из электронной библиотеки / 466885149478912.pdf

содержанию музыки. В этой связи можно установить своеобразную последовательность: содержание – звучание, звучание – движение, движение – постановка. Постановка – это не стабильное понятие, раз и навсегда установившееся. Музыка – это движение. Мертвая формула и вечно живое несовместимы…»[3].

В процессе обучения большое место отводится специальным приемам воспитания слуховых и технических навыков на пьесах, отличающихся легкостью и доступностью. В педагогическом репертуаре начальных классов ДМШ музыкальный материал составлен в основном из народных песен и произведений советских и зарубежных композиторов с программным названием, например сборники: В. Якубовская «Вверх по ступенькам», «Юный скрипач» первый выпуск, Хрестоматия для скрипки 1-2 класс, М. Гарлицкий «Шаг за шагом». Поэтому с первых же уроков необходимо проходить с учеником как можно больше легких и доступных песенок, в которые помимо образности включены начальные технические навыки, то есть основные приемы игры на инструменте. Ведь работа с детьми младшего школьного возраста отличается от работы со старшеклассниками. Маленький ребенок лучше усваивает материал, преподнесенный педагогом доступными его сознанию формулировками, а лучше всего образными определениями и ассоциациями.

«Что касается правой руки, художественному звукоизвлечению здесь нет предела. Звук – не природное свойство исполнителя, он поддается воспитанию. Основа звука – правильное, чистое, полное, свободное звукоизвлечение. А для изменения тембра есть несколько других способов: смена точки на струне, смена характера ведения, увеличение или уменьшение наклона, скорость, атака. Выработка разнообразного звучания зависит от развития художественных представлений ученика, его понимания музыки, в зависимости от художественной задачи»[3].

В начальной стадии разучивания пьесы очень важно разобраться в характере и содержании музыки, обратить внимание ученика на то, как музыкальные средства выразительности соотносятся с ее образами. Разучивая пьеску с учеником, педагог должен подчеркнуть ее выразительнохудожественную, образную сторону, чтобы ученик воспринял ее живо, ярко. Очень важно при этом, чтобы педагог вырабатывал у ученика ощущение фразировки, представление о форме, строении фраз, движение к устоям, понятие «сильного» акцентируемого и «слабого» неакцентируемого звуков. Все это необходимо совмещать с применением элементарных технических приемов игры на инструменте. Ведь от характера и образности будет зависеть и технический процесс: движение смычка, скорость, атака, активность пальцев левой руки.

“В процессе занятий не должно быть ни одного движения, ни одной ноты без ясного представления, зачем это делается, той задачи, которая стоит перед учеником»[3].

71

«За изучением каждого нового штриха, технического навыка надо видеть не только преодоление «сегодняшних» технических трудностей, но и художественные задачи, которые встанут перед учеником в будущем»[3].

Поэтому педагог с самого начала должен учить ребенка образному исполнению произведения и выражению своих эмоций в музыке, обращаясь не только к чувствам, но и к его разуму, чтобы учебный процесс был одновременно эмоциональным и сознательным, так как постановка и техническое приспособление к инструменту тесно связано с художественными представлениями.

«Процесс овладения произведением надо понимать как процесс создания учеником (при помощи педагога) собственного представления имеющимися средствами (для чего нужна предварительная подготовка), а затем донесение своего представления до слушателей»[3].

В своей практической педагогике «нужно брать на пробу» любой опыт, поиск, прислушиваться к мнению других педагогов, работающих над созданием, возможно, лучшего метода в занятиях с начинающими. Ведь профессиональная деятельность музыканта требует больших усилий, труда, воли, терпения, дисциплины. И в этом отношении любовь к музыке, увлечение ей могут стать могучим средством воспитания этих качеств. Ведь в конечном итоге педагоги музыкальных школ решают две задачи: отбор детей, способных к профессионализации, и широкое эстетическое и музыкальное воспитание.

Литература:

1.Сугоняева, Е.Э. «Музыкальные занятия с малышами» методическое пособие для преподавателей ДМШ / Е.Э. Сугоняева. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2002.

