анна Григорьевна Достоевская (Сниткина) на полях одного из изданий романа «Преступление и наказание» расшифровала эти обозначения, прояснив непростую топонимику произведения. Так, «С-й переулок» оказался Столярным, «К-ный переулок» – Конным, а «бесконечный -ой проспект» –Большим проспектом Петербургской стороны. Вероятно, сам писатель не дал полные названия этих мест, чтобы подчеркнуть их типичность, максимальную обобщённость. Но большинство географических названий в романе не скрыты, не замаскированы за сокращениями, а, наоборот, живут в своём реальном звучании, часто отражая какие-то уже ныне исчезнувшие необычные черты старого Петербурга. Так, в романе упоминается, что хозяйка Зарницына, у которой Раскольников снимал каморку, проживала на улице Пяти углов. Это реальное место, где сходятся Троицкая (ныне Рубинштейна) и Разъезжая улицы, Загородный проспект и Чернышев переулок (ныне улица Ломоносова).

В романе Достоевского не показано таких петербургских красот, о которых Пушкин писал в «Медном всаднике», нет разодетой, беспечно гуляющей публики, о которой упоминает Гоголь в «Невском проспекте», нет в «Преступлении и наказании» и подчёркнутых социальных контрастов, резкого противопоставления «парадного подъезда» «чёрному входу» как в стихотворении Некрасова «Размышления у парадного подъезда».

Петербург Достоевского – это и мистическое, загадочное, в высшей мере странное место, и в то же время город, пугающий своей реальностью. С одной стороны, Петербург – это город безумных или полубезумных людей, которым снятся кошмары. Сам город подобен ужасному сну. С другой стороны, северная столица – это город трущоб, в которых живёт множество нищих ремесленников, мелких чиновников, пьяниц, падших женщин, голодных студентов, измученных матерей, дети которых «по три дня корки не видят». В Петербурге, несмотря на тесноту и «скученность», царит атмосфера равнодушия, праздного любопытства, всеобщего раздражения, отчуждения людей друг от друга. Это угрюмый, тесный, душный город кабаков, трактиров и распивочных, где «грязь и вонь, и всякая гадость» и где всё до того пропитано перегаром, что, кажется, «от одного этого воздуха можно <…> в пять минут сделаться пьяным». В таких условиях и люди должны быть озлобленными, способными убить за копейку. Условно всех жителей Петербурга можно разделить на две группы.

Во-первых, это пошлая и безжалостная толпа (группы пьяных, толпящихся у распивочных, зеваки, наблюдающие за истекающим кровью Семёном Захаровичем Мармеладовым, попавшим под лошадь, любопытные соседи, следящие за скандалами в семье Мармеладовых, бесцеремонные мужики на базаре, стремящиеся обмануть покупателей), действия которой нарочито грубы и бесстыдны.

Во-вторых, это народ, пытающийся сохранить в себе нравственные начала. Таким народ предстаёт в поучениях пьяненьких мещан, в кротких мечтах Мармеладова и Лизаветы, в советах заботливой Сонечки и сердобольной служанки Настасьи, в поступке маляра Миколки, решившегося «пострадать» за других.

Петербург показан в романе как город, где соединились пышность и нищета, утончённость и пошлость, доброта и жестокость. С одной стороны — царственная Нева, в голубой воде которой отражается золотой купол Исаакиевского собора,— “великолепная панорама”, “пышная картина”; с другой — Сенная площадь с улочками и закоулками, населенными беднотой; мерзость и безобразие. Таков и житель северной столицы Раскольников: “Он замечательно хорош собою, с прекрасными темными глазами, темнорус, ростом выше среднего, тонок и строен”; мечтатель, романтик, благородная и сильная личность. Но у этого “прекрасного человека” есть своя Сенная, свое грязное подполье: “мысль” об убийстве и грабеже. Преступление героя, отвратительное и низкое, имеет «сообщниками» трущобы, подвалы, кабаки и притоны столицы. Кажется, что ядовитые испарения большого города, зараженное и лихорадочное его дыхание проникли в мозг нищего студента и породили в нем мысль об убийстве. Пьянство, нищета, порок, ненависть, злоба, разврат — все темное дно Петербурга — ведут убийцу в дом жертвы. Обстановка преступления, квартал и дом, в котором живет процентщица, вызывают в герое не меньшее “омерзение”, чем его “безобразная мечта”.