2.Якубовская, В. «Вверх по ступенькам» начальный курс игры на скрипке, методические рекомендации / В. Якубовская. – Л., 1981 ред. Л. Раабена.

3.Янкелевич, Ю.И. «Педагогическое наследие» издание второе переработанное и дополненное / Ю.И. Янкелевич. – М.,1993.

Н.Ф. Москвич, преп. каф.искусства народного пения, Белгородский государственный институт искусств и культуры

ПРАЗДНИЧНО-ОБРЯДОВЫЙ КОМПЛЕКС СЁЛ БОРИСОВСКОГО РАЙОНА БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ: ИСТОРИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ

Праздник всегда был неотъемлемой частью жизни человека. Народный календарь, составляющий основу празднично-обрядовой культуры, отразил специфику образа жизни русского крестьянина, и те природные условия, где

72

он проживал. В основе традиционного русского календаря лежит чередование сезонных явлений природы. Этот цикличный процесс, уникально оформленный жанрами музыкального фольклора, целесообразно проследить на примере одного из этнографических локусов Белгородчины.

Борисовский район находится на юго-западе Белгородской области. Являясь поистине самобытным уголком, он играет роль хранителя уникальных либо достаточно ценных и малораспространенных (и даже совсем не встречающихся в других местностях края) образцов праздничнообрядовой культуры. Рассмотрим некоторые праздники календарноземледельческого круга, сопровождающиеся песнями, ритуалами и обрядами, традиционно отмечаемые в селах Борисовского района и их современные формы бытования.

Среди важнейших зимних праздников выделяем Святки, с кануна Рождества (6 января) и до Крещения (19 января). К первому празднику - Рождеству, готовились особенно тщательно, стремясь тем самым обеспечить счастливую и благополучную жизнь в предстоящем году. Поэтому перед праздником хозяйки белили хаты, украшали рушниками «образа».На «вечерю», совершать которую можно было с появлением первой звезды, готовились традиционные блюда – кутья из пшеницы, «взвар», «узвар» - компот из сухофруктов, часть которых, согласно народной традиции ряда сел Борисовского района, ставили в святой угол, «чтобы куры цыплят выводили» (Жевлакова М.И., 1938 г.р., х. Никольский). При этом произносились слова:

Кутья, кутья, Иди на покутья,

Аты, узвар, – На базар,

Авы, цыплята, сюда! Ко-ко-ко!

Повсеместно, вечером, в селах Борисовского района ходили колядовать: Коляда-колядница, С добрым маком паляница, А без мака - не така, Дай-ка, баба, пятака!

(с.Чуланово).

Вэтом действии участвовала не только молодежь. Так, например, в селе Чуланово, дом, где проживала «несватаная» девушка, посещали замужние женщины с величальной песней.

Вселе Никитское, как правило, колядовали дети. Они обходили дворы с колядкой следующего содержания:

Ой, Коляда, шла по дорожке, Ой, Коляда, нашла топорочек, Ой, Коляда, во кузенке, Ой, Коляда, коваль-ковалѐчек….

Широко распространены были в этот вечер и девичьи гадания. Так, в селе Беленькое бытовало гадание «на блюдцах». В четыре блюдца помещали по

73

одному предмету -уголь, «печину» - кусок сухой глины из печки, щепку, кольцо. Блюдца накрывались платками. Одно из них следовало выбрать под сопровождение песни:

Уж я золото хороню, Чисто серебро прокачу, Я у батюшки во дому…

Каждый из предметов символизировал ту или иную участь девушки: уголь – к плохому, щепка – к старому мужу, «печина» - быть незасватанной, кольцо – к замужеству.

Утром, в ряде сел Борисовского района ходили христославщики и исполняли рождественский тропарь, «вкрапляя» в него добрые пожелания в адрес хозяев дома.

На «Щедрый вечер» (13 января-14 января), ходили «щедровать», а утром, 14 января, совершался обряд «посевания», в котором могли участвовать только мужчины. Взамен хозяева одаривали их деньгами, пирогами, а зерна после посевания «заметали», и прятали до весны, используя их в последующем посеве, как «особые», наделенные благотворной силой.

Завершало Святки Крещение (19 января). В предшествующий Крещению вечер мужчины шли «высекать» прорубь – «иордань». Непосредственно праздник начинался с церковной службы, после которой на местном водоеме совершался обряд водосвятия. Селяне набирали воду, под чтение молитв, окропляли ею свои жилища, а также хозяйственные постройки и домашних животных. Так, в селе Никитское «лечили» кур, приговаривая:

Петушок Охрем, Курочки-горняночки, Хоть пококочите. Хоть не кокочите,

Амне по кошелке яиц нанесите!

Вселе Чуланово, Крещение Господне является престольным праздником. Поэтому разрешались гуляния, катания на санях, исполнение песен.

Наиболее значимым праздником весеннего периода являлась Пасха. В Великую Субботу шли в местные храмы, где проходила служба и последующее освящение испеченных накануне куличей. После этого дома, собирались всей семьей за накрытым столом и разговлялись. Главной пищей непременно был освященный кулич и яйца. Вечером селяне устраивали гуляния, исполняли песни, водили танки и карагоды – «По-над речкою шла», «Ой, заря, моя зорюшка».

На второй неделе после Пасхи праздновались так называемые Лалынки. Молодые девушки и парни делали «складчину» из продуктов, шлив лес и, согласно традиции, жарили яичницу. После трапезы исполняли песни.

Среди летних праздников особой самобытностью отличается праздник Ушестие (с. Никитское), или Кукушка (с.Чуланово), отмечаемый в период Троицких Святок. В этот день женщины пекли традиционный каравай из пшена.В селе Чуланово девушки мастерили тряпичную куклу – «кукушку», и

74

шли с ней в лес. Посадив еѐ на куст, они водили хоровод под песню. После этого проводили обряд «кумления» - обменивались друг с другом платочками, украшениями. На Троицу жилища украшались зеленью – ветками деревьев, травой, что полностью согласуется с выводами ученых. «В Троицкой обрядности почти повсюду прослеживаются старинные, еще языческие обычаи, связанные с празднованием пышного расцвета природы, приходом на землю света и тепла» [2: 100]. В селе Никитское пекли каравай, подобный тому, что делали на Ушестие. Девушки несли его в лес, где устраивали праздничную трапезу,«завивали» березу разноцветными лентами под обрядовые песни. В селе Беленькое Троица проходила иначе. Непременным атрибутом праздника являлись качели, которые, как правило, устанавливали на лугу. Возле них ставили небольшое деревце – «березку», украшали еѐ бусами, лентами. Недалеко от качелей разжигался костер, на котором готовилась праздничная еда – пшенная каша, яичница. В селе Зозули немаловажную роль в праздновании Троицы играла женщина – «хороводница», которая с караваем ходила по улице и приглашала девушек на гуляния, исполняя так называемую«зазывную» песню. Так же, в селах Борисовского района, было принято в этот день плести венки из травы, цветов.

Во время бурного цветения растительности отмечался праздник, который именовался Иваном Купалой (7 июля). Считалось, что травы в этот день обладали чудодейственными свойствами, поэтому девушки ходили в лес, на луга рвать цветы. Основные массовые гуляния проходили ночью. Обязательным ритуалом являлись костры, через которые прыгали молодые парни и девушки. В селе Зозули рядом с костром устанавливалось небольшое дерево, которое украшалось лентами. Возле него водили хоровод под песню:

У нашего Ивана посреди двора стояла верба. На вербе горели свечи,

С той вербы капля упала, озеро стало.

Возере сам Бог купался…

Ав селе Хотмыжск возле ритуального костра ставили высокий шест, на который сажали изготовленную ранее куклу – «Марыноньку».Затем девушки водили хоровод:

Ой, наша царевна, как солнце сияет <…> У нашей царевны коса золотая <…> Иван да Марья в реке купались.