Петербург оказывается свидетелем многих жизненных драм. На улице приносит себя в жертву Сонечка, под копыта лошади попадает чиновник Мармеладов, на мостовой истекает кровью Катерина Ивановна, на Сенной площади кается всенародно Раскольников, на проспекте застреливается Свидригайлов.

Значимым компонентом образа «северной столицы» становится особая музыка, сопровождающая действия Раскольникова. Это и треньканье гитары, и хриплое пение, и тоскливое звучание шарманки. [«…молодой черноволосый шарманщик и вертел какой‑то весьма чувствительный романс. Он аккомпанировал стоявшей впереди его на тротуаре девушке, лет пятнадцати, одетой как барышня, в кринолине, в мантильке, в перчатках и в соломенной шляпке с огненного цвета пером; все это было старое и истасканное. Уличным, дребезжащим, но довольно приятным и сильным голосом она выпевала романс, в ожидании двухкопеечника из лавочки»]. Эта звуковая среда сгущает гнетущую атмосферу изображённого города.

В романе «Преступление и наказание» можно увидеть три типа художественного пространства.

Первое – это «безыдеальное» пространство, приметами которого становится теснота, отсутствие солнечного света и свежего воздуха. Душно и у Раскольникова в каморке под крышей, и в квартире старухи, и в комнате гостиницы, и в полицейской конторе, и в трактирах. Писатель нередко рисует глухие переулки, стены, углы, тупики. Всё несёт на себе печать неустроенности, нищеты, скудости человеческого существования. По словам матери Раскольникова Пульхерии Ивановны, в Петербурге на улицах как в комнатах без форточек. На людей пагубно действует поразительная теснота дворов-колодцев, переулков, подворотен, толкучек, сдавленного пространства кварталов. «Безыдеальным» можно назвать пространство кабаков и распивочных, уродливой комнаты Сонечки и каморки Раскольникова, похожей на шкаф или гроб. Неоднократные выходы из дома, возвращения в душную и тесную каморку после долгих блужданий по городу напоминают расходящиеся круги, по которым движется Раскольников. Это дьявольское пространство, своеобразные круги дантевского ада, где страдает сам шествующий герой. Город-спрут, город-западня, город-лабиринт, город-призрак становится своеобразным соучастником преступления. Урбанистический пейзаж Достоевского краток, не всегда есть отчётливые очертания предметов, но передаётся впечатление от общей атмосферы улицы или площади.

Второе – «пограничное», пространство, позволяющее человеку познать других людей и понять самого себя. Чрезвычайно важные события происходят с героями на мосту, лестнице или пороге [ещё в период язычества лестницы, мосты и пороги воспринимались как границы двух миров]. Жители Петербурга нередко оказываются словно на грани ума и безумия (Свидригайлов: «Да вот еще: я убежден, что в Петербурге много народу, ходя, говорят сами с собой. Это город полусумасшедших»), балансируют между реальным и потусторонним мирами.

Само слово лестница оказывается в романе одним из самых частотных и упоминается около пятидесяти раз. Лестница – аналог нисхождения в иной мир, открывающий особую тайну жизни и смерти. В контексте романа Достоевского лестница имеет несколько значений. Во-первых, она символизирует душевную борьбу, битву с собой (лестницы в домах хозяйки Зарницыной и процентщицы Алёны Ивановны). Это путь героя на некую преображённую Голгофу, где ему суждены страдания и муки. Во-вторых, восхождение и нисхождение Раскольникова по лестнице является своего рода психологическим ритуалом, с помощью которого герой пытается определить для себя значение понятий добра и зла (лестница, ведущая в распивочную, где произойдёт встреча Родиона с Мармеладовым, символизирует погружение героя в свой внутренний мир, мир измученной души и грехом изъязвлённой совести).