Где Иван купался – берег колыхался, Где Марья купалась – там трава расстилалась, Купала на Ивана.

В ряде сел Борисовского района (с. Акулиновка, х. Никольский) бытовал праздник иконы Пресвятой Богородицы – по-местному «Аспос», «Аспожинки» (21 сентября) – один из значимых осенних праздников. Традиционным блюдом в этот день являлись блины. Для налаживания

75

родственных отношений, тещи приглашали зятьевна блины. Этот праздник совпадал с началом сбора лука, поэтому в селах сохранился обычай надевать парням на шею «бусы» из лука и чеснока. Это являло собой знак особого к ним уважения за хозяйственную зрелость.

Как показал анализ, реконструкция и трансляция образцов праздничнообрядового комплекса находится в русле многогранной деятельности социокультурных учреждений Борисовского района. Борисовский МУК «Центр культуры и искусств» - яркий тому пример. Центр неоднократно отмечался на различных конкурсах по развитию культуры Белгородской области. В деятельности директора «Центра культуры и искусств» - Головко Галины Васильевны чувствуется профессиональная и гражданская заинтересованность в реконструкции видов и жанров народной художественной культуры, лучших образцов народного творчества. Поэтому при разработке программно-сценарного материала Галина Васильевна опирается на региональную специфику народной художественной культуры края. Свидетельством тому является регулярно проходящие в Борисовке «посиделки» -«Вспомним старину былую» для детей и подростков на основе устного и песенного фольклора Борисовского района. Молодежи предлагается не только проведение досуга с позиции «зритель», но и активное участие в конкурсах, играх, песнетворчестве. На такие мероприятия, как правило, приглашаются народные исполнители из наиболее «песенных» сел Борисовского района – Грузского, Зозулей, Никитского, Октябрьской Готни, Стригунов, Чуланово. Такой подход дает возможность детям в ненавязчивой, досуговой форме приобщаться к истокам народной культуры, знакомиться с лучшими ее образцами по традиционной методологии «из уст в уста», «от мастера к ученику», от старшего поколения

–младшему.

Впоследние годы к освоению народной культуры стали проявлять интерес и общеобразовательные и дошкольные учреждения (школы, детские сады). Примером такой новационной деятельности может служить МДОУ «Центр развития ребенка» – детский сад «Сказка» п. Борисовка. С 2006 года там был внедрен экспериментальный проект «Развитие этнокультурной компетентности дошкольников в условиях адаптивного ДОУ». В рамках проекта, воспитателем данного учреждения, Кабалиной Ириной Ивановной, была разработана тема «Ознакомление дошкольников с русской обрядовой культурой на основе этнографического материала Борисовского района». На протяжении уже нескольких лет дети с удовольствием осваивают культуру края, что является залогом освоения фольклорных традиций подрастающим поколением.

Как показало исследование, каждый ребенок имеет этнографическую тетрадь, где посредством рисунка традиционных предметов быта, одежды, выражает свое отношение к фольклору края. Более того, в детском саду регулярно устраиваются встречи дошкольников с народными исполнителями сел Борисовского района, в ходе которых происходит непосредственно

76

«живое» общение с носителями традиционной культуры. На таких мероприятиях исполнители рассказывают детям не только о хозяйственнобытовом укладе, но и о праздниках и обычаях Борисовского района, озвучивают песенный фольклор. Несмотря на то, что экспериментальный проект существует сравнительно недавно, детский сад «Сказка» успешно осуществляет поставленные перед ним задачи, осваивая основные базовые ценности человеческой жизни – уважительное отношение к родителям и старым людям, любовь к родному дому, семье, трудолюбие, справедливость, доброту, милосердие, соборность посредством лучших образцов фольклора.