Персонажи Достоевского часто входят друг к другу не стуча или заранее проникают в чужую квартиру и поджидают там хозяина. Двери словно сами отворяются перед ними. В романе «Преступление и наказание» автор всегда упоминает о том, открыта или закрыта дверь в комнату (квартиру). Нередко герои оказываются на пороге внезапно, неожиданно (Свидригайлов в каморке Раскольникова, толпа у квартиры Алёны Ивановны в страшном сне Родиона). В день убийства через порог своей комнаты ПЕРЕступает и ПРЕступник Раскольников, словно шагая из мира живых в мир мёртвых.

Особое место в романе занимает образ петербургских мостов. На Николаевском мосту Раскольников в присутствии смеющихся людей получает удар кнутом: мир словно мстит ему за греховные мысли. Однако на этом же мосту пожилая купчиха и девушка в шляпке подают Родиону милостыню («Примите, батюшка, ради Христа»). Его, мечтавшего стать спасителем мира, приняли за нищего, который достоин лишь сострадания и жалости. Раскольников, стараясь не замечать «великолепной панорамы», открывающейся с моста, бросает поданные ему деньги в воду («Ему показалось, что он как будто ножницами отрезал себя сам от всех и всего в эту минуту»). Через этот жест Раскольников отрекается от христианской доброты и милосердия. Неслучайно, что собор, который был виден с Николаевского моста, не привлекает его: «Необъяснимым холодом веяло на него всегда от этой великолепной панорамы; духом немым и глухим полна была для него эта пышная картина…». Здесь перед нами не просто описание города, а «духовный пейзаж». Душа Петербурга – душа Раскольникова: в ней то же величие и тот же холод.

На Вознесенском мосту Раскольников оказывается очевидцем жуткой сцены, свидетелем «дикого и безобразного видения», когда некая высокая женщина с жёлтым лицом бросилась в воду, и грязная вода «канавы» поглотила свою жертву. Эта женщина (Афросиньюшка), символизирующая истерзанную совесть преступника, своим поступком спасла Родиона от аналогичного действия. Самоубийца была спасена соборным усилием, волей неравнодушных людей.

Третий тип художественного пространства – «идеальное», максимально распахнутое. Таково пространство площади, на которой кается Раскольников по совету Сонечки Мармеладовой. Это и пространство мечты Раскольникова о преобразованиях в Петербурге: «Проходя мимо Юсупова сада, он даже очень было занялся мыслию об устройстве высоких фонтанов и о том, как бы они хорошо освежали воздух на всех площадях. Мало‑помалу он перешел к убеждению, что если бы распространить Летний сад на все Марсово поле и даже соединить с дворцовым Михайловским садом, то была бы прекрасная и полезнейшая для города вещь». Здесь представлены планы человека, мечтающего о переустройстве жизни, озабоченного судьбой тех, кто, не понимая красоты жизни, селится в таких частях города, где нет ни садов, ни фонтанов, где «грязь и вонь, и всякая гадость».

Как идеальное изображено пространство вне Петербурга – берег реки, на который попадает Раскольников, став каторжником (эпилог романа). Родион видит безграничные просторы, наслаждается потоками света и чистого весеннего воздуха. Пейзаж противоположного берега сибирской реки перерастает в картину иной, более совершенной жизни, открывшейся герою. Не случайно с этого берега, залитого солнцем, доносится прекрасная песня. Там «была свобода и жили другие люди». По словам Достоевского, на этом берегу «не прошли ещё века Авраама и стад его», само время словно остановилось. Увиденная Раскольниковым прекрасная картина природы и новой жизни позволяет герою прийти к духовному преображению, как бы воскреснуть из мёртвых.

В итоге Петербург предстаёт в романе «Преступление и наказание» не только как своеобразный герой произведения, но как герой осÓбо значимый. Петербург словно толкает Раскольникова на преступление, оказывается свидетелем жизненной трагедии семьи Мармеладовых, помогает глубже понять характеры многих персонажей романа и саму атмосферу середины XIX века.

Художественное своеобразие романа «Преступление и наказание».

Необычен жанр произведения «Преступление и наказание». В этом художественном тексте соединилось два начала: эпическое (роман) и драматическое (трагедия). Большинство исследователей творчества Достоевского отмечают драматическую основу его произведений. Так, Вячеслав Иванов назвал тексты Достоевского романами-трагедиями, где трагедия разворачивается не в сценическом воплощении перед глазами зрителей, а излагается в повествовании¹⁵. В «Преступлении и наказании», как в античных трагедиях и трагедиях Шекспира, присутствует конфликт дерзаний бунтующей личности и закономерной необходимости. К элементам драматургического изображения жизни в романе «Преступление и наказание» можно отнести и событийную насыщенность, сконцентрированность, напряжённость действия (романное время охватывает меньше двух недель), и изображение героев в переломные (катастрофические, экзистенциальные) моменты их жизни, и расположение глав внутри каждой части по степени нарастания напряжённости, и особую организацию речи в произведении (диалоги, полилоги и монологи героев занимают важнейшее место в художественном тексте). Исследователь Л.П. Гроссман назвал произведение «Преступление и наказание» «романом большого города XIX века»¹⁶.

Произведение «Преступление и наказание» содержит жанровые элементы детективного (линия Раскольников – следователь Порфирий Петрович), любовного (линии Разумихин – Дуня, Раскольников – Соня), социально-бытового (описание общественной среды) и авантюрного романов, однако большинство исследователей сходятся во мнении, что это произведение Достоевского является романом социально-психологическим и философским.

Произведение «Преступление и наказание» имеет необычайно стройную композицию. Художественный текст состоит из шести частей и эпилога. Композиционным центром книги является убийство процентщицы. Всё, что предшествует этому событию, оказывается прямо или косвенно связано с подготовкой к убийству. Всё, что следует после сцены гибели старухи Алёны Ивановны, становится трагическим итогом произошедшего. С уничтожением процентщицы связаны все теоретические построения, мысли и действия главного героя. Значимо, что часть, где описана подготовка к убийству и само преступление, сравнительно небольшая, а части, в которых рассказывается о нравственных муках героя, занимают основное место в книге. Читатель видит и нравственный и юридический суд над Раскольниковым. Первые три части романа при всей борьбе мотивов «оправдания» и «осуждения» подчинены «осуждению», последние три – «оправданию». В каждой части произведения Раскольников сопоставлен с персонажами, которые так или иначе оттеняют какую-либо сторону его личности. Роман строится на чередовании драматических ситуаций, острота которых усиливается к концу каждой главы. Особое место в композиции уделено снам Раскольникова, ставшим своеобразным отражением художественной реальности, в которой действует главный герой. Оригинальной композиционной частью в романе становится «предэпилог», где рассказано, как устраиваются судьбы некоторых персонажей: благодаря Аркадию Свидригайлову Дуня и семья Мармеладовых получают крупную сумму денег, сестра Раскольникова разрывает отношения с Лужиным и делает выбор в пользу Разумихина.

Ф.М. Достоевский мастер стремительного сюжета. Сюжет романа «Преступление и наказание» отличается необычайной напряжённостью и динамичностью, не спадающей до конца произведения. События, происходящие в романе, максимально сжаты во времени. Завязкой «Преступления и наказания» можно считать возникновение у Раскольникова желания убить процентщицу, кульминацией – само убийство, а развязкой – добровольное признание героя. Сюжет произведения связан не только с Раскольниковым, но и с другими героями. Путь мучительных поисков правды, страданий и душевных катастроф проходят и Семён Мармеладов, и Сонечка, и Дуня, и Аркадий Иванович Свидригайлов. Каждый герой является в романе самостоятельным характером, а большинство из персонажей предстают как социально-психологические двойники Раскольникова, углубляющие его образ, помогающие понять смысл его нравственных переживаний.