Рассмотрев некоторые праздники и обряды Борисовского края Белгородской области, следует вывод, что данный вид традиционной культуры – это сложное явление, включающее в себя знание природы, осмысление закономерностей человеческой жизни, сельскохозяйственный опыт, нормы общественной жизни. И по сей день, несмотря на то, что современная эпоха характеризуется глобальным техническим прогрессом, все чаще урбанизированный человек обращается к природе, а для многих сельских жителей соблюдение традиционного уклада никогда не теряло своей актуальности. Значительно возросший интерес учреждений культуры и образования региона к освоению, сохранению и развитию, а, следовательно, и к реконструкции празднично-обрядового фольклора играет огромную роль в формировании социально-нравственного аспекта в культуре местного населения. А это, в свою очередь, способствует удовлетворению потребностей каждой отдельно взятой личности в коммуникативной деятельности, реализации творческих способностей посредством фольклора, а также развитию эмоциональной, художественно-образной, этнокультурной сферы.

Литература:

1.Жирова, О.Я. Традиции празднично-обрядовой культуры земли Белгородской / О.Я. Жирова. – Белгород: БГИКИ, 2004. – 140 с.

2. Михайлов, Н.А. Народные праздники на Руси Текст / сост. Н.А. Михайлов. – М.: центрполиграф, 2004. – 158 с.

3.Традиционная культура Белгородского края. – Вып. 1. – Борисовский, Вейделевский, Волоконовский районы. – Сборник научных статей и фольклорных материалов из «Экспедиционных тетрадей» / Ред.-сост. В.А. Котеля. – Белгород: издание БГЦНТ, 2006, 148 стр.

77

М.Н. Плужникова, научный руководитель – О. Б. Буксикова, д-р искусств.наук, проф., Белгородский государственный институт искусств и культуры

РЕГИОНАЛЬНАЯ ТАНЦЕВАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА БЕЛГОРОДЧИНЫ В КОНТЕКСТЕ ЭТНОХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ

Этнохудожественное образование в России предусматривает возрождение художественных ценностей народной и традиционной культуры.

Внастоящее время возрастает ценность и значимость этнохудожественного образования как основного средства воспитания молодежи. Вузы культуры и искусств должны осуществлять обучение в контексте народной художественной культуры, с учетом особенностей региона, так как в традиционной культуре, существуют непреходящие основы, приемлемые и для сегодняшнего времени.

Образно-символическая природа художественного творчества, его воздействие на эмоционально-чувственную сферу личности делает его наиболее адекватным средством ненавязчивого и в то же время эффективного воспитательного воздействия. Именно такое воздействие один из важнейших принципов народной педагогики [2, 192].

ВФедеральном государственном образовательном стандарте высшего профессионального образования по направлению подготовки «народная художественная культура» этнохудожественный цикл является важнейшей составной частью. Знания, ориентирующие на сохранение и развитие традиционной художественной культуры, в процессе учебно-воспитательной деятельности обогащают и усиливают профессиональные навыки наших будущих специалистов. Содержание национально-регионального компонента основной образовательной программы, должно обеспечивать подготовку выпускника в соответствии с квалификационной характеристикой, установленной настоящим государственным образовательным стандартом.

Культурно-педагогическое наследие каждого этноса содержит в себе уникальный образовательный потенциал, который может быть успешно реализован посредством системы образования. Актуализация традиционных педагогических взглядов, достижений культуры этносов, должна стать главным фактором формирования нравственно-этической и социальной базы личности.

Этнокультура рассматривается в органической связи с историей развития самого народа, его менталитета, стереотипа национального характера и определяется как средство развития и воспитания базовой этнической личности, носителя национального самосознания [8, 6-7].

Одной из важнейших сфер духовной культуры каждого народа является его национальное самобытное танцевальное искусство, формирующиеся на основе культурно-бытовых традиций. Народная хореография как одна из наименее исследованных областей фольклористики в наши дни требует к

78

себе особого внимания: необходимо сравнительное изучение народного плясового искусства, расширение зон охвата, создание единой системы записи танцев [4,3].

Региональная культура формировалась веками под влиянием определенных географических, социально-исторических, хозяйственноэкономических, этнических, религиозных условий, что и являлось основой самобытности.