Напряжённость сюжета помогают передать диалоги, с помощью которых выявляется стремление персонажей утвердить себя, самораскрыться, выразить собственную волю. В романе «Преступление и наказание» есть сцены, строящиеся только на беседах и спорах. Благодаря тому, что диалоги занимают в произведении столь важное место, роман Достоевского предстаёт как художественный текст, в котором дан диалог мировоззрений, показано столкновение различных идей, носителями которых становятся герои произведения. В художественном тексте слышится множество равноправных голосов, дискутирующих, спорящих на философские, нравственные, политические темы. Такое многоголосье позволяет назвать роман полифоническим.

Особое место в романе занимают и монологи, позволяющие героям максимально раскрыться. Монологи (нередко исповедальные) обладают невероятной эмоциональной напряжённостью, насыщены вопросами, ответами, взаимоисключающими суждениями. Герои в поисках истины спорят с собой и другими, бичуют себя, признаются в самых сокровенных душевных тайнах.

Речь героев романа «Преступление и наказание» индивидуализирована. Так, высказывания Амалии Ивановны и Луизы Ивановны свидетельствуют о низком интеллектуальном уровне этих немок, а также о плохом владении ими русским языком. Высокопарная речь Лужина выдаёт его гордыню и высокомерие. Автор прибегает к приёму повтора слов и выражений в речи героев. Таково иностранное слово «вояж», часто повторяющееся в высказываниях Аркадия Свидригайлова. Оно передаёт душевную тревогу этого героя, его загадочность, таинственность. Индивидуализация речи даётся в романе по одному определяющему признаку: Мармеладов, пытаясь казаться учтивым, употребляет в речи старославянизмы, Лужин, стремясь сохранять дистанцию между собой и окружающими его людьми, обращается к использованию канцеляризмов.

Значимы в произведении «Преступление и наказание» портретные, пейзажные описания, а также детали, связанные с интерьером.

В портретах передаются не только социальные и возрастные приметы героев (Мармеладов – стареющий чиновник, страдающий алкоголизмом, Порфирий Петрович – умный следователь средних лет), но и необыкновенные, особенные черты. Писателя привлекают контрасты, несоответствия одних портретных черт другим. Так, о лице следователя Порфирия сказано: «Лицо было бы даже и добродушное, если бы не мешало выражение глаз, с каким‑то жидким водянистым блеском, прикрытых почти белыми, моргающими, точно подмигивая кому, ресницами. Взгляд этих глаз как‑то странно не гармонировал со всею фигурой, имевшею в себе даже что‑то бабье, и придавал ей нечто гораздо более серьезное, чем с первого взгляда можно было от нее ожидать». Подобные портретные характеристики призваны подчеркнуть сложность, неоднозначность внутреннего мира героев.

В романе «Преступление и наказание» в основном даётся урбанистический пейзаж, связанный с описанием Санкт-Петербурга. Тусклый свет газовых фонарей, тёмные дворы, «духота, толкотня, всюду извёстка, леса, кирпич, пыль и та особая летняя вонь, столь знакомая каждому петербуржцу", – всё это создаёт особый мрачный колорит города, обретающий символическое значение. Урбанистическому пейзажу противопоставлен мифолого-поэтический, данный в эпилоге романа при описании берега реки.

Особое значение в романе Достоевского имеет и интерьер. Тесная каморка Раскольникова, похожая на шкаф или гроб, нищенская комната Мармеладовых, квартира процентщицы становятся символом душевного состояния героев, а также своеобразным отражением той ситуации, в которой герои оказались. Важно отметить, что бедное жилище Сонечки («Сонина комната походила как будто на сарай, имела вид весьма не правильного четырехугольника, и это придавало ей что‑то уродливое») является не только снимком её искажённого существования и душевных страданий, но и частью души Раскольникова. Герой, как «небольшой, простого дерева комод», отрешившись от людей и оказавшись в уединении, в своём «углу», словно затерялся «в пустоте».