Самобытность региональной культуры находит свое выражение в особенностях проявления основных элементов традиционной народной культуры (фольклор, обрядовая культура, одежда, ремесла, бытовой уклад жизни народов и т. д.). Область бытования региональной культуры определяется исторически сложившимися границами ее распространения и влияния, которые далеко не всегда совпадают с границами существующих административных образований, поэтому при изучении региональной культуры определенной области необходимо учитывать исторически сложившуюся зону ее действительно активного бытования. С изменением социальных, исторических и других условий жизни народа традиционная художественная культура претерпевает очень сложную пору своего выживания в современную и многоликую культуру[6, 8].

Наш вуз призван готовить специалистов для работы в любительских коллективах Белгородчины в сфере этнохудожественного образования. Погружаясь в среду традиционной культуры, у студентов происходит формирование этнохудожественного мышления, которое в дальнейшем будет нести ответственность за сохранение и развитие родной культурной традиции.

Народная хореография всегда была тесно связана с жизнью и развитием общества, с его экономическим, социальным и общественно-политическим укладом, с эстетическими требованиями времени. Каждая эпоха неизбежно отражает в народных танцах культуру общества и его мироощущение. Поэтому народный танец всегда современен[7, 3].

Считаем главным достоянием то, что мы занимаемся изучением региональной танцевальной культуры Белгородчины, рассматривая ее как главный источник знаний о принципах воспитания, сложившихся в народной культуре края.

Основной целью деятельности кафедры хореографии БГИИК является формирование у студентов представления о региональной танцевальной культуре Белгородчины, как о главной составляющей части духовной культуры народа.

Сложившийся в народной среде, танец является одним из распространенных и древних видов художественного творчества и главным источником знаний о принципах воспитания и нравственных основах. Именно в изучении региональных традиций НХК в системе этнохудожественного образования мы видим твердую опору при подготовке специалистов соответствующего профиля.

79

Танцевальная культура Белгородчины является национальным самобытным элементом в народном искусстве нашего края. Танец - важный компонент культуры народа. Он является богатым незаменимым источником изучения исторического и прошлого. На протяжении столетий он сохраняет самобытные черты, специфическую терминологию, традиции и быт народа, проживающего, на территории Белгородской области.

Развитая система композиционных построений, оригинальный местный стиль, хореографическая пластика и ритмика танцевальных движений Белгородчины - это следствие потребности в художественно-образном выражении культурной традиции региона. На манеру, которого существенное влияние оказали одежда, специфика труда и социальные факторы, обусловленные природными условиями, особенностями сельскохозяйственного производства, обрядностью и контактами с близлежащими областями Центрально-черноземного региона.

В процессе обучения региональной танцевальной культуре Белгородчины студенты обобщают полученные знания о традиционном искусстве и национально-региональных особенностях художественного творчества народа.

Сложным по своему содержанию выступает предмет специализации – «Танец Белгородской области», задача которого – дать широкое представление о лексике, основных рисунках, композиционных формах танцев региона. Многие устоявшиеся формы традиционного хореографического наследия студенты изучают и разбирают по письменным источникам, что также является очередным этапом во всестороннем изучении региональных традиций края.

Региональная танцевальная культура Белгородчины включает в себя глубокое изучение фольклорного материала нашей области, зафиксированного в экспедициях, на кинопленках и в процессе общения с носителями национальной культуры, чей потенциал должен быть своевременно востребован и грамотно использован. Неоценимую помощь кафедре предоставляет исследователь песенно-танцевального наследия региона И.И. Веретенников, являющийся консультантом в сложных вопросах по традиционной хореографии края.

Особую актуальность в этнохудожественном образовании современной молодежи представляет историческая преемственность поколений: сохранение, распространение и развитие национальной художественной культуры и народного искусства как корневого ее начала.

Говоря об этапности обучения, наш вуз придерживается многоуровневой системы образования. Так Детский музыкальный эстетический центр стал площадкой для воспитания будущих специалистов – хореографов. Программа ДМЭЦ реализует идею, связанную с развитием и изучением российской культуры в целях сохранения этнохудожественного наследия русского танца, в процессе изучения его региональных особенностей.

80