Роман «Преступление и наказание» насыщен символичными предметами, раскрывающими глубинный смысл романа. Предметом-символом становится топор, которым Раскольников убивает процентщицу и её сестру. Неслучайно то, что, убивая впервые в жизни, Раскольников ударяет человека обухом, направляя остриё топора себе в лицо. Благодаря этой детали по-особому воспринимаются слова Раскольникова о духовном самоубийстве: «Разве я старушонку убил? Я себя убил, а не старушонку». Значимыми в контексте произведения становятся такие детали, как драдедамовый платок Мармеладовых, письмо матери Раскольникова, пряничный петушок, который Семён Захарович Мармеладов нёс детям своей жены, лестницы в петербургских домах, евангелие, крестики, которыми некогда обменялись Соня и Лизавета, серёжки, украденные Раскольниковым у процентщицы и найденные маляром Миколкой, камень, под которым Раскольников спрятал деньги и драгоценности.

Роман «Преступление и наказание» уникален и своей цветовой символикой. Особое значение в контексте произведения приобретают такие цвета, как жёлтый, красный, зелёный, синий.

Жёлтый – цвет палящего солнца, петербургской летней пыли, цвет болезни, тоски, безумия, одиночества. Мебель из «жёлтого дерева», жёлтые рамки, пожелтевшая кацавейка, жёлтый диван, жёлтый билет, жёлтое лицо, «два жёлтых кусочка сахару», «желтоватые, обшмыганные и истасканные обои» в комнате Сони, - все эти разрозненные детали сливаются в одну общую картину. Само слово «жёлтый» в контексте романа приобретает гнетущее звучание и вызывает ассоциацию со словом «желчный» (при жизни Достоевского слова «жёлтый и «желчный» писались через «о»: «жолтый», «жолчный»). Весь сложный спектр жёлтого представлен в тексте: от грязно-жёлтого, тусклого света фонарей до огненного пера на шляпе Сонечки и золотой медали Катерины Ивановны.

Красный – цвет жизни и смерти. Это и цвет крови (убиты Алёна Ивановна и Лизавета, кровь идёт горлом у больной Катерины Ивановны, истекает кровью попавший под лошадь Мармеладов), и цвет старой мебели (красный гарнитур к комнате Алёны Ивановны), и цвет неба (кроваво-красный закат, на фоне которого совершаются злодеяния), и цвет ткани (красным сафьяном обита «значительная укладка», в которой процентщица хранила драгоценности). И некоторые имена героев романа также связаны с символикой красного цвета. Так, имя Порфирий в переводе с греческого означает «багряный, пурпурный». (Порфира – багряница, напоминающая о страданиях Христа). Цветовым оказывается и имя Раскольникова. По-гречески Родион – розовый. Это цвет молодости, нежности, романтизма, прекрасных мечтаний. Действительно, искренние, добрые поступки героя, его стремление сделать мир лучше убеждают нас в чуткости и ранимости его богатой души, несмотря на совершённые Родионом убийства.

Контрастирует с красным и жёлтым зелёный цвет – цвет новой жизни. Отдыхом для измученной души Раскольникова становится пребывание рядом с зелёными деревьями: «Зелень и свежесть понравились сначала его усталым глазам, привыкшим к городской пыли, к извёстке и к громадным, теснящим и давящим домам». Значимо, что именно в зелёный окрашен купол каменной церкви, в которую Раскольников ходил в детстве. Зелёный зонтик держит в руках купеческая дочка, подающая милостину Раскольникову. Зелёный здесь – цвет надежды, возможного духовного обновления, преображения. Сонечка Маремладова, совершив вынужденное грехопадение ради близких, кутается в зелёный драдедамовый платок, желая найти покой и утешение. Зелёные зонт и платок, защищающие от палящего летнего солнца, становятся неким подобием церковного купола, спасающего души людей. Неслучайно в финальной сцене романа, где показано духовное воскресение Раскольникова, вновь упоминается старый драдедамовый платок. Зелёный цвет платка словно указывает нам на то, что герой всё-таки согласился обрести покой в своей «детской церкви с зелёным куполом».

Голубой (цвет душевной чистоты, рассудительности, мудрости, спокойствия) – это цвет глаз Сони, цвет воды, которая снится Раскольникову. Сонечка Мармеладова со своими «замечательными голубыми глазами» так же необходима герою, как и чистая ключевая вода из его грёз.

Важно отметить, что в романе Достоевского один и тот же цвет может иметь противоположные значения. Так, белый может воплощать собой как добрые, так и злые силы (белокурые волосы Сонечки и Аркадия Свидригайлова, белые цветы у гроба утопленницы, одетой в белое платье).

Цветовые и предметные детали раскрывают основной смысл романа Достоевского.

Чрезвычайно значимы для понимания романа «Преступление и наказание» имена главных героев и второстепенных персонажей. Ф.М. Достоевский всегда тщательно обдумывал то, какое имя дать действующим лицам, старался максимально точно выверить их стилистически и дать максимальную смысловую нагрузку. Особый интерес и литературоведов, и читателей вызывают имя, фамилия и отчество главного героя романа.

Важно отметить и особую общность «рокочущего» звучания имени, отчества и фамилии главного героя романа – РОдион РОманович РАскольников. Фамилия героя ассоциируется со словом «раскол». Как известно, расколом называют религиозное движение в России XVII века. В этот период общество «раскололось», распалось на два «лагеря». Раскольники (старообрядцы), не желая признавать религиозную реформу Никона (1653-1656 гг.) выступали против официальной церкви. Родион Раскольников, как и старообрядцы, испытывая любовь к человечеству, мечтал об усовершенствовании мира и фанатично служил своей идее. Однако если раскольники веровали в Бога, то Родион, испытывая «раскол» в душе, находился в состоянии религиозного поиска. В романе очевиден факт созвучия и одновременной антитезы фамилии Раскольникова и религиозных убеждений старообрядца Миколки, взявшего на себя грех Родиона.

Имя Раскольникова является русской формой греческого имени Ирадион, что означает «герой», «человек, способный на героические поступки». РОДион, действительно, стремился совершить своеобразный подвиг ради спасения оскорблённых и униженных, однако в своём стремлении забыл, что, совершая убийство, идёт против людского РОДа и своей РОДины.

Отчество Раскольникова - Романович – связывает судьбу героя с царским домом Романовых, в период правления которых начинается постепенное отчуждение человека от общества. Раскольников – порождение политики дома Романовых.

Имя центральной героини произведения – Сони Мармеладовой - также чрезвычайно значимо. София в переводе с греческого означает «мудрость». Простая необразованная девушка оказывается мудрее студента Раскольникова. Родион в итоге следует советам Сони и приходит к осознанию собственной неправоты.

Что касается фамилии Сони, то судить о скрытом в ней смысле следует на основе совокупного образа всей её семьи. Фамилия звучит как оксюморон: жизнь Мармеладовых тяжёлая, «горькая», а фамилия «сладкая». Отец Сони титулярный советник Семён Захарович страдает алкоголизмом, он «горький пьяница». Мармеладов, как мармелад, слишком мягок, этот герой не отличается ни силой воли, ни твёрдостью характера.

Значимыми в контексте произведения становятся фамилии таких героев, как Лужин (лужа, лужёный), Свидригайлов (гайло), Лебезятников (лебезить), Разумихин (разум). Особо следует отметить значение фамилии такого действующего лица, как портной Капернаумов. Символический характер фамилии очевиден. Она прежде всего связана с евангельским городом. Капернаумов – главное и любимое местопребывание Иисуса во время Его земной жизни, в этом городе жили его апостолы Пётр и Андрей, там он сотворил немало чудес. Жителям Капернаумова, не желавшим принять божественное учение и погрязшим в грехе, Иисус предрекал низвержение в ад. Значимо и то, что Соня Мармеладова живёт в доме Капернаумова. Как евангельская блудница Мария Магдалина, жившая неподалёку от города Капернаумов, идёт за Иисусом на голгофу, так и Соня едет за Раскольниковым на каторгу.

Роман Достоевского «Преступление и наказание» содержит опорные (ключевые) слова и фразы. Они помогают читателю лучше ориентироваться в калейдоскопе чувств персонажей и постигать глубинный смысл произведения. Так, одним из самых частотных оказывается у писателя слово «вдруг». Многое в романе происходит внезапно, неожиданно. Это «вдруг» в мировидении Достоевского «идёт от Писания – несомненно: ибо многое важнейшее происходило в священной Истории вдруг, как всякое истинное чудо Божие, как проявление воли Божией. Ведь и Лазарь воскресает именно вдруг, по одному лишь короткому велению Христа»¹⁷. В шестой главе «Преступления и наказания», где описано само убийство, неединожды встречается слово «сердце». Многократное повторение этого слова также может объясняться с религиозной позиции. Философ Б.П. Вышеславцев отмечал: «в сердце помещается такая интимная скрытая функция сознания, как совесть: совесть, по слову апостола, есть закон, написанный в сердцах»¹⁸.

Достоевский в своём романе нередко использует изменение шрифта (курсив). Курсив становится способом характеристики персонажа («ненасытимое страдание» в чертах Сони Мармеладовой). Также с помощью изменения шрифта автор концентрирует внимание читателей на некоторых словах («проба», «дело», «вдруг»), имеющих особое значение в контексте произведения.

1 Ишутинцы – тайная революционная организация в Москве, названная по имени её организатора и руководителя Н.А. Ишутина. Находясь под влиянием социалистических идей (и особенно романа Н.Г. Чернышевского «Что делать?»), они мечтали стать носителями просвещения для народа. Ишутинское тайное общество утверждало в качестве конечной цели борьбы введение в России социализма путём революции.

2 Интересно отметить, что в романе Акунина «Ф.М.», где сказано, что нашёлся один из черновиков романа «Преступление и наказание», главным героем произведения «Теорийка» (предвосхищение «Преступления и наказания») оказывается не Раскольников, а следователь Порфирий Петрович!

3 Карякин Ю. Человек в человеке (Образ пристава следственных дел из «Преступления и наказания»). – Вопр. лит. 1971. №7. С. 76-77.

4 Там же. С. 85.

5 Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. М.: Советская Россия. 1979.

6 Махлин В.Л. К проблеме двойника (прозаика и поэта). Философия М.М. Бахтина и этика современного мира. Саранск. 1992. С. 88-100.

7 Дунаев М.М. Православие и русская литература. Часть III – М.: Христианская литература, 1997. С. 367.

8 Мейер Г. Свет в ночи. (О «Преступлении и наказании»). Опыт медленного чтения. Посев. 1967.

9 Лазарь – брат Марфы и Марии, живший со своими сёстрами у горы Елеонской в Вифании. Господь воскресил его из мёртвых через четыре дня после смерти. Лазарь прожил после воскресения тридцать лет, был епископом на острове Кипр, где и скончался. Его мощи находятся в Константинополе.

10 Дунаев М.М. Православие и русская литература. В 5-ти частях. Ч. III – М.: Христианская литература, 1997. С. 344-345.

11 Достоевский Ф.М. Полн. собр. соч. В 30-ти т. Т. 14 Л.: Наука. 1973. С. 219.

12 Достоевский Ф.М. Полн. собр. соч. В 30 –ти т. Т7. Преступление и наказание. Рукописные редакции. Л.: Наука. 1973. С. 41.

13 Достоевский Ф.М. Преступление и наказание. М.: Наука. Лит. памятники. 1970. С. 740.

14 Топоров В.Н. Петербург и «петербургский текст» русской литературы. (Введение в тему). // Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ: Исследование в области мифопоэтического., Избранное. М.:1995. С. 259-367.

15 Вяч. Иванов. Материалы и исследования. М., 1996.

16 Гроссман Л.П. Грод и люди «Преступления и наказания» // Достоевский Ф.М. Преступление и наказание. М., 1939. С. 43.

17 Дунаев М.М. Там же. С. 363.

18 Б.П. Вышеславцев Значение сердца в религии. // «Путь» №1. Париж 1925 С. 79. +см.: http://proroza.narod.ru/visheslavcev-1.htm